Cómo tomar una buena foto: 6 principios básicos

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Todo el que esté interesado en la fotografía debería saberlo.

1. Composición

La composición es el arte de colocar objetos en un marco. Ya sea para capturar toda la escena o enfocarse en una parte particular de ella, es una cuestión de composición.

Lo primero que hay que tener en cuenta es el tema principal de la foto. A menudo, su ubicación tiene un gran impacto en la imagen. Por ejemplo, colocar un objeto en el medio del marco enfatiza la simetría. Colocarlo a un lado, siguiendo la regla de los tercios, facilita enfocar la atención del espectador en toda la imagen.

Igualmente importante es lo que queda fuera del marco. A menudo, cambiar la posición de la cámara o acercar el zoom ayudará a eliminar irritantes innecesarios y llamará la atención sobre el sujeto aún más.

2. Exposición

Para crear una imagen, el sensor de la cámara debe capturar una cierta cantidad de luz. La cantidad de luz que llega al sensor se llama exposición.

El medidor de exposición integrado de la cámara ayuda al fotógrafo a determinar los factores que afectan la exposición; estos son la velocidad de obturación, la apertura y la sensibilidad. En modo automático, la cámara hace todo esto por sí misma. Una imagen demasiado oscura se denomina subexpuesta y una imagen demasiado clara se denomina sobreexpuesta.

El concepto de exposición correcta como tal no existe: este momento es subjetivo, como la fotografía en su conjunto.

Es posible subexponer la imagen y perder detalles en áreas oscuras, pero por lo tanto hacer que la imagen se vea más oscura. Si sobreexpone la foto un poco, la imagen resultará más aireada. Al cambiar la exposición solo, puede afectar significativamente el estado de ánimo de la foto.

3. Enfoque

La lente de la cámara está equipada con lentes, por lo que una u otra parte de la imagen es nítida. Puede resaltar fácilmente el sujeto principal cambiando manualmente el enfoque o dejando que la cámara lo haga por usted en modo automático.

Algunos fotógrafos dejan el fondo borroso, otros enfocan la mayor parte de la imagen. Estamos hablando de la profundidad de campo, que viene determinada por la distancia al sujeto y el tamaño del sensor de la cámara. Debido a este último aspecto, nunca podrá desenfocar el fondo con la cámara de su teléfono inteligente de la misma manera que con una DSLR completa o una cámara sin espejo.

Por lo tanto, al cambiar el número de apertura y la distancia al sujeto principal, puede amortiguar los detalles que distraen o, por el contrario, dejar el entorno despejado si encaja armoniosamente en el encuadre.

4. Luz

Comprender cómo afecta la luz a una imagen es fundamental para aprender a tomar buenas fotografías. La luz puede ser diferente: puede caer en diferentes ángulos, su intensidad e incluso el color pueden variar.

Cuando el sujeto está iluminado uniformemente desde el frente, es más fácil lograr la exposición correcta tanto como sea posible, pero a menudo parece aburrido. La luz lateral crea sombras dinámicas y puede hacer que la foto sea más interesante. Al hacer brillar la luz desde atrás, literalmente puede hacer que el objeto brille.

En un día nublado, la luz se distribuye de una forma completamente diferente a la de un día soleado. La iluminación suave crea sombras suaves. Cuanto más fuerte es la luz, más profundas son las sombras. Aquí no hay una única opción correcta, todo depende del tipo de estado de ánimo que quieras darle a la imagen.

Los colores de la imagen dependen mucho de la iluminación y, a veces, es imposible controlar completamente la situación. Si algún tono en la foto no se ve como debería ser, cambie el balance de blancos en la cámara cuando esté fotografiando o ya en proceso.

5. El momento del rodaje

El momento en que disparas afecta cómo resultará la toma: aburrida o realmente interesante. Al presionar el botón del obturador a tiempo, puede hacer que el gato cuelgue con gracia en el aire y que la sombra tome una forma abstracta.

Para no perderse el momento decisivo, puede utilizar el modo ráfaga. En él, la cámara toma el máximo número posible de fotos en un segundo.

Igual de importante es a qué hora del día disparas. Justo después del amanecer y antes del atardecer, la luz es suave, creando un brillo dorado en la imagen. Durante el anochecer, el cielo es azul. El sol del mediodía en un día despejado proporciona una luz intensa y sombras profundas.

6. Inspiración

La fotografía puede ser técnicamente perfecta, pero aún así aburrida. La cámara es una herramienta que le permite mostrar su propia visión del mundo. Por eso, es muy importante encontrar una fuente de inspiración para poder realizar fotografías interesantes. Puede romper fácilmente algunas de las reglas si su idea lo requiere.