10 películas sobre la verdadera amistad que inspiran

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

"Stay with Me", "Green Book", "Hasta que jugué en la caja" y otras excelentes películas con una alta calificación.

1. El hombre es un cuchillo suizo

• Estados Unidos, Suecia, 2016.
• Fantasía, drama, comedia, aventura.
• Duración: 97 minutos.
• IMDb: 7, 0.

El destino del pobre Hank lo llevó a una isla desierta. Desesperado, el tipo decide quitarse la vida, pero de repente se da cuenta de que lleva el cadáver de un hombre a la orilla. The Outcast le da al cuerpo sin vida el nombre de Manny. Ayuda a Hank a conservar su vida y a volver a aprender a disfrutarla.

Esta película es el trabajo debut de Daniel Scheinert y Daniel Kwan. Pero esto no impidió que la película se convirtiera en un gran avance y atrajera de inmediato la atención de críticos y espectadores. Por ejemplo, en el Festival de Sundance, la película ganó una estatuilla al Mejor Director.

Gracias a la película, no solo aprendimos sobre nuevos directores talentosos: "The Swiss Knife Man" redescubrió el talento de Daniel Radcliffe, conocido por todos por su papel de Harry Potter. El actor se arriesgó, accedió al extraño papel de un cadáver, y tenía razón.

2. Aún no se ha jugado en la caja

• Estados Unidos, 2007.
• Drama, comedia.
• Duración: 97 minutos.
• IMDb: 7, 4.

Un mecánico de automóviles manso y sabio y un multimillonario descarado: ¿qué tienen en común? Diagnóstico. Ambos tienen una enfermedad terminal y comparten la misma sala, lo que acerca a los ancianos. Deciden emprender un viaje final, durante el cual todos deben cumplir sus sueños más preciados.

La película fue filmada por el maestro del cine conmovedor Rob Reiner. Entre las obras del director se encuentran las míticas "Cuando Harry conoció a Sally", "La princesa prometida" y otras películas importantes para el cine. Esta película, como toda la obra de Reiner, “golpea las cuerdas del alma”. También deja un regusto agradable y, lo más importante, el deseo de vivir. Vive de verdad.

3. De qué hablan los hombres

• Rusia, 2010.
• Comedia.
• Duración: 93 minutos.
• IMDb: 7, 5.

Los cuatro hombres emprendieron un viaje. En el camino, el cuarteto se encuentra con muchas situaciones ridículas, y cuentan e inventan historias aún más cómicas. La mayor parte del camino, los héroes discuten sobre las mujeres, la crisis de la mediana edad y cuestiones sobre su futuro. Después de todo, saben que incluso los pensamientos y sueños más secretos pueden contarse a amigos de verdad.

Los críticos llaman con razón a la película "el primer mumblecore ruso", porque las imágenes de este género suelen ser una mezcla de guión, improvisación y diálogos de la vida. La naturalidad de las conversaciones entre los personajes hace que la película sea simple y comprensible, como si estuviera viendo una grabación del viaje de sus amigos. Y inserciones divertidas: fantasías sobre las que cuentan los hombres y el humor de la vida hacen reír a cualquier espectador.

4. Y en mi corazón bailo

• Gran Bretaña, Irlanda, Francia, 2004.
• Drama, comedia, melodrama.
• Duración: 98 minutos.
• IMDb: 7, 8.

La parálisis cerebral es la maldición de Michael: la enfermedad no le permite hablar ni moverse. El chico vive en un hogar para discapacitados y no piensa en cambios. Pero un día, Rory ingresa al orfanato, un usuario de silla de ruedas imprudente y amante de la vida que inmediatamente encuentra un lenguaje común con Michael. Ni siquiera sospecha la colosal influencia que tendrá el optimista Rory en su vida.

La película está basada en la historia de Christian O'Reilly, quien tenía experiencia trabajando en un hogar de ancianos. Allí, el autor conoció a un paciente que tenía parálisis cerebral. Y James McAvoy (el rebelde Rory) antes de filmar habló mucho con pacientes que fueron diagnosticados con distrofia muscular; esta es exactamente la enfermedad que afecta a su personaje. Como descubrió James, lo que más odiaban estas personas era la autocompasión.

5. Extranjero

• Estados Unidos, 1982.
• Fantasía, familia, drama.
• Duración: 115 minutos.
• IMDb: 7, 8.

Los extraterrestres llegan a la Tierra, pero su llegada es notada por expertos de la NASA. Los huéspedes de otro planeta se apresuran a esconderse y volar, olvidando accidentalmente a su pariente. Asustado por la persecución, logra escapar de los agentes, pero el pequeño Elliot llama la atención. El chico hace todo lo posible por hacerse amigo del extraterrestre. Con el apoyo de su hermano y hermana, Elliot intenta enviar al extraterrestre a casa.

La imagen sumerge al espectador en el mundo de los niños: la mayor parte de la narrativa está dedicada a la comunicación de hermanos y hermanas con un extraterrestre, y la cámara casi siempre dispara al nivel de los ojos del niño. Por lo tanto, prácticamente no vemos las caras de los adultos en el cuadro, hasta el punto de inflexión en la trama.

La película fue dirigida por Steven Spielberg, que no necesita presentación. La imagen se convirtió en la más taquillera en la década posterior a su lanzamiento. Además, la película es de inmensa importancia para la cultura pop.

6. Niñas

• URSS, 1962.
• Melodrama, comedia.
• Duración: 92 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Tosya, de 18 años, consigue un trabajo como cocinera en una empresa de la industria maderera. La niña se encuentra con sus vecinos en el albergue, y pronto la amistad comienza a conectarlos. El guapo local Ilya está mirando a Tosa, pero la chica no sucumbe a su nada delicado cortejo. La historia de la pareja se desarrolla en el contexto de las novelas de los amigos de Tosya y sus consejos a una chica poco inteligente.

La legendaria comedia romántica soviética se ha convertido en un clásico imperecedero del cine ruso. Y fragmentos de diálogos de "Girls" fueron a la gente y se convirtieron en eslogan.

La película recibió reconocimiento no solo en la URSS, sino también en el extranjero. Y la intérprete del papel principal, Nadezhda Rumyantseva, incluso fue apodada por la prensa extranjera "Charlie Chaplin con falda".

7. El olor de una mujer

• Estados Unidos, 1992.
• Drama.
• Duración: 156 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Charlie, un estudiante de una escuela de élite, quiere ganar dinero extra. Para ello, decide conseguir un trabajo como enfermero para el teniente coronel Frank ciego, cuya familia se marcha de la ciudad durante el fin de semana. Sin embargo, Frank no se va a pasar el fin de semana en casa: quiere visitar Nueva York por última vez y se lleva al joven ayudante con él. Durante el viaje, el estricto anciano y el colegial de cara amarilla se conocen mejor y se desarrolla una verdadera amistad entre ellos.

Como resultado, a lo largo de toda la película es muy interesante observar cómo un niño ingenuo adquiere los rasgos de un hombre adulto, y un anciano insensible encuentra un lugar en su corazón para creer en lo mejor. Por el papel del severo teniente coronel, Al Pacino recibió muchos premios, incluido el Oscar al Mejor Actor.

8. Quédate conmigo

• Estados Unidos, 1986.
• Drama, aventura.
• Duración: 89 minutos.
• IMDb: 8, 1.

El pequeño pueblo quedó conmocionado por la noticia de la desaparición de un niño llamado Rey. Se rumorea que murió en el bosque. Se busca a Rey, y a quienes lo encuentran se les promete una recompensa. Cuatro amigos adolescentes realizan una caminata de dos días para encontrar al niño, y los niños tendrán que superar muchos desafíos diferentes en el camino.

Otra foto de Rob Reiner de nuestra lista. La película se ha convertido en un clásico del cine estadounidense, y es citada por otros directores en sus obras. Por ejemplo, en Stranger Things, hay un momento en el que cuatro adolescentes caminan por las vías del tren, y esta es una referencia directa al trabajo de Reiner.

La trama de la imagen se basa en la novela de Stephen King "El cuerpo" de la colección "Four Seasons". Este ciclo también incluye la famosa obra "Rita Hayworth y el rescate de Shawshank", sobre la base de la cual se rodó la película del mismo nombre, la obra más grande del cine moderno.

9. Libro Verde

• Estados Unidos, China, 2018.
• Comedia, drama, biografía.
• Duración: 130 minutos.
• IMDb: 8, 2.

La película está ambientada en los Estados Unidos de los años 60, cuando el problema de la discriminación por color de piel aún no estaba resuelto en todas partes. Tony, un portero de un club nocturno, pierde su trabajo y acepta un trabajo como conductor del pianista negro Don Shirley. El respetado músico se va de gira por los estados del sur, y Tony no solo debería transportarlo, sino también ayudar con varios problemas. Como resultado, dos hombres de diferentes universos se hacen amigos y se cambian entre sí.

La película ganó un Oscar a la Mejor Película y fue recibida con entusiasmo tanto por la crítica como por el público. Es de destacar que Peter Farrelli, el director de las famosas comedias "Dumb and Dumber" y "Me, Me and Irene", filmó un drama profundo sobre un tema serio. En ellos, el autor ya ha tocado los temas de los viajes y la fuerte amistad. También es interesante que el "Libro Verde" haya absorbido no solo los motivos favoritos del director, sino también el humor de primera clase.

10. 1+1

• Francia, 2011.
• Drama, comedia, biografía.
• Duración: 112 minutos.
• IMDb: 8, 5.

La película está basada en hechos reales y cuenta la amistad de un aristócrata discapacitado y un chico de la calle. Driss vive de las prestaciones por desempleo y necesita una renuncia por escrito de su empleador para recibir el dinero. Por eso, acude a una entrevista con Philip, un millonario paralizado, supuestamente para conseguir el papel de enfermero. Philip nota en un matón negro algo que no ve en los demás: espontaneidad, humanidad, ligereza. De repente, contrata a Driss y se forja una amistad fuerte y verdadera entre personas tan diferentes.

"1 + 1" es, de hecho, una historia reinventada de Pigmalión, que nos muestra el poder de la influencia de las personas entre sí. La alternancia de momentos dramáticos conmovedores y cómicos divertidos convierte a la película en una especie de montaña rusa emocional. Pero la imagen verdaderamente mágica se vuelve gracias al juego de actores, especialmente Omar Si. Por el papel del optimista Driss, el artista recibió el prestigioso Premio César.