Cómo Jordan Peele hace películas y por qué verlas

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Analizamos las películas del director y te aconsejamos qué más ver si te gustaron.

Cómo Jordan Peele se convirtió en un maestro del terror

Antes de ganarse esta reputación, Jordan Peele se hizo un nombre por sí mismo en bocetos humorísticos y de pie. Primero, apareció en el programa de comedia "Mad Television", donde conoció a su futuro socio y co-creador permanente Keegan-Michael Key. Juntos, los comediantes lanzaron su serie de bocetos en Comedy Central TV bajo el título sin pretensiones "Key and Peel", que consistía en breves bocetos absurdos sobre una variedad de temas.

El humor característico de Saw & Key es muy diferente al que están acostumbrados la mayoría de los espectadores. Entonces, en sus bromas casi no hay configuraciones (parte introductoria que establece el contexto) y remate (desacoplamiento). Sobre todo, este enfoque se asemeja a los bocetos de la compañía británica "Monty Python", completamente construido sobre la sensación de incomodidad debido al creciente absurdo.

A menudo, los comediantes tocaron el tema de la relación de los residentes negros de Estados Unidos con la población blanca. Una de las carreras más virales de sus socios fue el boceto de Key & Peele - Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube sobre el ex presidente Barack Obama que saluda a sus colegas de manera diferente según el color de su piel.

Paralelamente, Peel estaba trabajando en el guión de la película de sus sueños. Es importante decir aquí que Jordan no es solo un comediante nato. Creció en el cine de género, que incluía no solo la comedia sino también el terror. Entonces, entre sus películas de terror favoritas, el director nombra Guide to Horror Films / WSJ de Jordan Peele. Fotos de la revista / YouTube de 1986 "Critters" y "Fly". También en su lista están Rosemary's Baby (1968), The Stepford Wives (1975), The Shining (1980) y Misery (1990).

Fue de estas películas que Jordan Peele tomó prestadas técnicas aterradoras, que luego utilizó en su propio trabajo. Inmediatamente después del lanzamiento de Get Out, el director recibió el estatus de estrella en ascenso en el género de terror.

El trabajo fue muy bien recibido, especialmente en los Estados Unidos, donde recaudó una enorme caja registradora con un presupuesto modesto. El debut como director fue del agrado tanto de los espectadores normales como de la prensa profesional (en el momento de escribir este artículo, la película tiene un índice de aprobación crítica del 98% en el sitio web de Rotten Tomatoes). La película recibió cuatro nominaciones al Oscar, una de las cuales ganó. Por cierto, Peel también rompió una especie de "techo de cristal": se convirtió en la primera persona negra en la historia del premio, que ganó el premio al mejor guión original.

El éxito de Get Out predeterminó la futura carrera del director en estrecha relación con el género de terror. Peel dirigió otra talentosa película de terror social "We", escribió varios episodios de la nueva "Twilight Zone", produjo la serie (lamentablemente no la más notable) "Lovecraft Country" y trabajó en el guión de la película de terror de Nia da Costa "Candyman". ".

Jordan Peele revela el título de la próxima película en Poster Reveal / Deadline ya se conoce, como se llamará el próximo proyecto de larga duración de Jordan Peele: Nope. Será interpretado por Daniel Kaluuya, con quien Peel ya trabajó en Get Out, la estrella de Minari Steven Yang y Keke Palmer, mejor conocido por la serie Scream Queens.

¿Cuáles son las características del trabajo de Jordan Peel?

Protagonizada por héroes negros

Jordan Peel no oculta el hecho de que prefiere a los actores negros. Debido a esto, sus películas a veces incluso se denominan exploración negra moderna (es decir, películas que se rodaron en la primera mitad de los años 70 con la expectativa de atraer la atención de una audiencia de color). De hecho, si toma la película de Saw "Nosotros" como ejemplo, todos los papeles principales son interpretados por afroamericanos. Además, la trama no se refiere en absoluto a las relaciones interraciales, y los personajes principales, a pesar del color oscuro de la piel, son personas prósperas y bien alimentadas de la clase media.

El cine estadounidense contemporáneo parece haber tomado un rumbo confiado hacia la diversidad. Pero el verdadero estado de cosas en la industria se evidencia por el hecho de que la mayoría de los actores blancos todavía están en primer plano en los principales éxitos de taquilla de Hollywood.

En aras de la justicia, observamos que la situación con las películas o series de televisión de autor de bajo presupuesto es un poco diferente. Pero el estudio no tiene prisa por dar papeles en grandes proyectos a representantes de minorías. Y Jordan Peele es una de las pocas personas influyentes en Hollywood que ha elegido actores de color en algo más que dramas racistas.

Explica su política a Jordan Peele sobre cómo hacer películas después de "nosotros": "No me veo eligiendo a un tipo blanco como el protagonista" / The Hollywood Reporter simplemente:

No puedo imaginar una situación en la que eligiera a un hombre blanco para el papel principal. No es que no me gusten los blancos, pero he visto películas así antes.

Jordan Peele Director, guionista

Suspenso construido sobre una sensación de paranoia

Jordan Peel es excelente para generar ansiedad en el espectador. Detrás de la decencia externa, sus héroes a menudo esconden algo terrible.

Cuando el protagonista de "Get Out" viene a conocer a los padres de la niña, teme que sean racistas. En cambio, el suegro y la suegra potenciales saludan al invitado con los brazos abiertos.

Solo que ahora la sensación de cierta antinaturalidad de lo que está sucediendo todavía no abandona al personaje, y con él al público. Resulta que no en vano. Se trata de los numerosos detalles que insinúan: algo anda mal aquí.

Veamos cómo funciona con un ejemplo específico. Al comienzo de la película, los héroes atropellan accidentalmente a un ciervo en un automóvil, con el que el protagonista simpatiza desde el fondo de su corazón. Y solo unos minutos después, el padre de su novia comienza un discurso extrañamente largo sobre cómo odia a estos animales. Todo se presenta como una broma, pero surge la pregunta: ¿por qué una persona aparentemente buena no ama a criaturas tan hermosas e inocentes?

Luego, el diálogo vuelve a la normalidad y el espectador se calma. Pero pronto el jefe de familia menciona de pasada que el moho negro ha comenzado en el sótano. Esto se puede interpretar de manera bastante ambigua, dado el color de piel del chico con el que está saliendo su hija.

El terror como herramienta de crítica social

La visión de director de Peel se basó en películas de terror, cuyos autores estaban ocupados con una agenda social. Algunas de las películas favoritas de Jordan son The Stepford Wives de Brian Forbes y Rosemary's Baby de Roman Polanski. En estas pinturas, los autores utilizaron varias metáforas para mostrar cómo la sociedad reduce el papel de la mujer. En el primero, las niñas vivas de la historia fueron literalmente reemplazadas por robots, que solo estaban interesados en las tareas del hogar. Y en el segundo, la expectativa de un hijo se convirtió en un verdadero infierno para la heroína debido al control total sobre su cuerpo durante el embarazo.

Otro favorito de Peel es la clásica película de terror de George Romero "La noche de los muertos vivientes". Esta película se interpreta de diferentes formas. La mayoría de las veces, se ve como indicios de racismo y desunión social. En la historia, un afroamericano se esconde en una casa con una niña blanca. Es difícil decir a qué le tiene más miedo la heroína: el hecho de que los muertos que se han levantado de las tumbas estén deambulando, o que ella tenga que estar sola con un negro.

En su debut Get Out, Peel explora las actitudes contemporáneas de los ciudadanos estadounidenses blancos hacia los negros. Además, el objeto de las críticas del director no fueron en absoluto racistas agresivos, sino la élite liberal educada. Estas personas aseguran que votaron dos veces por Obama, pero esconden una intolerancia velada detrás de sonrisas forzadas. Todavía califican a los demás según su raza.

En Nosotros, el director cambia el enfoque de los problemas afroamericanos a la opresión de los sectores más pobres de la sociedad en general. Los protagonistas están tan acostumbrados a sus privilegios que ni siquiera notan a las personas que más han sufrido. Y una noche, personas marginadas y desfavorecidas aparecen sin previo aviso en su patio trasero ideal.

Referencias a la cultura cinematográfica del pasado

En su trabajo, Jordan Peele hace un guiño a muchos directores. Y más a menudo son más gestos de respeto que referencias directas.

Por ejemplo, las siniestras gemelas de la película "Nosotros" recuerdan a los fantasmas de las hermanas de "El resplandor" de Stanley Kubrick. A partir de ahí, Jordan Peel tomó prestados los elegantes créditos azulados de Get Out. Y la escena en la que un negro es secuestrado por alguien que lleva un casco templario es una clara alusión a la máscara de Mike Myers, el maníaco asesino de la película "Halloween" de John Carpenter. Y hay muchas más similitudes por encontrar.

Qué películas ver en Jordan Peel

Lejos

• Estados Unidos, Japón, 2017.
• Thriller, horror, detective, comedia.
• Duración: 104 minutos.
• IMDb: 7, 7.

El talentoso fotógrafo negro Chris Washington se dirige a encontrarse con los familiares de su novia blanca, Rose. Su padre y su madre, el neurocirujano Dean y la psiquiatra Missy, dan la bienvenida al invitado de manera sorprendentemente cordial y cálida. Pero detrás de sus sonrisas y abrazos se esconde un oscuro secreto.

Jordan Peele tomó la popular historia de Meet the Parents y la sometió a un filtro de terror y comedia negra.

La genialidad de Get Out es que da la vuelta a los sellos. Aquí hay un ejemplo vívido de un juego tan posmoderno: en la película hay un personaje secundario cuyo único propósito, a primera vista, es hacer reír al público. Pero al final, este héroe resulta ser la principal voz de la razón en la trama.

El enfoque ingenioso e inventivo de Jigsaw obliga al espectador a dividirse entre emociones opuestas: miedo y diversión.

Nosotros

• Estados Unidos, China, Japón, 2019.
• Thriller, horror, detective, comedia.
• Duración: 116 minutos.
• IMDb: 6, 8.

En 1986, como parte del evento benéfico Hands Across America, los estadounidenses, de la mano, se alinean en cadenas humanas para ayudar a los hambrientos. En este momento, la pequeña Adelaide camina en el parque de diversiones de Santa Cruz con sus padres. Allí se adentra en la atracción temática "Encuéntrate a ti mismo", donde se encuentra con su copia exacta.

Más de 20 años después, la heroína con su esposo y dos hijos regresa a la misma costa. Un poco más tarde, en el patio de la casa de playa de su familia, ven personas que se parecen a sus contrapartes. Los desconocidos no son para nada pacíficos y, sin pensarlo dos veces, comienzan a buscar a los personajes principales.

Esta vez, Peel arremetió contra la hipocresía del público progresista y ridiculizó los eventos de caridad que en realidad no abordan los problemas reales de pobreza, desigualdad y discriminación.

El título de la imagen (ing. Us) puede entenderse como una abreviatura de los Estados Unidos (ing. Estados Unidos). El director parece estar insinuando la necesidad de unir a todo el país para abordar cuestiones urgentes.

¿Qué más ver si te gustaron las películas de Jordan Peele?

¿Adivina quién vendrá a cenar?

• Estados Unidos, 1967.
• Tragicomedia, drama.
• Duración: 108 minutos.
• IMDb: 7, 8.

Estados Unidos, mediados de los 60. Una joven pareja va a conocer a los padres de la novia. Parece una situación común, pero la niña es blanca y su prometido es afroamericano. El padre de la heroína dedicó toda su vida a la lucha por los derechos de los negros. Pero, irónicamente, incluso una persona tan avanzada tiene dificultades para aceptar el hecho de que su hija se va a casar con uno de ellos.

Stanley Kramer dirigió una de las películas más provocativas de su tiempo. Ese mismo año, EE. UU. Levantó oficialmente la prohibición del matrimonio interracial, pero la audiencia aún percibía la cinta como un desafío a las normas sociales. Fue Kramer quien se atrevió por primera vez a mostrar en una película de Hollywood (aunque solo a través del espejo retrovisor) el beso de un hombre negro y una niña blanca, y de hecho tocar el tema de las relaciones y el matrimonio entre razas.

Fue este trabajo el que Jordan Peel tomó como base para "Get Out". Solo su protagonista ya no tiene que lidiar con una manifestación abierta de prejuicio, como John de "Guess …". Sin embargo, los eventos de "Get Out" demuestran que el color de piel diferente todavía confunde a las personas, aunque han aprendido a ocultar mejor sus sentimientos. Pero han pasado más de 50 años desde el estreno de la película de Kramer.

Llave a todas las puertas

• Estados Unidos, 2005.
• Horror, thriller.
• Duración: 104 minutos.
• IMDb: 6, 5.

Caroline, una niña compasiva, se compromete a ayudar a los débiles. Ella acepta un trabajo como enfermera para un anciano discapacitado que vive con su esposa en una vieja mansión en los pantanos de Louisiana. La heroína recibe una llave que puede usarse para abrir cualquier puerta de la casa, excepto una: en el ático.

Este thriller místico a menudo se compara con Get Out (si miras ambas imágenes hasta el final, entenderás por qué). El mejor momento de la película es el brillante final, que cambia por completo la visión del espectador de los personajes y sus acciones.

Pequeño vestido rojo

• Reino Unido, 2018.
• Horror, comedia, detective.
• Duración: 118 minutos.
• IMDb: 6, 2.

La cajera de banco divorciada Sheila compra un elegante vestido rojo. Al principio, la niña está segura de que el cambio de imagen la ayudará a encontrar al hombre de sus sueños. Pero, habiéndose puesto algo, entiende: el atuendo solo trae mala suerte.

Peter Strickland logró hacer una película elegante en la intersección del terror y la comedia negra. Aquí, como en sus otras obras (El duque de Borgoña, Estudio de grabación bereber), el director copia las características de las antiguas películas de terror europeas, en particular las películas de terror italianas de la década de 1960 con un rico contenido visual: Giallo.

En "Vestir" lo hace de una manera fascinante, pero peculiar: así, en medio de la cinta, la narración cambia a otros personajes sin previo aviso. Quizás esto explique el índice de audiencia relativamente bajo de la película.

Antebellum

• Estados Unidos, 2020.
• Thriller, drama.
• Duración: 125 minutos.
• IMDb: 5, 7.

La escritora y activista negra Veronica Henley es atrapada misteriosamente durante la Guerra Civil Estadounidense y se convierte en esclava en una plantación. Necesita descubrir qué está pasando y salir de esta pesadilla.

La película de Gerard Bush y Christopher Renz fue estrenada bajo los auspicios del equipo de producción, Get Out and We. Los directores debutantes todavía están lejos de la inimitable presentación de Jordan Peele, pero si quieres ver algo siquiera remotamente similar en anticipación a su nuevo largometraje, Antebellum es bastante adecuado.