12 directoras de nuestro tiempo, cuyas películas vale la pena ver

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Desde horror impactante hasta historias mordaces para adultos, Lifehacker ha seleccionado una docena de películas fascinantes hechas por mujeres en el siglo XXI.

Greta Gerwig

La actriz y guionista estadounidense Greta Gerwig era conocida por una amplia audiencia principalmente por sus papeles cómicos con Woody Allen ("Vacaciones en Roma") y Noah Baumbak ("Greenberg", "Sweet Francis"). Todo eso cambió en 2017 cuando escribió y dirigió su primera película independiente, Lady Bird. Gerwig recibió un montón de elogios y dos nominaciones al Oscar, incluido el de Mejor Director, por su precisa y conmovedora historia de crecimiento.

Señora pájaro

• Drama, comedia.
• Estados Unidos, 2017.
• Duración: 94 minutos
• IMDb: 7, 6.

Christine (Saoirse Ronan) vive en un pequeño pueblo de California, pero su destino está lejos de ser el ideal: su padre está desempleado, su madre siempre está tensa, no hay novio y las perspectivas de un graduado de la escuela católica no son nada alentadoras.. Con la esperanza de salir del pantano provincial, Christine se tiñe el pelo, se hace llamar "Lady Bird" y planea irse a Nueva York.

Lynn Ramsey

Ramsey, graduada de la Escuela Nacional de Cine de Inglaterra, ha conquistado con éxito festivales de cine mundiales con sus estrictas películas durante casi 20 años. Cada película del director, de una forma u otra, toca los temas de la muerte y la supervivencia. Pero ninguno de ellos era tan perfecto visualmente como su último trabajo. “Nunca estuviste aquí” es una elegía terriblemente hermosa y casi desesperada sobre un asesino solitario, en la que Joaquin Phoenix parece haber interpretado su mejor papel.

Nunca estuviste aquí

• Thriller, drama, detective.
• Reino Unido, Francia, Estados Unidos, 2017.
• Duración: 90 minutos
• IMDb: 7, 5.

Joe, un veterano de combate y ex federal con una infancia difícil, vive con una madre anciana y, por una pequeña tarifa, busca niñas menores de edad desaparecidas. Cuando un nuevo negocio se sale de control repentinamente, comienza a ahogarse en las pesadillas de su propia conciencia traumatizada, y una represalia brutal se cierne sobre todos los que alguna vez han estado cerca de él.

Katherine Bigelow

Veterano del cine estadounidense, Bigelow se hizo famoso como director a principios de los 90, después de haber lanzado la exitosa película "On the Crest of the Wave" con un joven Keanu Reeves. Desde entonces, a Katherine le encanta que la retraten como una "mujer con huevos", y casi todas sus pinturas están en la categoría de juegos de acción militar y películas de acción policial. Más importante aún, Bigelow sigue siendo la única mujer en la historia que ha ganado un Oscar por dirigir.

Objetivo número uno

• Thriller, drama, historia, militar.
• Estados Unidos, 2012.
• Duración: 157 minutos
• IMDb: 7, 4.

Una crónica de la búsqueda de diez años por parte de los servicios de inteligencia estadounidenses del "terrorista número uno" Osama bin Laden, contada desde la perspectiva de la agente Maya (Jessica Chastain), que está obsesionada con su captura.

Sofia Coppola

Hija del clásico estadounidense Francis Ford Coppola, la propia Sophia es considerada legítimamente una directora de honor, detrás de la cual seis sofisticados dramas sobre relaciones. Es aún más interesante que su trabajo más querido y reconocible todavía se considere la película que Coppola filmó hace 15 años en los albores de su carrera. Desde entonces, Lost in Translation se ha incluido regularmente en las listas de las mejores películas de nuestro tiempo.

Perdido en la traducción

• Drama, melodrama, comedia.
• Estados Unidos, Japón, 2003.
• Duración: 102 minutos
• IMDb: 7, 8.

Una estrella de cine envejecida (Bill Murray) y una chica aburrida (Scarlett Johansson) se encuentran accidentalmente en un hotel caro de Tokio para cambiar sus vidas para siempre.

Solitario Scherfig

Antes de hacerse famosa por su drama Education of the Senses, la danesa Scherfig se estableció como una fiel seguidora de Lars von Trier y el movimiento cinematográfico Dogma 95, filmando sus primeros trabajos Italian for Beginners en este estilo. Sin embargo, hoy la conocemos, más bien, como autora de sensuales melodramas británicos ("One Day", "Rebel Club"), durante los cuales los jóvenes se enjugan las lágrimas y a sus almas gemelas.

Educación de los sentidos

• Drama.
• Reino Unido, Estados Unidos, 2008.
• Duración: 100 minutos
• IMDb: 7, 3.

La historia de crecimiento de Jenny (Carey Mulligan), de 16 años, de un suburbio de Londres, cuya vida cambia después de conocer a un encantador playboy (Peter Sarsgaard), que tiene el doble de su edad.

Celine Schiamma

Durante diez años, la francesa Celine Schiamma ha estado filmando bocetos detallados y pausados de la vida de las adolescentes, probando su propia visión única del mundo. Además de crecer realmente, Schyamma está interesada en cuestiones de variabilidad de género y autodeterminación sexual, y los críticos (y espectadores) están cada vez más imbuidos de sus emocionantes historias sobre los inevitables dramas de la adolescencia.

Nenúfares

• Drama, melodrama.
• Francia, 2007.
• Duración: 85 minutos
• IMDb: 6, 7.

Después de reunirse en una piscina local durante las vacaciones de verano, tres chicas de 15 años de los suburbios de París comienzan a luchar por la atención de las otras en el calor de una pasión repentinamente despertada.

Liza Cholodenko

La hija de inmigrantes ucranianos, Cholodenko, trabajó durante muchos años en televisión ("¿Qué sabe Olivia?") Y filmó varios melodramas artísticos sobre el despertar sexual de mujeres adultas ("High Art", "Laurel Canyon"). Hasta que en 2010 lanzó "Kids Are Alright", una tragicomedia de actualidad sobre lo que es ser padres del mismo sexo. La cinta obtuvo varios premios importantes en Hollywood, y la propia Cholodenko fue incluida en la prestigiosa lista de guionistas nominadas al Oscar.

Los niños estan bien

• Drama, melodrama, comedia.
• Estados Unidos, 2010.
• Duración: 106 minutos
• IMDb: 7, 0.

El hermano y la hermana (Mia Wasikowska y Josh Hutcherson) de una familia estadounidense del mismo sexo nacieron mediante inseminación artificial. Habiendo alcanzado una edad consciente, deciden buscar a su padre biológico (Mark Ruffalo) y presentarlo a sus madres (Julianne Moore y Annette Bening).

Andrea Arnold

Una de las directoras británicas más reconocidas de nuestros días, Andrea Arnold, ganó el primer (y único) Oscar por su cortometraje debut The Wasp. Después de eso, con cada nueva cinta, invariablemente se metía en la competencia de los festivales de cine más prestigiosos del mundo, de donde nunca se iba sin premios. Arnold filmó su película principal en este momento utilizando métodos partidistas, junto con actores poco profesionales recogidos en la calle; resultó ser una oda única de tres horas a la juventud llamada "American Cutie".

Cutie americano

• Drama, melodrama, aventura.
• Reino Unido, Estados Unidos, 2016.
• Duración: 163 minutos
• IMDb: 7, 0.

Después de conocer a un chico atractivo (Shia LaBeouf) que vende suscripciones a revistas en el estacionamiento de un supermercado, la menor de edad Star (la debutante Sasha Lane) emprende un viaje a través de Estados Unidos de un solo piso en busca de la felicidad, la diversión imprudente y ella misma.

Ava DuVernay

DuVernay, una vez prometedora cineasta independiente, se ha hecho un hueco como la mujer afroamericana líder en la industria de Hollywood siguiendo a Selma, ganadora del Oscar, sobre la vida de Martin Luther King. Sin embargo, pocas personas saben que Ava no solo es una buena narradora, sino también una excelente realizadora de documentales ("The Thirteenth"), y sus talentos aplicados no se limitan a las exuberantes imágenes de la desastrosa "Wrinkle of Time".

Selma

• Drama, biografía, historia.
• Reino Unido, Estados Unidos, 2014.
• Duración: 128 minutos
• IMDb: 7, 5.

Un drama biográfico sobre varios episodios de la vida del célebre activista de derechos humanos Martin Luther King (David Oyelowo), que desembocó en la famosa marcha de Selma a Montgomery, que cambió para siempre el panorama sociopolítico de Estados Unidos.

Lucrecia Martel

Destacada representante del nuevo cine argentino, Martel ganó fama internacional con su ópera prima "Swamp". Sin embargo, el director logró entrar en los estudios cinematográficos clave de cimas del siglo XXI precisamente con el drama psicológico "Mujer sin cabeza", que con fría prudencia disecciona la clase de la burguesía moderna obsesionada en sí misma.

Mujer sin cabeza

• Drama, biografía, historia.
• Argentina, Francia, Italia, España, 2008.
• Duración: 87 minutos
• IMDb: 6, 5.

Después de que Veronica, al regresar a casa, golpea a alguien en la autopista (ya sea un perro o un niño), su vida se convierte lentamente en una pesadilla paranoica.

Debra Granik

Granik, una figura destacada del cine independiente estadounidense, se abrió a un público más amplio con el lanzamiento de Winter Bone, un drama profundamente despiadado sobre una niña de clase baja en busca de la autoridad paterna desaparecida. Fue este trabajo el que convirtió a la entonces poco conocida Jennifer Lawrence en una estrella nacional y le dio su primera nominación al Oscar.

Hueso de invierno

• Drama.
• Argentina, Francia, Italia, España, 2010.
• Duración: 100 minutos
• IMDb: 7, 2.

Rea (Jennifer Lawrence), de 17 años, se embarca en un peligroso viaje a través del interior de Estados Unidos para encontrar a su padre, un traficante de drogas desaparecido (John Hawkes).

Julia Ducorno

"Raw" para la estudiante de la escuela pública francesa de cine Giulia Ducorno es solo un debut, pero qué: una alegoría impactante, provocativa y madura del despertar sexual ha causado asombro entre los críticos de todo el mundo (así como varios desmayos en espectadores especialmente impresionables). Por lo tanto, le recomendamos la película con precaución.

Crudo

• Horror, drama.
• Francia, Bélgica, Italia, 2016.
• Duración: 99 minutos
• IMDb: 7, 0.

Después de que una estudiante de primer año de una familia vegetariana hereditaria se vio obligada a someterse a un ritual de iniciación de comer carne en un instituto veterinario, de repente se despertó ansiosa por comer carne cruda sin control.