Lo interesante de la serie "Confrontación" - la adaptación de la novela de Stephen King

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Un proyecto a gran escala con un elenco de estrellas cautiva por la calidad del rodaje y los temas relevantes. Sin embargo, existen algunos inconvenientes.

El 18 de diciembre, en el servicio de transmisión CBS All Access (en Rusia, en Amediateka), comenzó la adaptación cinematográfica de la novela más voluminosa de Stephen King, Confrontation.

El libro postapocalíptico ya fue lanzado en 1994 como una miniserie de ABC de cuatro episodios, y la versión clásica tiene muchos fanáticos. Sin embargo, el proyecto tuvo varios problemas importantes.

En primer lugar, era imposible encajar en una pequeña obra cronometrada de mil páginas, que el propio King quería convertir en una analogía de "El señor de los anillos". Por lo tanto, se acortó la trama y se eliminaron muchos de los personajes.

En segundo lugar, los modestos presupuestos de la televisión en los noventa no permitían mostrar la escala de la tragedia descrita en el literario "Enfrentamiento". Y muchos de los actores secundarios jugaron francamente mal: toda la acción se basó en varios intérpretes de los roles principales. Además, la censura televisiva obligó a eliminar algunas de las escenas violentas.

Como resultado, Stephen King, quien él mismo escribió el guión de la adaptación cinematográfica de 1994, regañó el proyecto resultante.

Después de eso, durante muchos años se habló de una versión o trilogía de larga duración para pantallas grandes. David Yates, Ben Affleck y Scott Cooper participaron en el desarrollo y, desde 2014, el director Josh Boone ha sido asignado a la película.

Tras la venta de los derechos de la adaptación cinematográfica de CBS Films, se cambió el formato a serial y finalmente se llegó al rodaje.

En parte, una prueba tan larga en la producción fue beneficiosa para el proyecto. Los autores de la nueva versión Josh Boone (director de Fault in the Stars y los desastrosos New Mutants) y Benjamin Cavell (escritor de Homeland y Dastardly Pete) recibieron nueve horas de tiempo en pantalla, un presupuesto impresionante, el apoyo del propio Stephen King y libertad. en escenas violentas.

La prensa tuvo la oportunidad de ver aproximadamente la mitad de la temporada. Pero ahora podemos decir que la adaptación cinematográfica parece emocionante y muy emotiva. Aunque la presentación innecesariamente confusa y el cambio de acentos a veces estropean la sensación.

Narración lenta

Una cepa mortal de influenza se escapa de un laboratorio militar en los Estados Unidos, que pronto se llamará Capitán Torch. Todos los infectados mueren a causa de ella y menos del 1% de la población tiene inmunidad.

Después de unos meses, solo los sobrevivientes individuales permanecen en la Tierra, que se reúnen en grupos. Algunas personas tienen los mismos sueños: son convocados por la anciana madre Abagail (Whoopi Goldberg). Juntos organizan una comuna e intentan construir una nueva sociedad.

Otros se sienten atraídos por el siniestro Randal Flagg (Alexander Skarsgard), que tiene poderes sobrenaturales. Habiéndose establecido en Las Vegas, planea conquistar el mundo. Pero para ello necesita destruir a los seguidores de madre Abagail.

Es difícil describir la trama de "Confrontación" con más detalle: en la serie, como en el libro original, solo hay más de una docena de personajes principales y cada uno tiene su propia historia. Además, de fondo hay una historia sobre el comienzo de la pandemia y la vida de la sociedad después del apocalipsis.

Es con esto que está relacionada la principal dificultad de la adaptación cinematográfica: el espectador debe involucrarse en la historia desde los primeros episodios, pero al mismo tiempo tener tiempo para contar todos los personajes y eventos principales. Para hacer frente a esta tarea, Boone y Cavell utilizan dos técnicas. Uno de ellos parece muy exitoso, pero el segundo a menudo solo se interpone en el camino.

Los personajes principales no se presentan todos a la vez. Cada uno de los episodios iniciales presenta dos o tres personajes, uniendo gradualmente todas las historias. Todo comienza con los principales: el bondadoso Stu Redman (James Marsden), que captó el comienzo de la propagación del virus, el notorio adolescente Harold Lauder (Owen Teague) y Frannie Goldsmith (Odessa Young), con quien El esta enamorado.

Luego se les unen el músico Larry Underwood (Jovan Adepo) y Nadine Cross (Amber Heard), quien está místicamente asociada con Flagg. Y gradualmente, la serie recopila todos los personajes importantes, lo que permite al espectador recordar a cada uno de ellos y familiarizarse con el fondo sin riesgo de confusión.

Pero con la cronología de los hechos, los autores no actuaron muy bien. Para atraer inmediatamente al espectador con su globalidad, la trama de la serie se revela de forma no lineal. Y debido a la abundancia de flashbacks, la acción parece demasiado irregular.

Los principales eventos se desarrollan después de la pandemia, cuando la mayoría de las personas se extinguieron. Pero cuando los autores hablan de cada héroe, todo se pospone hace varios meses, hasta el inicio de la infección. Y en estos flashbacks, los recuerdos de eventos anteriores también se filtran.

Por supuesto, los autores intentan dividir la acción visualmente. Pero tales "saltos" solo se justifican en programas de televisión como "Darkness" o "Lost", donde esta es una parte importante del suspenso, capaz de cambiar la actitud hacia los héroes en cualquier momento. Por desgracia, en "Confrontation" tal complejidad solo dificulta la inmersión en la acción: los personajes de los personajes son bastante simples y las inserciones del pasado solo agregan detalles.

Pero, probablemente, más cerca del final, se eliminarán la abundancia de flashbacks y la trama se volverá más lineal y coherente.

La variedad de héroes y su relación

Una gran ventaja de estas historias es que, literalmente, cada espectador encuentra en ellas al personaje más cercano a él. Para mayor claridad, puede recordar "El Señor de los Anillos", que King quiso imitar. Algunos lectores y espectadores amaban a Frodo, otros Aragorn y aún otros Gandalf o Legolas.

"Enfrentamiento" de la misma forma te permite resaltar a tu mascota y preocuparte por su destino, ofreciéndole toda la variedad de tipos y personajes. Además, a diferencia de la versión anterior, la mayoría de ellos son interpretados por actores famosos.

Por desgracia, no a todos se les dio espacio para el desarrollo. El personaje principal, Stu Redman, no cambia en absoluto a lo largo de la trama. James Marsden, al parecer, no podrá salir de la imagen demasiado simple de un "buen chico" en el corto plazo: es exactamente el mismo que en "Sonic the Movie" y en "Westworld". Su personaje ha perdido incluso la agudeza que tenía Gary Sinise en la versión de 1994.

Por el contrario, el desarrollo de Franny se muestra de manera excelente. Odessa Young, quien recientemente brilló en el predecesor de "Euphoria" - la película "Nation of Assassins", demuestra una vez más que trabaja el desarrollo de los personajes de sus personajes de manera muy sutil.

Y parece aún más extraño que la historia de la relación de estos héroes casi se elimine de la trama. Todo sucede de alguna manera por sí solo, y no hay absolutamente ninguna intimidad entre ellos. Pero las escenas conjuntas de Young y Owen Teague están saturadas de "química".

En comparación con la fuente literaria original, el personaje de Teague, Harold, ha cambiado mucho, pero se ha vuelto aún más interesante. La sonrisa torturada y la bravuconería ostentosa del héroe tímido son tan antinaturales que al principio se sospecha que el actor ha actuado mal. Hasta que queda claro que este es precisamente el problema del héroe, que quiere verse más genial de lo que realmente es. Y la aversión de Frannie por verse obligada a estar con él se siente, incluso cuando está en silencio.

Estos son solo algunos ejemplos básicos. Hay una historia que contar sobre cada personaje, literalmente, pero es mejor darle al espectador la oportunidad de sumergirse en la historia. Después de todo, la mayor parte de la serie trata solo sobre los problemas de las relaciones en tiempos difíciles. Y muy a menudo los personajes no muestran las mejores emociones, pero sí muy creíbles. Como Harold, en parte regocijándose por la extinción total, porque solo eso le da la oportunidad de acercarse a la chica de sus sueños.

Es cierto que en algunos momentos el elenco de estrellas juega una broma cruel con la serie. Si la aparición de JK Simmons durante un par de minutos parece solo un punto brillante que te permite recordar mejor la escena, entonces Heather Graham parece requerir más tiempo y detalles. Pero su personaje Rita Blakemoor solo parpadea y desaparece sin dejar rastro.

El mayor problema, curiosamente, está en los principales pilares del enfrentamiento. Se les da muy poco tiempo, lo que los convierte en más símbolos que héroes reales. Parecería que Whoopi Goldberg es perfecto para el papel de Madre Abagail. Pero le dan una serie de frases cliché, sin permitirle que se revele en absoluto.

Casi no hay Flagg en los primeros episodios. Está claro que será lanzado como el villano principal más cerca del final. Pero incluso en Big Little Lies, Skarsgård parecía más intimidante: un hombre guapo y encantador con un alma completamente negra. En Confrontation, su sonrisa de villano y su encanto son demasiado deliberados y, por lo tanto, no parecen creíbles.

Escala y efectos especiales

Como se mencionó al principio, la adaptación cinematográfica de 1994 se vio seriamente estropeada por un presupuesto limitado. La nueva versión de "Confrontation" agrada inmediatamente con su alcance. Además, los autores claramente no tenían un fin en sí mismo para hacer que la historia fuera demasiado global: la trama a menudo se concentra en historias personales. Pero para que el espectador sintiera todo el horror de lo que estaba sucediendo, fue necesaria una gran inversión.

Representando una enfermedad terrible, los creadores no escatiman en efectos especiales desagradables: los cuerpos se hinchan y se descomponen literalmente ante nuestros ojos. Espacio suficiente para ratas y cuervos picoteando los ojos de los animales muertos. En general, los especialmente impresionables se ven mejor con precaución.

Aunque es sobre detalles físicamente viles que rara vez juegan. Más a menudo, los autores intentan reproducir las descripciones de Stephen King y hacer que el espectador sienta el misticismo de lo que está sucediendo. Trabajan con colores: las pesadillas y visiones de héroes se transmiten en colores oscuros, y el mundo en ruinas, absorbido por la enfermedad, parece mucho más pálido que el brillante pasado. Incluso el ritmo de la narrativa está perfectamente respaldado por una edición dinámica o por planes muy largos.

Pero el espectáculo realmente prospera en escenas al aire libre. Casi todo el proyecto se filmó en Vancouver, pero los autores lograron mostrar paisajes muy diversos, dando la impresión de diferentes partes de Estados Unidos. Y eso sin mencionar las impresionantes escenas de calles desiertas repletas de autos abandonados.

Entonces, a pesar de todos los defectos de la trama, las imágenes son claramente el lado más fuerte de "Confrontation".

Tema de miedo actual

Hace un año, las impresiones de "Resistance" habrían sido completamente diferentes. Pero la serie fue lanzada en medio de la pandemia de COVID-19, y por lo tanto es simplemente imposible evaluarla sin pensar en la similitud de lo que está sucediendo en la pantalla con la realidad.

Esto puede considerarse tanto una de las principales ventajas del nuevo producto como su desventaja. Por un lado, los acontecimientos resuenan con más fuerza. Por otro lado, muchos espectadores ya están cansados de tener miedo y difícilmente querrán volver a ver algo así en la pantalla.

Aunque el realismo de "Confrontation" no está en absoluto en la historia de la pandemia en sí. La enfermedad aquí es absolutamente fatal y se parece a una película sobre el apocalipsis, y no a lo que está sucediendo fuera de la ventana. Pero la reacción de muchas personas, especialmente durante el período del comienzo de las infecciones masivas, es terriblemente plausible.

Literalmente, en las primeras escenas, se muestra a los trabajadores con máscaras y trajes protectores, que están sacando a los muertos de la gripe de la iglesia. Y parece un reflejo de situaciones en las que personas reales ignoran las prohibiciones y se reúnen en grandes espacios cerrados, propagando el virus. Y las imágenes de hospitales llenos, donde los pacientes yacen incluso en los pasillos, como si fueran sacados directamente de las noticias.

No menos indicativo es el episodio en el que el músico desde el escenario agradece al público por no tener miedo a la nariz que moquea y acudir al concierto durante la epidemia. Seguramente muchos recordarán las escandalosas actuaciones de Basta en San Petersburgo. No hace falta hablar de las garantías de las autoridades de que todo lo que sucede está bajo control.

Y es difícil no pensar en la trama en sí, cuando, queriendo ayudarse a sí mismo y a sus seres queridos, los militares descuidaron las reglas de seguridad, lo que provocó una pandemia. Sí, en el mundo de Confrontation, algo sobrenatural lo ayudó. Pero no en vano en muchas de las obras de King el principal mal son las personas mismas. Como en la vida.

La "confrontación" te hace pensar en las consecuencias de las tragedias masivas. En la serie, la pandemia en cuestión de meses hace retroceder a la civilización casi siglos, dividiendo a las personas en aquellas que quieren construir una nueva sociedad y aquellas que solo quieren consumir a expensas de los demás.

En la vida, quizás, no todo está tan claro. Pero esto hace que la idea de un colapso rápido y fácil de la sociedad, así como la restauración de la paz por fuerzas comunes, no sea menos relevante. Pero muchos preferirán el beneficio personal.

El final de la serie diferirá ligeramente del trabajo original. Pero esta no es la libertad de adaptación. El mismo Stephen King escribió el guión del nuevo final del noveno episodio. Dado que el escritor a menudo es criticado por completar un libro sin éxito, es posible que esté tratando de corregir las deficiencias de la novela.

Mientras tanto, la nueva "Confrontación" parece impresionante: una abundancia de estrellas y efectos especiales de alta calidad junto con temas animados y relevantes. Algunas deficiencias estropean la percepción, pero aún así se pueden perdonar, porque en general la adaptación cinematográfica fue un éxito.