13 películas alemanas que todo el mundo debería ver

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

"Heaven over Berlin", "Goodbye, Lenin", "Knockin 'on Heaven" y otras obras legendarias.

13. Tambor de hojalata

• Alemania, Francia, Yugoslavia, Polonia, 1979.
• Drama, militar.
• Duración: 142 minutos.
• IMDb: 7, 5.

Oscar nació en Danzig a mediados de la década de 1920. Además, su madre no sabía exactamente cuál de sus dos novios era el padre. El niño, a la edad de tres años, se desilusionó con el mundo de los adultos, se cayó por las escaleras a propósito y decidió no crecer nunca. En el cuerpo de un niño, atraviesa todas las dificultades de la guerra.

La adaptación de la novela homónima de Gunther Grass, dirigida por Volker Schlöndorff, provocó inicialmente muchos escándalos. Los autores incluso fueron acusados de distribuir pornografía infantil. Pero años después, el público apreció el drama filosófico. Hoy, Tin Drum se considera una de las principales películas de la nueva ola alemana.

12. Yo soy Christina

• Alemania, 1981.
• Drama, biografía.
• Duración: 138 minutos.
• IMDb: 7, 6.

La joven Christina, que adora la música de David Bowie, se enamora de un chico mucho mayor que ella. Para estar más cerca de su amante, la niña comienza a tomar drogas y poco a poco cae al fondo. Pasa todo su tiempo buscando dinero para la siguiente dosis, prostituyendo y robando cosas. La familia está tratando de salvar a Christina, pero es muy difícil.

Esta película está basada en el libro autobiográfico de la escritora Christiana F. Tanto la novela como la imagen causaron una resonancia sin precedentes en la sociedad. El hecho es que en Alemania Occidental, a fines de la década de 1970, se desató una verdadera epidemia de adicción a las drogas entre los adolescentes. El público en general no estaba al tanto de esto. Fue una película realista y tosca que abrió un mundo aterrador para muchos.

Una razón adicional de la popularidad del proyecto fue la banda sonora escrita por David Bowie. Incluso protagonizó una película, apareciendo en un número de concierto.

11. ¡Adiós, Lenin

• Alemania, 2003.
• Drama, melodrama, comedia.
• Duración: 121 minutos.
• IMDb: 7, 7.

Christiane vive en Berlín Oriental y cría sola a su hijo Alex. El estrés provoca que una anciana entre en coma en vísperas de la caída del Muro de Berlín. Ocho meses después, la heroína vuelve en sí, pero está contraindicado que se preocupe. Por lo tanto, Alex decide no informar a su madre sobre la unificación de Alemania y le crea con diligencia la ilusión de una vida socialista.

De forma tragicómica, los autores de la película relatan el colapso de los ideales y la adaptación a una nueva vida. Además, recrearon con mucha diligencia los productos de Alemania del Este de finales de la década de 1980, que, tal vez, resultarán familiares a muchos espectadores rusos de la generación anterior.

10. Cinta blanca

• Alemania, Francia, Italia, Austria, 2009.
• Drama, thriller.
• Duración: 144 minutos.
• IMDb: 7, 8.

En 1913, se producen terribles crímenes en un tranquilo pueblo del norte de Alemania. Las sospechas recaen sobre los hijos del pastor local, aunque ellos mismos usan diademas blancas como símbolo de pureza. El maestro del pueblo intenta resolver esto, pero resulta que cada aldeano tiene sus propios secretos que nadie quiere revelar.

La película fue puesta en escena por el director Michael Haneke, uno de los representantes más brillantes de la cinematografía de autor moderna. Como en su obra anterior "Hidden", el creador reflexiona sobre la propia naturaleza de la violencia y los rincones secretos del alma de cada persona. Además, Haneke conecta acciones no solo con el individuo, sino también con toda la sociedad. No es de extrañar que la historia termine con el estallido de la Primera Guerra Mundial.

"White Ribbon" es muy popular entre los críticos de cine. La película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y recibió dos nominaciones al Oscar.

9. Nosferatu. Sinfonía de terror

• Alemania, 1922.
• Horror.
• Duración: 94 minutos.
• IMDb: 7, 9.

El agente inmobiliario Thomas Hutter llega a la lejana Transilvania para reunirse con el Conde Orlok. Resulta que no se parece en nada a una persona y parece un monstruo terrible. Hutter intenta escapar de Orlok, pero decide tomar posesión de su esposa Helen.

Fue a partir de esta película dirigida por Friedrich Wilhelm Murnau que las imágenes sobre vampiros comenzaron a ganar popularidad. E incluso la clásica imagen del siniestro conde nació en Nosferatu. Además, el director no pudo comprar los derechos de la adaptación cinematográfica de "Drácula" de Bram Stoker, por lo que los nombres de los personajes principales y la trama cambiaron un poco. Lo que, sin embargo, no salvó a la viuda del escritor de las reclamaciones.

La película, lúgubre para su época, incluso dio lugar a un rumor de que Murnau había invitado a un vampiro real para interpretar el papel principal, y el actor Max Shrek intentó comerse a sus colegas y al equipo de filmación. Mucho más tarde, este mito se interpretará en la película "La sombra del vampiro" con John Malkovich y Willem Dafoe.

8. Stroshek

• Alemania, 1977.
• Drama, comedia.
• Duración: 115 minutos.
• IMDb: 7, 9.

Bruno Stroshek, que padece un trastorno mental, sale de prisión. Él luce como un músico callejero, pero sueña con una vida mejor. Para ello, el héroe, junto con su vieja amiga y prostituta Eva, se va a Estados Unidos. Pero incluso allí, la vida resulta muy difícil.

El director Werner Herzog en sus películas a menudo habla de la vida de las personas rechazadas por la sociedad. Además, escribió el guión de esta película en unos días especialmente para el actor no profesional Bruno S., quien realmente estaba siendo tratado por trastornos mentales durante mucho tiempo.

La película "Stroshek" se llama una de las obras más conmovedoras del director. Después de todo, mostró de manera muy vívida y realista una sociedad que destruye la personalidad de una personita.

7. Golpeando los cielos

• Alemania, 1997.
• Comedia, crimen.
• Duración: 87 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Martin y Rudy, enfermos terminales, se conocieron en la sala del hospital. Al enterarse de que se les ha dado unos días, los héroes se dirigen al mar, que nunca han visto. Solo que no saben que el auto que robaron pertenece a la mafia.

La única película del director Thomas Yan que se ha ganado el éxito mundial está filmada en el espíritu de las películas de Quentin Tarantino. Quizás sea más lírico. No es de extrañar que la película se convirtiera rápidamente en un culto y se agotara para las citas.

6. Cielo sobre Berlín

• Alemania, Francia, 1987.
• Fantasía, drama, melodrama.
• Duración: 130 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Los habitantes de Berlín son vigilados por ángeles invisibles para las personas. Uno de ellos se enamora de un acróbata de circo y está listo para caer al suelo por ella.

Una película elegante y al mismo tiempo filosófica de Wim Wenders se construye visualmente de una manera muy inusual. Gran parte de la historia está filmada en blanco y negro. Pero a partir de cierto momento el mundo se vuelve coloreado. Esto te hace sentir la diferencia en la percepción de diferentes personajes.

5. Consultorio del Dr. Caligari

• Alemania, 1920.
• Horror, thriller.
• Duración: 71 minutos.
• IMDb: 8, 1.

Un joven llamado Franz le cuenta su historia a un nuevo interlocutor. Una vez se encontró con el siniestro Dr. Caligari. Afirmó que había revelado el secreto del sonambulismo: su pupilo Cesare ha estado durmiendo durante 23 años y recupera el sentido solo por orden del propietario.

La película clásica de Robert Wienet reúne ideas de los libros de Hoffmann, la película Golem y los recuerdos personales del guionista Karl Mayer. Además, los autores deliberadamente hicieron que el escenario fuera lo más irreal y distorsionado posible, y los actores se vieron obligados a reproducir de manera grotesca. Entonces querían transmitir la percepción del mundo por héroes locos.

Fue con el "Gabinete del Dr. Caligari" que comenzó el movimiento del expresionismo cinematográfico alemán, del que más tarde surgieron muchas películas de terror.

4. Submarino

• Alemania, 1981.
• Drama, thriller.
• Duración: 150 minutos.
• IMDb: 8, 3.

En el otoño de 1941, el equipo de un submarino alemán es enviado a una misión. Los tripulantes aún no han pensado en la guerra y en vísperas de su partida se divierten. Además, se envía a un corresponsal de guerra en un viaje con el equipo. Pero pronto el barco llega al lugar de las hostilidades.

La pintura de Wolfgang Petersen todavía se considera una de las obras más realistas sobre submarinistas. El director incluso prohibió a los actores afeitarse durante el rodaje y los mantuvo con una dieta estricta para que parecieran agotados y cansados, como un verdadero equipo en un largo viaje.

La película también tiene una versión ampliada de seis partes, que dura más de 5 horas. Y en 2016 se lanzó la serie del mismo nombre, que continúa la historia de "Submarine".

3. Metrópolis

• Alemania, 1927.
• Ciencia ficción, drama.
• Duración: 145 minutos.
• IMDb: 8, 3.

En la ciudad futurista de Metropolis, los residentes están claramente divididos en clases. En los niveles inferiores, en condiciones infernales, el proletariado trabaja, en la cúspide, los ricos disfrutan de la vida. Pero un día el hijo del gobernante de Metrópolis Freder se enamora de una pobre chica y decide luchar contra la injusticia.

El director Fritz Lang creó el mayor ejemplo de expresionismo cinematográfico, tocando temas que no se han vuelto obsoletos hasta el día de hoy. Además, la película parece visualmente interesante incluso después de todo un siglo. Y las referencias e imágenes individuales de Metropolis se pueden ver en decenas de obras, desde Blade Runner hasta Star Wars.

2. M asesino

• Alemania, 1931.
• Thriller, detective.
• Duración: 108 minutos.
• IMDb: 8, 3.

Toda la ciudad está preocupada por la aparición de un siniestro maníaco que secuestra y mata brutalmente a niños. La policía no puede descubrir las pruebas y los residentes están abrumados por la paranoia. Entonces la propia comunidad de criminales decide atrapar al villano.

Otro trabajo de Fritz Lang que se ha convertido en legendario. La trama se basa en los crímenes reales de un maníaco llamado Vampiro de Dusseldorf. También es importante que la película apareció en los albores de las películas sonoras, y el director usó una técnica inusual: conectó la apariencia del villano con un tema musical determinado: "En la cueva del rey de la montaña" de Edward Grieg.

“M Killer” es una película que dio origen a muchas obras del género negro: historias de detectives y thrillers sobre crímenes, tan populares en muchos países décadas después.

1. La vida de los demás

• Alemania, Francia, 2006.
• Drama, thriller, detective.
• Duración: 137 minutos.
• IMDb: 8, 4.

En 1984, el oficial del servicio secreto de la Stasi, Gerd Wiesler, recibe una tarea: debe escuchar el apartamento del escritor Georg Draiman, que tuvo un romance con la actriz. Poco a poco, el espía comienza a simpatizar con aquellos a quienes se le ordena espiar. Y cuando el peligro de arresto se cierne sobre Draiman, Wiesler decide ayudar.

El primer largometraje dirigido por Florian Henkel von Donnersmark demostró ser increíblemente popular tanto en casa como en otros países. Recibió 11 nominaciones para el principal premio cinematográfico alemán Deutscher Filmpreis, un récord. The Lives of Others también ganó un Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera y muchos otros premios.

Todos notan la asombrosa combinación de elaboración de detalles históricos con la idea del renacimiento humano y la revelación del tema de la elección personal en una sociedad totalitaria.