10 películas de terror sobre muñecas que te harán sentir incómodo

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Desde el despiadado Chucky y la misteriosa Annabelle hasta la marioneta maravillosa de Brahms.

1. Juegos para niños

• Estados Unidos, 1988.
• Horror, fantasía, suspenso.
• Duración: 87 minutos.
• IMDb: 6, 6.

El asesino en serie Charles Li Rae casi muere a causa de las balas de la policía, pero logra lanzar un hechizo mágico en el último minuto. Como resultado, su alma se transfiere a una muñeca infantil popular, que luego pasa al niño Andy. Luego de estos hechos, la gente comienza a morir en la ciudad, y todas las evidencias apuntan al niño. Sin embargo, afirma que su nuevo juguete es el culpable de todos los crímenes.

El director Tom Holland y el guionista Don Mancini de alguna manera lograron asustar a la audiencia con un muñeco de goma y crear un suspenso serio en la pantalla. Por supuesto, en nuestro tiempo, la primera película sobre Chucky provoca más risas que miedo (por no hablar de la ingenua explicación de lo que está pasando con la magia vudú), pero a finales de los 80 este tipo de historias eran nuevas.

El éxito comercial de la pintura habla por sí solo: las tarifas superaron el presupuesto en casi cuatro veces. La cinta generó todo un universo cinematográfico, pero las secuelas con cada parte empeoraron cada vez más. De hecho, Don Mancini, el guionista permanente de la franquicia, se fue moviendo cada vez más y más del género de terror a la comedia juvenil, hasta que las películas sobre Chucky finalmente se transformaron en algo completamente extraño.

2. Maestro de las marionetas

• Estados Unidos, 1989.
• Terror, ciencia ficción, fantasía, suspenso.
• Duración: 89 minutos.
• IMDb: 5, 6.

Un grupo de psíquicos llega a un antiguo hotel donde vivió el misterioso titiritero Andre Toulon. Pero allí ya los esperan títeres hostiles, listos para destrozar a los intrusos.

La cinta de David Schmöller generó una cantidad indecente de secuelas que tenían incluso menos valor artístico que la primera parte, y fueron lanzadas inmediatamente en video. La explicación es simple: las películas fueron producidas por Charles Band, el rey del cine comercial de bajo presupuesto y una persona extremadamente interesante. No dejó morir a su amada franquicia hasta el último, e incluso filmó él mismo el octavo episodio de la serie.

3. mayo

• Estados Unidos, 2002.
• Terror, suspenso, drama, comedia.
• Duración: 93 minutos.
• IMDb: 6, 6.

Una niña llamada May es tímida con su apariencia, lo que le dificulta hacer amistades. El único amigo que tiene es una muñeca donada por su madre. La heroína conoce a un joven llamado Adam, pero él la deja, y luego May decide crear un amigo ideal para ella.

El joven guionista y director Lucky McKee, con un presupuesto reducido, logró rodar una interesante película de terror en la confluencia de diferentes géneros. Este es un thriller, una comedia negra y un drama sobre una chica solitaria que no podía encajar en ningún lado.

4. Objeto de amor

• Estados Unidos, 2003.
• Terror, thriller, drama, melodrama.
• Duración: 88 minutos.
• IMDb: 6, 3.

El tímido empleado Kenneth está enamorado de su colega, pero es demasiado tímido para sugerirle una cita. Obtiene un anuncio en el que la empresa ofrece hacer una muñeca de silicona anatómicamente precisa. Luego, el héroe se ordena a sí mismo una novia de goma, una copia exacta de un amado vivo.

El director debutante Robert Parigi se inspiró claramente en el famoso Vértigo de Alfred Hitchcock, y el actor Desmond Harrington mostró brillantemente la deformación de la personalidad de un hombre tranquilo a un maníaco y psicópata incontrolable.

5. Saw: Survival Game

• Estados Unidos, 2004.
• Horror.
• Duración: 103 minutos.
• IMDb: 7, 6.

Dos desconocidos se despiertan en una habitación cerrada encadenados a tuberías. Entre ellos yace un cadáver en un charco de sangre, una pistola en una mano y un teléfono móvil en la otra. Los héroes rápidamente se dan cuenta de que han sido capturados por un maníaco que no descansará hasta que mate a uno de ellos.

El debut de James Wang y Lee Wannell fue tan exitoso que marcó el comienzo de una extensa serie de películas. Uno de los personajes más reconocibles de la franquicia es el muñeco ventrílocuo Billy, que John Kramer solía hablar con sus cautivos. Además, la marioneta de la primera imagen que James Wang creó literalmente a partir de lo que tenía a mano: papel maché, servilletas de papel y pelotas de ping-pong.

6. Silencio de muerte

• Estados Unidos, 2006.
• Horror, fantasía, suspenso, detective, crimen.
• Duración: 89 minutos.
• IMDb: 6, 2.

Los recién casados Jamie y Lisa son arrojados a un feo muñeco de ventrílocuo. Esa misma noche, Lisa muere misteriosamente y su esposo, que queda viudo, decide averiguar el motivo. La investigación lo lleva a su ciudad natal, donde una vez vivió la ventrílocuo Mary Shaw. Es evidente que existe alguna conexión entre esta mujer y el asesinato de Lisa.

El talentoso James Wang participó en la redacción del guión, por lo que en algunos lugares la película da mucho miedo y realmente te hace cosquillas. El desenlace es tan impactante que definitivamente atraerá a los fanáticos de finales inesperados.

7. La maldición de Annabelle

• Estados Unidos, 2014.
• Horror, thriller, detective.
• Duración: 99 minutos.
• IMDb: 5, 4.

Los recién casados John y Mia Gordons presencian accidentalmente la masacre de pesadilla que protagonizaron los cultistas. Uno de los asesinos se suicida recogiendo una rara muñeca coleccionable de Annabelle propiedad de Mia. Después de eso, comienzan a suceder cosas extrañas y aterradoras en la familia Gordon.

Por primera vez, la muñeca Annabelle apareció brevemente en The Conjuring de James Wan y se veía tan impresionante en el encuadre que decidieron filmar un spin-off separado sobre ella. Los críticos no apreciaron el resultado y los índices de audiencia de la película dejaron mucho que desear. Pero ver la película aún vale la pena si quieres profundizar en el universo de "The Conjuring".

Por el momento, ya hay tres cintas sobre la muñeca poseída: después de la primera "Annabelle" vino "La maldición de Annabelle: El origen del mal" y "La maldición de Annabelle - 3".

8. Una vez que lo he encontrado, lo tomo para mí

• Estados Unidos, 2014.
• Horror, thriller, detective.
• Duración: 88 minutos.
• IMDb: 4, 3.

La madre soltera Alison Simon se muda a los suburbios con su hija Claire para recuperarse de un divorcio difícil y comenzar una nueva vida. La niña encuentra una muñeca Lilith espeluznante en la casa y no se separa de ella por un minuto. Pero cuanto más tiempo pasa Claire con un juguete nuevo, más cambia bajo la influencia de una fuerza oscura desconocida.

La imagen de Alexander Yellen, cuyo título sería más correcto traducir "Lo que ha caído está perdido", es una típica película de terror de bajo presupuesto que intenta irse hacia la fama de Annabelle. No se le pide más, pero los fieles seguidores de este género bien pueden tomar nota de la cinta.

9. Muñeca

• Estados Unidos, Canadá, China, 2015.
• Terror, suspenso, drama.
• Duración: 98 minutos.
• IMDb: 6, 0.

Una joven estadounidense, Greta Evans, llega a la remota campiña inglesa para trabajar como niñera en una mansión adinerada. Allí se encuentra con una extraña pareja de ancianos, y el niño al que iba a cuidar resulta ser un muñeco espeluznante. A Greta no le gusta mucho todo esto, pero por dinero acepta formar parte de esta extraña actuación.

El director William Brent Bell, autor de la buena película de terror "Obsessed", tiene una película de terror sorprendentemente buena que no te asusta con gritos, sino con una atmósfera oscura y de suspenso. Y aunque la historia del cine ha visto muchos títeres espeluznantes, el niño títere Brahms entró en la audiencia. La imagen incluso recibió una secuela: "Doll-2: Brahms".

10. Juegos para niños

• Canadá, Estados Unidos, 2019.
• Horror, fantasía.
• Duración: 90 minutos.
• IMDb: 5, 8.

En una fábrica donde se ensamblan muñecos interactivos, un trabajador despedido borra los protocolos de seguridad de uno de los juguetes. La malvada figura acaba en la tienda, y de ahí a la madre soltera Karen, quien se la da a su hijo Andy.

El nuevo director Lars Klevberg recibió el encargo de relanzar la icónica franquicia. Al mismo tiempo, el concepto cambió mucho: si antes los hechos se explicaban con magia, ahora Chucky se ha convertido en un juguete con inteligencia artificial.

Pero no hubo regreso triunfal. El guión resultó ser muy débil, además, los autores no pudieron colocar correctamente los acentos, y la película resultó no ser aterradora, sino más bien repugnante debido a la abundancia de escenas violentas en el final.

Lo único que puede elogiar a los creadores es la campaña publicitaria de la imagen, brillante en su audacia. El hecho es que se suponía que los Juegos para niños se lanzarían casi al mismo tiempo que Toy Story 4. Esta coincidencia fue interpretada ingeniosamente por la gente de relaciones públicas en una serie de carteles en los que Chucky reprimió brutalmente a los personajes de Pixar. Y no solo lo obtuvieron del matón, sino también de la notoria Annabelle.