5 secretos de la composición perfecta
5 secretos de la composición perfecta
Anonim

La composición es uno de los principales ingredientes de una buena fotografía. La capacidad de construirlo correctamente viene con la experiencia. Le ofrecemos cinco consejos que le ayudarán a bombear esta capacidad.

5 secretos de la composición perfecta
5 secretos de la composición perfecta

1. Una sesión de fotos, un objetivo

Composición y lente
Composición y lente

Las lentes fotográficas tienen un gran impacto en las imágenes, por lo que la mejor manera de averiguar exactamente qué efecto agrega una lente en particular es dispararlas en diferentes situaciones, dedicando algo de tiempo a ellas.

Por supuesto, es bueno tener varios lentes a mano y cambiarlos según sea necesario. Pero en este caso, habrá demasiadas incógnitas en la fórmula para un tiro exitoso, y al principio nuestra tarea es reducir su número al mínimo. A menos que, por supuesto, quieras disparar bien en todo momento, y no solo cuando tienes suerte.

2. Renunciar al color por un tiempo

Composición y color
Composición y color

En serio, esta es una de las pautas más comunes para construir una buena composición. Y por una buena razón. El color es otro ingrediente poderoso que domina cualquier foto y dificulta la percepción de la textura, las líneas y el contraste tonal. Quita el color y será mucho más fácil de ver.

Tome la foto de arriba, por ejemplo. Preste atención a cómo los detalles llaman la atención de inmediato: el rectángulo blanco, los jeroglíficos y los rombos del mosaico. Todo esto es mucho más fácil de ver en blanco y negro.

3. Busque patrones y formas repetidos

Composición y patrones
Composición y patrones

No pierda la oportunidad de utilizar elementos repetidos para crear una composición interesante. Esta foto es perfecta como ejemplo. Tiene dos toques fuertes. La primera es una estructura formada por filas de tarjetas, y la segunda es una línea de estantes que cruzan el marco en diagonal.

Esta repetición de formas se puede encontrar en casi cualquier situación, por lo que tiene sentido detenerse y pensar: quizás valga la pena cambiar el ángulo y presentar la trama desde otro ángulo.

4. La magia de las líneas

Composición y líneas
Composición y líneas

Las líneas también están presentes en casi cualquier foto, forman la base de la composición y determinan la dirección de la mirada del espectador. Dependiendo del tipo, cada una de las líneas tiene sus propias propiedades mágicas. Las líneas horizontales estiran visualmente el marco, agregando espacio, las líneas verticales lo hacen más expresivo y fuerte, y las líneas diagonales aportan dinámica. Las líneas curvas permanecen, que van desde la relajación (menos curvatura) hasta la tensión (más curva).

La foto de arriba usa una combinación de líneas diagonales convergentes que van hacia el horizonte, enfatizando la profundidad y el infinito de la trama.

5. El efecto del espacio negativo

Composición y efecto del espacio negativo
Composición y efecto del espacio negativo

Probablemente hayas escuchado que puedes mejorar tu foto acercándote al sujeto, y en la mayoría de los casos esto es cierto. El espacio negativo funciona exactamente al revés: si da un paso atrás y rodea el objeto con vacío, puede crear una imagen igualmente efectiva.

Esta técnica está bien ilustrada en la foto de arriba. La arena gris y las nubes son el espacio muy negativo, las siluetas humanas apenas perceptibles agregan escala. Al igual que las líneas, el espacio negativo se puede encontrar en casi cualquier gráfico. Tómate un poco de tiempo para usar esta técnica con prudencia y obtendrás un efecto muy inusual.

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