Cómo se filmaron los libros para niños en la URSS y en Occidente

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Lifehacker seleccionó 10 publicaciones populares y sus encarnaciones cinematográficas en diferentes países.

1. "La isla del tesoro" de Robert Louis Stevenson

Adaptaciones cinematográficas notables:

Isla del tesoro

• Estados Unidos, 1934.
• IMDB: 7, 2.

La famosa novela de aventuras para adolescentes se ha mostrado decenas de veces desde 1912. Pero la primera leyenda verdadera fue la adaptación estadounidense de 1934. La trama de la película vuelve a contar con bastante precisión todos los eventos principales del libro, excepto con algunas abreviaturas, manteniendo la atmósfera de una historia clásica sobre piratas.

Isla del tesoro

• URSS, 1988.
• IMDb: 8, 4.

En la URSS, también les encantaba hacer películas basadas en Treasure Island. Hay hasta tres adaptaciones, de las cuales la versión en tres partes de 1982 es la más conocida.

Pero la divertida caricatura de David Cherkassky merecía amor universal. La trama se volvió a contar aquí solo en términos generales, prestando más atención a la animación divertida, todo tipo de gags e inserciones musicales. Pero esto es lo que hizo que a los niños les encantara la caricatura.

Por cierto, a principios de los noventa, se compró para exhibirlo en Estados Unidos. Es cierto que cortaron todos los números musicales con actores en vivo de la caricatura.

2. "Cenicienta", Charles Perrault

Adaptaciones cinematográficas notables:

Cenicienta

• URSS, 1947.
• IMDb: 7, 7.

El dramaturgo Evgeny Schwartz transformó el clásico cuento de hadas en una obra de teatro, y pronto el estudio de cine Lenfilm lo transfirió a las pantallas. Probablemente, todos los niños de la Unión Soviética recuerden a la malvada madrastra interpretada por Faina Ranevskaya y al divertido rey parlante interpretado por Erast Garin. En general, este es un cuento de hadas muy amable y agradable con grandes actores.

La audiencia soviética se enamoró de inmediato de Cenicienta. Según los resultados de 1947 solamente, fue visto por más de 18 millones de espectadores. Posteriormente, la grabación original se restauró repetidamente para la proyección de televisión, y en 2009 Channel One mostró una versión en color de la película.

Cenicienta

• Estados Unidos, 1950.
• IMDb: 7, 5.

Disney ha estado trabajando en la versión de dibujos animados de Cenicienta durante 6 años. Teniendo en cuenta que después de la Segunda Guerra Mundial, la popularidad del cine ha caído drásticamente, Walt Disney intentó suavizar la trama lo más posible, quitando toda la crueldad y agregando canciones y animales divertidos.

Además, el enfoque de la animación era inusual. El movimiento de los personajes dibujados fue copiado fotograma a fotograma de la filmación de actores reales. Al mismo tiempo, los personajes principales fueron seleccionados de la manera más brillante posible sobre un fondo pálido y frío para que parecieran más vivos.

El enfoque se justificó completamente, todos los costos se amortizaron rápidamente, lo que le dio al estudio una ganancia considerable, y pronto Cenicienta se convirtió en un clásico de la animación mundial.

3. "Alicia en el país de las maravillas" de Lewis Carroll

Adaptaciones cinematográficas notables:

Alicia en el país de las Maravillas

• Estados Unidos, 1951.
• IMDb: 7, 4.

El libro de Lewis Carroll se filmó por primera vez en 1903. Pero hoy en día muy poca gente recuerda el blanco y negro, y más aún el cine mudo. La primera versión popular fue creada nuevamente por Disney. Por supuesto, los autores tuvieron que simplificar mucho la trama y hacerla más lineal. Era simplemente imposible transmitir la completa fantasmagoría del libro. Pero la trama general y muchos detalles siguen siendo los mismos.

El único problema con la versión de Alice de Disney es que tomó demasiado tiempo, la caricatura se estaba produciendo en paralelo con Cenicienta y los animadores cambiaban constantemente. Por lo tanto, como resultado, muchos personajes y escenas eran demasiado estándar y mal recordados.

Alicia en el país de las Maravillas

• URSS, 1981.
• IMDb: 7, 8.

La versión soviética de Alicia en el país de las maravillas resultó ser incluso más simple que la de Disney. En los tres episodios de diez minutos, colocaron solo la base misma del libro, eliminando casi todas las digresiones de la trama.

Todas las rarezas se concentran no en la acción, sino en la animación inusual, que corresponde completamente al original en la atmósfera. Y muchos se enamoraron de la caricatura nacional por su excelente interpretación de voz: Rostislav Plyatt lee el texto fuera de la pantalla y Alice habla con la voz de Marina Neyolova.

4. Peter Pan de James Barry

Adaptaciones cinematográficas notables:

Peter Pan

• Estados Unidos, 1953.
• IMDb: 7, 3.

A Walt Disney le gustaba mucho la historia de Peter Pan, asociándose con el protagonista sin edad. Y por eso trató de hacer la caricatura lo más cercana posible al original.

Aunque hubo algunas discrepancias. Aún así, en Disney, las escenas violentas generalmente se evitaban y, por lo tanto, en la adaptación cinematográfica incluso el malvado pirata Hook parece más divertido que aterrador, e incluso él se salva al final.

Curiosamente, según los creadores, el mayor problema era retratar de manera confiable a los héroes flotantes, de modo que realmente pareciera que estaban volando.

Peter Pan

• URSS, 1987.
• IMDb: 7, 9.

En la URSS, prefirieron hacer una película para televisión con actores en vivo, asumiendo los roles principales de niños encantadores. Es cierto que la mayoría de ellos se volvieron a expresar más tarde con otras voces. Pero el énfasis principal no se puso ni siquiera en la trama, sino en la parte musical.

Por ejemplo, muchos probablemente recuerden la canción sobre la crianza de los hijos. Pero, de hecho, la película soviética dice mucho más sobre el valor de la familia y el entendimiento mutuo que una divertida caricatura de Disney.

5. "Mary Poppins" de Pamela Travers

Adaptaciones cinematográficas notables:

Mary Poppins

• Estados Unidos, 1964.
• IMDb: 7, 8.

Una película sobre las aventuras de la famosa niñera de los cuentos de hadas para niños Pamela Travers es una verdadera leyenda en los Estados Unidos. Un musical brillante, donde se combinan el juego de actores en vivo y la animación, fue lanzado a principios de los sesenta e inmediatamente se enamoró de niños y adultos.

La aspirante a actriz Julie Andrews se convirtió instantáneamente en una estrella, ganando un Oscar, un Globo de Oro y un BAFTA por su papel de Mary Poppins. Y sobre cómo Walt Disney intentó obtener permiso para la adaptación cinematográfica, luego incluso filmaron la película "Saving Mr. Banks".

American "Mary Poppins" es personajes de dibujos animados, bailes, canciones, personaje principal positivo y sorprendente con una sonrisa astuta. En la nueva película, Mary Poppins Returns, este papel es interpretado por Emily Blunt. Pero a pesar de todo su encanto y talento actoral, no se parece en nada a la imagen de Julie Andrews.

Mary Poppins, adiós

• URSS, 1983.
• IMDb: 7, 7.

La versión soviética de Mary Poppins es mucho más antigua. Por supuesto, también hay mucha música y baile en esta película, pero incluso el propio director dijo que no estaba planeando la película para niños. Por lo tanto, se volvió hacia sus padres y sus recuerdos. Pero los niños también se enamoraron de esta imagen, porque hay canciones maravillosas y muchos chistes en ella. Lo que es solo Oleg Tabakov en el papel de Miss Andrews.

6. El libro de la selva de Rudyard Kipling

Adaptaciones cinematográficas notables:

Mowgli

• URSS, 1967-1973.
• IMDb: 7, 8.

La caricatura nacional "Mowgli" es una adaptación bastante precisa del libro original de Kipling. Es cierto, con algunas reducciones y un cambio en el sexo de Bagheera (pero esto es más bien culpa de los traductores).

La cercanía al libro, por supuesto, influyó en la atmósfera de la caricatura en sí. Es difícil llamarlo completamente infantil: hay muchas escenas sangrientas y muertes en él. Pero entonces el público puede sentir realmente la atmósfera de la jungla, donde sobreviven los más fuertes.

El libro de la selva

• Estados Unidos, 1967.
• IMDb: 7, 6.

La caricatura de Disney fue lanzada el mismo año que el primer episodio del "Mowgli" soviético. Y en términos de atmósfera, son completamente opuestos. En los Estados Unidos, todos los temas difíciles y los conflictos serios fueron eliminados de la trama. Python Kaa de un sabio peligroso convertido en un villano puramente cómico, los monos cantan y bailan, y no hay ningún peligro real para Mowgli.

Por cierto, a mediados de los noventa, una caricatura soviética también se lanzó en video en los Estados Unidos. Solo para el lanzamiento, eliminaron todas las escenas violentas, cambiaron la banda sonora e incluso agregaron canciones.

7. "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof", Astrid Lindgren

Adaptaciones cinematográficas notables:

Kid y Carlson

• URSS, 1968.
• IMDb: 8, 1.

La caricatura basada en el cuento clásico de la escritora sueca Astrid Lindgren fue adorada por los niños de toda la Unión Soviética. Es cierto que para la adaptación cinematográfica, muchos momentos típicos de la cultura sueca tuvieron que cambiarse o simplificarse.

En primer lugar, la imagen del propio Kid cambió e incluso su nombre desapareció (en el libro se llamaba Svante Svanteson). De un niño mimado, se convirtió en un niño solitario sin amigos. Y el amor de Carlson por las albóndigas se cambió a comer mermelada y bollos.

Pero, sobre todo, muchas personas recordaron la actuación de voz de Carlson por Vasily Livanov. Además, según los autores de la caricatura, inicialmente no fue considerado para este papel, pero cuando la búsqueda llegó a un callejón sin salida, solo por amistad se ofreció a apuntarse, parodiando la voz del director Grigory Roshal en las audiciones.

También es interesante que en 2002 la serie animada fue coproducida por Suecia, Noruega y Alemania. Y es fácil ver que los personajes están dibujados allí de manera muy similar a los personajes de la caricatura soviética. Pero aunque los autores de la versión doméstica afirman que ellos mismos crearon las imágenes, de hecho, todas están parcialmente tomadas de los dibujos originales de los libros.

El mejor Carlson del mundo

• Suecia, 1974.
• IMDb: 5, 7.

La miniserie sueca es conocida principalmente en la tierra natal del libro y en el resto de Europa. En términos de trama, está mucho más cerca del original: aquí hay muchos trucos de Carlson, y su casa en el techo, y su familia, que constantemente no cree que Kid no organizó todos los ultrajes él mismo. En 1980, incluso se lo mostró en la URSS, pero en el contexto de la caricatura favorita de todos, no causó mucha impresión.

8. Winnie the Pooh, Alan Alexander Milne

Adaptaciones cinematográficas notables:

Winnie the Pooh

• URSS, 1969-1972.
• IMDb: 8, 4.

Al crear una caricatura basada en las obras de Milne, el director Fyodor Khitruk hizo algo bastante inusual: el fondo se simplificó tanto como fue posible para crear la sensación del dibujo de un niño revivido. E incluso los propios personajes principales se dibujan de la manera más simple posible. Pero el texto fuera de la pantalla cita literalmente la traducción del libro de Boris Zakhoder.

Aunque se ha eliminado mucho de la historia original. En primer lugar, Christopher Robin, el hijo del autor, en cuya imaginación todos los héroes cobraron vida, no entró en la caricatura.

Y un dato más curioso: a mucha gente le encanta la caricatura soviética por la actuación de voz de Yevgeny Leonov. Pero, de hecho, su voz era mucho más baja y no muy adecuada para un oso de dibujos animados. Luego, a los autores se les ocurrió la idea de que puedes grabarlo en cinta y luego acelerarlo. Exactamente lo mismo se hizo con la actuación de voz de Piglet.

Las muchas aventuras de Winnie the Pooh

• Estados Unidos, 1977.
• IMDb: 7, 6.

La primera caricatura de Winnie the Pooh de Disney se parece más a libros. En primer lugar, se trata de la representación visual de los personajes: son similares a los dibujos originales. Christopher Robin también está directamente involucrado en la trama, y la transición de una escena a otra se muestra al pasar las páginas de un libro.

Desafortunadamente, los espectadores rusos conocen mejor la serie, que comenzaron a lanzar más tarde. Pero ya no había ninguna conexión con los libros, a excepción de los propios héroes. Pero la primera caricatura cuenta exactamente las mismas historias que el público soviético pudo haber visto: un intento de robar miel a las abejas, una visita a un conejo y otros.

Es curioso que en "Las muchas aventuras de Winnie the Pooh" aparezca una ardilla, que no estaba en el libro. E inmediatamente dice la frase: "No estoy en el libro, pero siempre estoy feliz de ayudar".

9. "Pippi Calzaslargas" de Astrid Lindgren

Adaptaciones cinematográficas notables:

Peppy Calzaslargas

• Suecia, 1969.
• IMDb: 7, 4.

Esta serie fue creada con la participación directa de Astrid Lindgren, porque a ella no le gustó la primera adaptación cinematográfica del libro. La propia escritora trabajó en el guión, pero la producción se retrasó durante años debido a la insuficiencia de fondos.

El dinero faltante fue invertido por inversores alemanes. Por eso, por cierto, hubo que añadir a la trama varios personajes nuevos, interpretados por los alemanes. Pero esto hizo posible alquilar una isla entera para trabajar en la serie.

Pero la principal ventaja de esta adaptación cinematográfica es el papel protagonista. Según Lindgren, cuando Inger Nilsson llegó por primera vez a la audición, todos se dieron cuenta de inmediato de que la chica era perfecta para el papel, ya que incluso en la vida cotidiana es muy similar a Pippi.

Peppy Calzaslargas

• URSS, 1984.
• IMDb: 6, 2.

El Peppy soviético se parece poco al original. Aquí ha cambiado mucho en la trama, e incluso la apariencia del personaje principal es diferente: ella no es roja. Según los rumores, al principio no querían asumir el papel de Svetlana Stupak. Parecía mayor y no parecía un prototipo.

Pero cuando la actriz mostró casi acrobacias en las audiciones y se acostumbró al papel a la perfección, fue aprobada. Es cierto que el personaje hooligan de la actriz (muy similar al personaje de la heroína) varias veces casi llevó a la interrupción de la filmación.

En cuanto a la película en sí, a muchos fanáticos del libro no les gusta mucho. Pero la versión sueca llegó a nuestro país recién en la década de los noventa y, por tanto, no tenía competidores. Al mismo tiempo, incluso aquellos que no están entusiasmados con la adaptación cinematográfica aman las maravillosas canciones infantiles de la película.

10. "Las aventuras de Tom Sawyer", Mark Twain

Adaptaciones cinematográficas notables:

Tom Sawyer

• Estados Unidos, 1973.
• IMDb: 6, 5.

Tom Sawyer también se podía ver en las pantallas casi desde principios del siglo XX. Las películas basadas en las novelas de Mark Twain se filmaron en la época del cine mudo. Y a principios de los setenta salió la versión más famosa de Estados Unidos.

Tiene mucha música y el dulce Johnny Whitaker en el papel principal. Es cierto que luego no logró construir una carrera como actor. No se puede decir lo mismo del compañero en pantalla de Johnny. El papel de Becky Thatcher en esta película fue interpretado por una muy joven Jodie Foster.

Las aventuras de Tom Sawyer y Huckleberry Finn

• URSS, 1981.
• IMDb: 7, 6.

En la URSS, su Tom Sawyer apareció en los años treinta, pero esta imagen no tuvo mucho éxito. Pero la versión de Stanislav Govorukhin de principios de los ochenta enamoró al público. En muchos sentidos, la película fue un éxito gracias a los actores: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva y Talgat Nigmatulin (hablando con la voz de Karachentsev) interpretaron a la perfección el papel de los adultos.

Los niños tampoco defraudaron. Fue en esta película donde tuvo lugar el debut en la pantalla de Vladislav Galkin y Maria Mironova. Y Fyodor Stukov, que interpretó el papel principal, interpretó más tarde a Jim Hawkins en la adaptación cinematográfica de 1982 de Treasure Island.