Una guía de k-pop para aquellos que no entienden de qué se trata todo este bombo

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2024-01-15 16:42

Conocimiento del mundo de los clips coloridos, coreografías complejas, coros pegadizos y gente muy atractiva.

Que es el k-pop

En un sentido estricto, es música pop creada en Corea del Sur. En términos generales, un fenómeno mundial y una subcultura con su propia atmósfera, su propia jerga y memes.

En 2018, el número de fanáticos de la "ola coreana" o "hallu" Este concepto incluye la difusión de la cultura coreana en general, no solo la música, sino también las películas, las series de televisión y otros., alcanzó BTS liderar el crecimiento de Hallyu a casi 90 millones de fanáticos en todo el mundo en 2018 89, 19 millones en todo el mundo. Muchas de estas personas están aprendiendo coreano, bailando K-pop y ahorrando dinero para viajar a Seúl.

Averigüemos qué significa todo esto.

Que escuchar y ver

Para los más impacientes, hemos recopilado una lista de reproducción. Contiene los éxitos de los últimos años, que son suficientes para formarse una idea de la música pop coreana.

Que vale la pena saber

La industria de la música coreana y sus fans tienen varias características. Algunos se ven muy atractivos, mientras que otros pueden ser contradictorios e incluso intimidantes.

El K-pop no se trata solo de música

Es un mecanismo bastante complejo con muchos detalles, cada uno de los cuales trabaja para un objetivo común: ganar la billetera de corazones de tantas personas como sea posible.

Roles, rostros y personajes

Todo comienza con la composición del grupo. Cada futuro ídolo se somete a un riguroso proceso de selección y luego se entrena bajo el ala de una agencia de música durante años, perfeccionando su canto, baile, rap y, por supuesto, comportamiento público.

En casi todos los grupos hay una clara distribución de roles: líder, vocalista principal, bailarín principal, rapero, etc. También hay posiciones en gran parte misteriosas "visuales" y "rostro del grupo". "Visual" suele ser el nombre del miembro o miembro cuya apariencia se asemeja más a los estrictos estándares de belleza de Corea. The Face of the Group es el miembro más popular y reconocible del público en general. Su función es la de atraer nuevos fans, y habitualmente es él quien "brilla" en proyectos publicitarios y programas de entretenimiento.

Las personalidades de los miembros o miembros del grupo, o más bien, las imágenes que presentan al público, juegan un papel importante en la creación de una base de fans correcta. Una opción para todos los gustos: "belleza fría", "cutie tímido", "intelectual culto" o "chico atrevido". Si alguna vez has visto anime en el género del harén (bueno, nunca se sabe), probablemente de inmediato entendido de lo que estamos hablando …

Ni siquiera vale la pena mencionar la apariencia. Si tiene los últimos logros en la industria cosmética, cosmetología y cirugía plástica a su disposición, sería imprudente no aprovechar esto y no bombear los datos naturales al máximo. Y, por supuesto, el efecto de la codificación jerárquica hace que las personas de un grupo parezcan más atractivas. Las porristas no deben descartarse.

Conceptos y su implementación

Arriba, mencionamos imágenes de ídolos, cada una de las cuales debe encontrar su propia audiencia. Algo similar se encuentra a menudo a nivel de todo el grupo.

"Inocente", "sexy", "poderoso" y otros conceptos se pueden ver en muchos lanzamientos y crean una cierta imagen a los ojos del público.

Algunos conceptos pueden quedarse para siempre. Los fanáticos del grupo de chicas, cuyos miembros han cantado sobre su primer enamoramiento y bailado con uniformes escolares durante años, probablemente desaprueben la transición a imágenes de femme fatale con lápiz labial rojo brillante. Y viceversa: si tu biografía contiene bailes al borde de la arrogancia, revelando trajes con arneses y textos con un toque de sexo, el concepto de "inocente" parecerá poco convincente (y, por lo tanto, se venderá mal).

AOA tuvo que eliminar el elemento de desabotonamiento de la danza para modificar la coreografía de sus presentaciones de transmisión en "minifalda" para que se les permitiera transmitir en la televisión nacional.

Sin embargo, esto no impide que la mayoría de las bandas prueben diferentes conceptos de un lanzamiento a otro y los incorporen en diferentes niveles: desde letras, música y videoclips hasta vestuario escénico, fotos promocionales y diseños de álbumes.

Física y Letras

Las ventas de CD en todo el mundo han ido disminuyendo constantemente IFPI Global Music Report 2019 debido a la creciente popularidad de los servicios de transmisión como Apple Music y Spotify. Sin embargo, Corea del Sur muestra la tendencia opuesta: solo en 2016-2017, las ventas de álbumes físicos crecieron Perfil de mercado: Corea del Sur en un 47,6%.

Hay varias razones para esto. Primero, las ventas físicas, como la transmisión en línea, la visualización de videos y algunas otras métricas, pueden tenerse en cuenta en cómo los programas de música coreana se desviaron de MTV y se convirtieron en el epicentro de la cultura de los fanáticos del K-Pop al componer programas de música semanales. Se transmiten en los principales canales de televisión y el número uno es muy importante para un grupo (especialmente para un principiante). Esto prepara el escenario para los afortunados en esta industria sobresaturada y hace posible atraer a más fanáticos: muchos espectadores del programa escucharán la canción del grupo ganador solo por curiosidad.

Los ganadores reciben una lluvia de confeti, se les presenta una estatuilla y flores, y su canción se reproduce en el segmento final del programa.

Además, las ventas cuentan para MAMA: Criterios de evaluación en los Year-End Music Awards. Por supuesto, los fanáticos que quieran apoyar a sus favoritos comprarán un álbum y más de uno.

La segunda razón es el contenido. El formato habitual para el álbum de un artista occidental es una caja de plástico con un disco y un inserto con agradecimiento y letra. El formato habitual del álbum de un grupo de k-pop es una caja de cartón A5 o más grande, en la que, además del juego estándar, puedes encontrar un fotolibro, pegatinas, una tarjeta con la foto de un miembro, una figura de plástico, una cartel … En general, todo lo que es posible me viene a la mente quién se encarga de llenar el álbum y es capaz de caber en una caja plana.

Casete de audio F (x) Pink Tape / SM Entertainment

Álbum Who Am I de B1A4, diseñado como una revista brillante / WM Entertainment

Álbum hechizado de TVXQ. Incluso las fotos de los miembros están diseñadas al estilo de jugar a las cartas / SM Entertainment

Y, por supuesto, a los especialistas en marketing de agencias de música no se les paga por nada. A menudo, el mismo álbum se vende en varias versiones, de dos a cuatro. Y todo lo que hemos enumerado anteriormente es diferente en cada versión.

Un álbum contiene una tarjeta aleatoria de un miembro del grupo. Hay, digamos, siete participantes (y tal vez dieciocho). Puedes imaginar cuántos álbumes tiene que comprar una fan, que se propuso obtener una tarjeta de su miembro favorito en la versión deseada o recopilar todas las opciones para una colección.

Y luego están los reempaques: el llenado de uno o varios mini-álbumes se "reempaqueta", un par de nuevas canciones y remixes se agregan y se venden con un nuevo diseño. Con nuevas tarjetas, carteles, álbumes de fotos y más. En general, entiendes la idea.

La tercera razón afecta principalmente a los fanáticos coreanos. Comprar álbumes te da la oportunidad de ir a un cartel de fan, un evento en el que un número limitado de fanáticos (generalmente alrededor de 100) pueden conocer a los ídolos cara a cara, obtener autógrafos, dar la mano a sus mascotas, dar lindos obsequios y hacer preguntas como " ¿Qué te gusta más, la ternera o el pollo?"

Se parece a esto.

Los boletos de firmas de fans de los grupos populares se rifan por lotería. El sitio web oficial contiene información de que los álbumes comprados en una tienda en particular dentro de un cierto período de tiempo están participando en el sorteo. Un álbum comprado - un "boleto de lotería". Aquellos que quieran llegar al evento por todos los medios compran tantos álbumes como sus finanzas se lo permitan para aumentar sus posibilidades. El hecho de que incluso la compra de 200 álbumes no garantiza que Fan exprese su frustración después de gastar $ 4,000 para asistir a la firma de fans de Wanna One, aún no obtiene una victoria si el grupo es súper popular, no detiene a los fanáticos y fanáticos más fervientes.

Sangre, sudor y lágrimas

Detrás de actuaciones pulidas, clips coloridos y fotografías perfectas, se esconde el trabajo duro, agotador física y mentalmente. La necesidad de aparecer en público en cualquier condición, vuelos regulares en varias zonas horarias, actuaciones y entrenamientos interminables, y eso es lo que está en la superficie.

Pero es a través de este trabajo que obtenemos lo mejor que el k-pop tiene para ofrecernos: la coreografía. Los futuros ídolos han estado perfeccionando sus habilidades de baile durante años antes de subir al escenario y no solo reproducen los movimientos correctos, sino que también transmiten la atmósfera, el estado de ánimo y el significado de la canción con sus cuerpos.

Los números de baile pueden contener acrobacias complejas, narraciones reales y una mezcla de una variedad de estilos, desde estilos de hip-hop hasta bailes latinoamericanos y danza contemporánea. Y puede haber movimientos divertidos que son fáciles de recordar y repetir incluso para aquellos que bailaron por última vez en una sesión matinal en el jardín de infancia. Cualquier baile requiere muchas horas de práctica para que la banda logre una perfecta sincronicidad en el escenario.

Coreografía potente y agresiva para la canción sobre la obsesión del amado.

Por supuesto, la mayor parte de este esfuerzo permanece entre bastidores. A los espectadores solo se les muestra una pequeña fracción: si este video es de una gira, incluirá en su mayoría momentos inofensivos y divertidos (aunque hay una serie documental Burn The Stage, que incluye episodios detrás de escena de JUNGKOOK DE BTS MEMBER NEARLY COLLAPSES FROM AGOTAMIENTO EN EL DOCUMENTAL “BURN THE STAGE”, que probablemente no deberíamos haber visto).

Para los amantes del drama, hay contenido: numerosos "programas de supervivencia". El análogo más cercano, familiar para aquellos que vieron televisión en la década de 2000, es "Star Factory". En Corea, por regla general, todos los miembros "supervivientes" se forman en un grupo, en lugar de dejarlos ir en un viaje en solitario.

Los candidatos para el debut bajo la mira de las cámaras bombean sus habilidades, pasan prueba tras prueba, se presentan ante los jueces y, mientras tanto, hablan conmovedoramente sobre lo que los hace cumplir sus sueños. Los episodios cuidadosamente editados no pierden de vista una sola lágrima de fracaso, nostalgia o adiós a los amigos.

El programa más popular en los últimos años es Produce 101. En 2016, a partir de un reclutamiento de 101 participantes, se creó un grupo temporal I. O. I, que incluyó a 11 finalistas. No hubo jueces en el programa: la composición del grupo fue determinada por el voto de la audiencia, mientras que la audiencia eligió el nombre, el concepto y la canción de debut. En 2017, se hizo lo mismo con los chicos, y el grupo resultante Wanna One se convirtió en un fenómeno nacional. Wanna One encabeza el valor de marca entre las bandas de chicos de K-pop en agosto, reunió a varios BTS, iKON y Wanna One entre los grandes ganadores en Golden. Wanna One gana los premios del disco 'Mejor grupo masculino' en los 2018 MAMA en Hong Kong en los premios anuales y el anfitrión de la banda del proyecto Wanna One anuncia gira mundial por 13 ciudades.

Video musical de la canción principal del primer EP titulado 1 × 1 = 1, que la banda lanzó.

El fandom no es una broma

Cuando se trata de música pop coreana, no se puede dejar de mencionar a sus fans. Como era de esperar, los conciertos grupales masculinos cuentan con estadísticas de sexo y edad para Seventeen, EXO y BTS en Corea, en su mayoría chicas. Entre los fanáticos de los grupos de chicas, la distribución de género está empujando la demografía de edad y género de los oyentes de grupos de chicas de K-Pop en Corea del Sur 2018 a 50/50.

El estereotipo del "K-pop adolescente" ya no es relevante, al menos en Corea. Por ejemplo, los artículos sobre BTS en el principal portal de medios coreano Naver son vistos activamente, me gusta y comentados por mujeres 30 BTS por tercer día consecutivo en el puesto número 1 en la lista de Oricon e incluso en el informe del concierto en Seúl 2017 de BTS número 40.

El fandom de cada grupo y algunos de sus artistas solistas deben tener un nombre: ARMY, Blinks, Carats, EXO-L y muchos otros. Entre la mercancía oficial, por regla general, hay una barra de luz, una linterna de forma única que los fanáticos usan en las actuaciones, creando un océano de luces de colores en la sala.

Lightstick of A Pink / Play M Entertainment

Barra de luz de entretenimiento IKON / YG

BTS Lightstick / Big Hit Entertainment

Barra de luz de entretenimiento Big Bang / YG

Twice Lightstick / JYP Entertainment

Las interacciones entre los fanáticos y sus artistas favoritos se pueden dividir aproximadamente en varios tipos.

• Oficial. Es principalmente una membresía registrada de un club de fans que le brinda acceso a contenido y beneficios exclusivos al comprar boletos para conciertos. Esto también incluye la compra de álbumes, la transmisión de videos y canciones, la asistencia a conciertos y otros eventos, la votación de los favoritos en varios premios; en general, la actividad que genera ingresos directos de los ídolos, premios, etc.
• No oficial. Esto incluye una variedad de fan art (portadas, fanarts, fanfiction y videos de fanáticos), compras colectivas de obsequios costosos, participación en obras de caridad y otros proyectos (un tema popular es felicitar a un participante querido en su cumpleaños en enormes pancartas o pantallas callejeras).

Ilegal. Los fanáticos obsesionados, para quienes se acuñó el término especial "sasaeng", asedian Hordas de fanáticos del K-pop que causan el caos en el aeropuerto de Shanghai Hongqiao mientras intentan echar un vistazo a sus ídolos ídolos en el aeropuerto, perseguir y disparar en la calle en privado., establece que los fanáticos de EXO sasaeng instalan cámaras ocultas en sus habitaciones de hotel, cámaras ocultas en hoteles donde los artistas se quedan y hacen muchas más cosas malas. Desafortunadamente, las leyes coreanas no protegen adecuadamente contra tales infracciones a la privacidad, y el sasaeng procesado es multado. Los delitos de acecho aumentan con un castigo laxo (máximo: 100,000 wones, aproximadamente 5600 rublos).

Los fanáticos concienzudos toman el bienestar de los ídolos en sus propias manos: se quejan ante la administración de las redes sociales sobre las cuentas de sasaengs y haters (que en ocasiones llegan a insultos y amenazas directos) o denuncian a los alborotadores directamente a la agencia de su artista favorito. para que puedan tomar medidas legales para contrarrestarlos.

Y los artistas, a su vez, no se cansan de agradecer a los fans su apoyo, dedicándoles canciones y videos, publicando regularmente nuevos selfies en las redes sociales (que recogen instantáneamente cientos de miles de me gusta) y transmitiendo en vivo en la aplicación VLive.

¿Es la música pop coreana un producto? Indudablemente. Detrás del éxito de los ídolos más populares se encuentran productores, compositores, realizadores de videos musicales, estilistas y gerentes competentes que les impiden dormir durante sus lecciones de baile.

Sin embargo, este producto se puede comparar con un pastel elaborado por pasteleros experimentados a partir de ingredientes cuidadosamente seleccionados de acuerdo con una receta verificada. Este pastel se ve muy bien, huele delicioso y viene en un empaque impecablemente elegante. Puedes torcer la nariz sin siquiera intentarlo, porque "los dulces son para chicas". Puedes intentar decidir cuál es demasiado dulce. O simplemente puede disfrutar.