20 consejos para hacer fotos fantásticas con mal tiempo

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

La temporada comienza cuando hay cada vez menos días soleados. Sin embargo, como sabéis, la naturaleza no tiene mal tiempo. ¿Está nublado, con niebla, lluvia intensa o llovizna afuera? No se apresure a poner la cámara en el estante. Con nuestros consejos, podrá capturar impresionantes fotografías de paisajes incluso en condiciones climáticas adversas.

Si por la mañana miraste por la ventana, y allí está lloviendo, no canceles los planes para pasar el día con la cámara: la lluvia será un excelente asistente para aprender nuevas sutilezas de la fotografía.

Si llega al lugar de rodaje y descubre que está envuelto en una espesa niebla, ¡considérese afortunado!

Si en el camino hacia donde ha planeado tomar fotos durante mucho tiempo, observa que el cielo está nublado, piense en las oportunidades que presentan estos cambios climáticos.

Si logra sintonizar un estado de ánimo positivo, sus fotos de paisajes se volverán más interesantes y perfectas. Un fotógrafo que se queja de que el clima no estaba de su lado simplemente perdió su oportunidad. El clima determina el estado de ánimo del paisaje. Por lo tanto, cuanto más inusuales sean las condiciones meteorológicas, más impresionantes serán las imágenes.

Toma de fotografías de paisajes tormentosos

Al incorporar el clima en las fotos de paisajes, puede transmitir más estado de ánimo. Esto es especialmente cierto en el cielo tormentoso: siempre es sugerente.

William Turner, famoso por sus paisajes marinos, afirmó que para crear la pintura "El último viaje de los valientes", se ató al mástil del barco en medio de una tormenta. No estamos sugiriendo ir a medidas tan extremas, pero la voluntad de experimentar el poder de los elementos puede darte una mejor idea del paisaje que estás fotografiando.

Cómo se forman las tormentas

Las tormentas se forman cuando un área de baja presión está rodeada por un área de alta presión, lo que hace que las nubes se acumulen. La temperatura de la superficie de la Tierra aumenta, calentando, a su vez, el aire directamente sobre ella. Sube y el aire frío de arriba desciende. Comienza el proceso de convección. Cuanto más cálido es el aire, más alto se eleva, formando magníficas nubes cumulonimbus.

¿Qué parcelas elegir para un cielo tormentoso?

Todos los paisajes son hermosos a su manera, pero algunos serán mejores que otros. Si las nubes que se forman son particularmente impresionantes, conviértalas en el punto focal de su sujeto y deje que el primer plano juegue un papel secundario. Para hacer esto, baje la línea del horizonte.

Un paisaje con un horizonte despejado a menudo se ve genial. Si desea incluir un objeto en su composición, asegúrese de que se vea lo suficientemente pequeño en relación con el cielo.

Si hay viento, utilícelo para mejorar el efecto: el cabello largo o la ropa suelta ondeando en el viento siempre agregan dramatismo.

1. Lejos de salpicaduras

Si está fotografiando en la costa con tiempo tormentoso, tome medidas para proteger la cámara de las salpicaduras. Tenga especial cuidado con su parte posterior: use su propio cuerpo como escudo.

2. Nubes grises o de colores

En tiempo de tormenta, tienes diferentes opciones. Si dispara a la mitad del día, las nubes aparecerán grises. Por lo tanto, para que la foto sea coherente, asegúrese de que el primer plano tenga una paleta igualmente limitada. Por otro lado, al atardecer o al amanecer, puedes obtener cielos de colores increíbles.

3. Protección contra los elementos

Recuerde: el polvo también puede causar graves daños a la maquinaria. Proteja la cámara no solo de las salpicaduras de agua, sino también de las ráfagas de viento.

4. Equilibrio del cielo brillante

Utilice un filtro ND. Te permitirá equilibrar la exposición del primer plano con un cielo mucho más claro. Si el sol está en ángulo recto, la exposición puede ser desigual en el cielo. En este caso, coloque el filtro ND horizontalmente.

5. Selección de paisajes

Uno de los aspectos más importantes al fotografiar el clima en un paisaje es elegir la combinación correcta de cielo y primer plano.

Fotografía de paisajes con tiempo nublado

Los cielos grises suelen estar asociados con la negatividad. Mucha gente se queja de los días en que no hay suficiente luz solar. Es fácil deprimirse si está constantemente nublado. Pero también hay un lado positivo de este clima.

Lo primero que hay que considerar es que el término "cielo gris" abarca una variedad de condiciones climáticas, desde nubes gruesas e impenetrables hasta delicadas capas de nubes dispersas en un cielo azul. Cada caso le brinda una oportunidad única.

¿Cuáles son las ventajas del clima nublado?

Las capas de nubes ayudan a reducir el contraste. Las cámaras SLR modernas, a pesar de todos sus méritos, son propensas a un inconveniente: las imágenes resultantes a menudo son demasiado contrastantes, especialmente a la luz del sol. No existe tal problema en tiempo nublado.

Los fotógrafos experimentados a menudo se refieren al tiempo nublado como una "caja de luz celestial". Si desea fotografiar un retrato o una figura en una puerta, el resultado será mucho más atractivo bajo un cielo gris.

Los cielos grises crean un ambiente para las tomas de paisajes. Si bien todos estamos impresionados por el paisaje escénico, con la experiencia surge la necesidad de hacer algo menos mundano, como obtener una vista que exprese patetismo y tristeza. Tales escenas se complementan mejor con cielos oscuros.

Los paisajes tomados en un día nublado a menudo se ven muy bien en blanco y negro. En ausencia de color, se enfatizan los tonos y el estado de ánimo del paisaje se vuelve mucho más evidente. Para mantener la calidad de imagen completa, dispare en color y luego convierta a blanco y negro. O puede mantener el color de la imagen, pero reducir deliberadamente la saturación; estas imágenes pueden verse deslumbrantes.

6. Correcto balance de blancos

Al fotografiar un cielo gris, es importante que no tenga colores. Para garantizar esto, debe elegir el balance de blancos correcto. La opción AWB es bastante confiable. Pero para tener total confianza en obtener el resultado deseado, seleccione el modo Nublado, cuya temperatura de color es de 6000 grados Kelvin y corresponde al cielo en un día nublado.

7. Tonos acentuados

Con luz nublada, el acento de la imagen debe estar en los tonos. Ya sea que vaya a guardar su imagen en color o decida convertirla a blanco y negro, son los tonos los que transmitirán el estado de ánimo. Definitivamente, esto es más difícil de lograr a la luz del sol.

8. Tomando fotografías al sol

Los cielos grises brindan una oportunidad única para incorporar el sol directamente en una foto sin subexposición. Si bien el sol está ligeramente oscurecido por las nubes, puede ser una característica bastante interesante de la composición, que no se puede lograr en un día soleado.

9. Visualización de detalles ocultos

Muchos pequeños detalles de la naturaleza aparecerán mucho más brillantes con un cielo gris muy pálido de fondo. Esto va en contra de muchas de las reglas de la fotografía de paisajes. Pero encontrará que la modesta belleza de las hojas o los reflejos se hará más evidente en un día nublado.

10. Cielo expresivo

No siempre vale la pena fotografiar el cielo al crear paisajes. A menudo, una imagen puede verse mucho mejor sin ella. Es poco probable que un cielo plano y sin rostro añada mucho a su foto.

Disparamos bajo la lluvia

Al igual que los cielos grises, la lluvia puede ser muy diversa, desde una llovizna ligera hasta una inundación total, y cada una presenta oportunidades únicas para la fotografía.

Sin embargo, es necesario, en primer lugar, no mojarse y, en segundo lugar, no mojar la cámara. Es difícil entusiasmarse cuando te mojas. Asimismo, su cámara será vulnerable a la lluvia si no se protege adecuadamente.

La lluvia más ligera es llovizna. Incluso a veces se puede confundir con niebla. El suelo está ligeramente húmedo y se seca bastante rápido con una pequeña llovizna.

Las tormentas eléctricas son mucho más intensas. Si bien es difícil trabajar durante una tormenta, brinda excelentes oportunidades para crear una fotografía original. En parte porque la mayoría de los fotógrafos dudan en disparar en condiciones tan difíciles.

Las tormentas eléctricas ocurren cuando se forman nubes cumulonimbus y a menudo van acompañadas de truenos y relámpagos. Ocurren en cualquier época del año, pero con mayor frecuencia a fines de la primavera y el verano, especialmente al final de la tarde.

Es más difícil trabajar cuando llueve con vientos fuertes, especialmente si la dirección del viento cambia todo el tiempo. Tan pronto como le das la espalda, un nuevo impulso te golpea de nuevo en la cara. Pero si está preparado para tales dificultades, es posible que se le presente una magnífica oportunidad.

Es más fácil trabajar durante una lluvia prolongada; los resultados suelen ser excelentes. El secreto es prestar más atención al suelo. En un momento como este, es más rico en color y lleno de reflejos interesantes. En ausencia de viento, puede trabajar con bastante comodidad si toma las siguientes precauciones.

11. Impermeable

La mayoría (si no todas) de las cámaras pueden soportar gotas de lluvia ocasionales, pero pocas pueden sobrevivir a lluvias prolongadas. Compre impermeables de plástico especiales para su cámara y lentes.

12. Literas

Las literas son sujetos ideales para fotografiar bajo la lluvia. Los pisos de madera húmedos se reflejan bien. Además, estos lugares suelen estar desiertos cuando llueve. Si puede disparar con poca luz o de noche, los muelles normalmente aburridos pueden ser impresionantes en sus fotos.

13. Luces nocturnas

La ciudad también presenta increíbles escenas de lluvia, especialmente de noche. No necesitas un aguacero fuerte. Una lluvia ligera es suficiente para obtener reflejos de luces de neón brillantes.

14. Ríos

Si estás en el campo, no olvides fotografiar el agua que fluye. Las cascadas y las cascadas suelen ser más fotogénicas cuando llueve. El agua en movimiento se fotografía mejor con una velocidad de obturación lenta: entre ¼ y 8 segundos para obtener un efecto suave.

15. Arcoiris

Recuerde que puede aparecer un arco iris inmediatamente después de la lluvia. Piense de antemano dónde le gustaría colocar el final del arco iris. Desde el punto de vista de la composición, se puede utilizar un arco iris como línea principal. Busque un árbol o edificio que pueda usarse como punto de enfoque.

16. Un poco de claridad

Algunas imágenes tomadas bajo la lluvia pueden carecer de contraste, especialmente en los medios tonos. Si está utilizando Adobe Camera Raw, Lightroom o Photoshop, esto puede solucionarse fácilmente aumentando la claridad de sus imágenes RAW. Muévalo hacia la derecha para animar los semitonos.

Disparar paisajes en la niebla

No es del todo correcto considerar la niebla espesa o la neblina ligera como mal tiempo. Incluso los principiantes aceptan el desafío de la espesa niebla. Muestra matices que no están disponibles en ningún otro entorno.

Normalmente, la niebla reducirá significativamente la saturación del color. Al mismo tiempo, se pone mucho más énfasis en los tonos. Estas imágenes se pueden convertir con éxito a blanco y negro.

En la niebla, la perspectiva tonal hace que los objetos distantes sean significativamente más claros que los que están más cerca de la cámara. Esto se nota especialmente en el bosque.

La captura de niebla o oscuridad nocturna produce imágenes muy atmosféricas. Las luces artificiales se vuelven más silenciosas, creando efectos sobrenaturales. Y los rayos de luz se distorsionan ligeramente cuando la neblina se arremolina; se obtienen gráficos bastante fabulosos. Si el suelo está húmedo, se pueden capturar reflejos sutiles.

El paisaje urbano puede parecer especialmente interesante en la niebla: atascos, luces de cruce, calles monofónicas silenciosas que crean tramas misteriosas. Los edificios que se alejan en la distancia parecen inusualmente extraños. Piense en las películas altamente expresivas de los años 40 y 50 para apreciar el potencial de esta propuesta.

Busque imágenes sutiles. La niebla tiene la capacidad de simplificar las formas y debilitar la textura, por lo que los objetos, incluso aquellos relativamente cercanos a usted, solo se delinean en silueta. Desde un punto de vista visual, la escena de niebla se simplifica.

17. La fugacidad de la niebla

La bruma y la niebla son notoriamente efímeras. A menudo, solo hay un momento para encontrar un lugar adecuado antes de que desaparezca la niebla. Encuentra esos lugares antes de que comience la niebla. Acentúe el estado de ánimo con los filtros cálidos y fríos de Photoshop.

18. Perspectiva

La humedad en el aire crea la ilusión de que los objetos son más brillantes cuanto más lejos están de la cámara. Este fenómeno visual se vuelve especialmente notable cuando se utiliza un teleobjetivo. Sin embargo, si la iluminación es baja, necesitará un trípode.

19. Aumente su exposición

El problema con el que probablemente se encontrará es la subexposición. El sistema de medición en la cámara está programado para un 18% de gris, lo que significa que sus tomas en la niebla estarán subexpuestas. La solución más sencilla es elegir el modo manual y una apertura más abierta.

20. A lo largo de las colinas

Si estás cerca de una zona accidentada o montañosa, vale la pena considerar que la niebla puede subir o bajar según el entorno. Intente encontrar objetos aislados en primer plano (como un árbol) y utilícelos como puntos de enfoque. No tenga miedo de disparar de par en par, mostrando lo pequeño que es el árbol en comparación con la niebla.

Por supuesto, es más cómodo fotografiar en días bonitos, cuando hace calor y sol. Sin embargo, también vale la pena aprovechar las excelentes oportunidades que aparecen en un clima menos favorable. Las dificultades que surgen durante el rodaje en esos momentos ayudan al fotógrafo a desarrollar una perspectiva más amplia. Lo principal aquí es la actitud correcta.