¿Qué pasa con los escándalos en torno a la Sirenita de piel oscura?

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Averigüemos por qué el mito sobre el dominio de las minorías raciales y sexuales en el cine es una completa tontería. ¿Pueden las películas volverse demasiado tolerantes?

Cada vez más, después del próximo anuncio de una nueva imagen o una nueva versión de un clásico, surgen acalorados debates en la Web. Probablemente hayas visto comentarios enojados como estos: "Ahora todos los papeles principales se les dan a los negros", "No era así en el original", "¿Quién necesita una línea homosexual?" y "¿Por qué volver a filmar la versión femenina de una película genial?"

Parece que el cine se ha vuelto "demasiado" tolerante y la oscuridad es motivo de preocupación. ¿Las hermanas Wachowski pueden estar filmando a Michael B. Jordan para protagonizar la película New Matrix dirigida por Lana Wachowski? la nueva Matrix protagonizada por Michael B. Jordan, la morena Holly Bailey interpretará en la adaptación cinematográfica de La Sirenita; gay.

Pero la escala de la histeria está muy exagerada. Expliquemos por qué.

Más películas

La forma más fácil de considerar tales provocaciones es el ejemplo de los actores negros. Para empezar, también aparecieron con bastante frecuencia en pinturas clásicas y nadie causó sensación. Por supuesto, no estamos hablando de tiempos de segregación. Pero, ¿a quién en los ochenta no le gustaban las películas con Eddie Murphy, y en los noventa con Will Smith?

Y "Blade" con Wesley Snipes recordó a los estudios que las adaptaciones cinematográficas de los cómics pueden ser populares, y abrió el camino para "X-Men" y "Spider-Man".

De hecho, ahora hay más proyectos en los que los negros desempeñan los papeles principales. Pero hay una explicación simple para esto: las películas en general han comenzado a producirse con mucha más frecuencia.

Solo en los EE. UU., Se publican hasta 700 pinturas al año. Y es razonable que se dirijan a diferentes públicos: personas de diferentes nacionalidades, antecedentes culturales, género y orientación sexual. Aunque, de hecho, la mayoría de las pinturas todavía están dedicadas a hombres heterosexuales blancos.

Para romper el estúpido estereotipo sobre el "dominio negro", solo necesita abrir cualquier sitio donde se recopilen todos los estrenos de cine para 2018, por ejemplo, "Kinopoisk" o "Film Distributor Bulletin", y seleccionar los mayores éxitos de taquilla del año.

Son un poco más de 40. Además, en 20 películas los protagonistas son hombres blancos, en 10 mujeres blancas. Y solo quedan 10 lanzamientos importantes.

Sí, esto fue hace más de 20 años. Pero cada grupo social representa aproximadamente el 10% de las películas masivas. Es decir, “más” no significa “mucho” en términos porcentuales, y más aún es imposible hablar de algún tipo de “dominio”.

Otro buen ejemplo es Marvel Cinematic Universe, el principal proveedor de éxitos de taquilla en los últimos años. Hoy cuenta con 23 largometrajes. De estos, 16 son sobre hombres blancos, cinco cruces, en los que el énfasis está en exactamente los mismos personajes, uno es una historia en solitario de un personaje negro ("Pantera Negra") y uno es una mujer-superheroína ("Capitana Marvel").

Curiosamente, tras el estreno de las dos últimas películas, muchos empezaron a hablar de tolerancia excesiva y feminismo. Como si no hubiera otras 20 cintas, y el único superhéroe negro en conseguir su propia película cubre trilogías sobre Iron Man, Thor o Capitán América.

Y los rumores de que el primer superhéroe gay aparecería en el enorme universo cinematográfico, que cuenta con decenas de proyectos de cine y televisión, causaron indignación. Al mismo tiempo, ya hay más de 50 personajes importantes en el mundo en pantalla de Marvel. La aparición de un héroe homosexual prácticamente no afecta la proporción cuantitativa. Y el más no es algo censurable.

En la inmensa mayoría de los casos, todo lo que se habla de "tolerancia excesiva" no tiene nada que ver con la realidad. Y no es casualidad que tales indignaciones sean mucho más fuertes, por ejemplo, en Rusia que en Estados Unidos, donde se producen estas películas.

El ruido sobre la aparición de negros en casi todos los proyectos es muy sencillo de explicar. Cuando se habla de lanzamientos importantes, se habla no solo de los personajes principales, sino también de los personajes secundarios, y puede haber 20 o más de ellos en un éxito de taquilla. Y aquí es absolutamente estúpido encontrar fallas. Más de 30 millones de negros viven en Estados Unidos, y no mostrarlos en películas significaría simplemente ignorar a un gran porcentaje de la población del país: puro racismo.

Es como un retroceso a los días en que a las mujeres no se les permitía tocar en el teatro.

Todo el mundo civilizado se está alejando de la discriminación por motivos raciales y de orientación sexual, el cine está dirigido a un público cada vez más amplio. Y, por lo tanto, cualquier grupo social puede y debe aparecer en películas, porque son miembros plenos y numerosos de la sociedad.

Indignaciones similares parecen sugerir simplemente eliminar a más del 10% de la población negra de los Estados Unidos, alrededor del 5% de las personas LGBT y una gran cantidad de otros grupos. No se puede llamar de otra manera que sueños de otra segregación.

Por lo tanto, si es vergonzoso que uno de una docena de personajes sea de un color de piel u orientación diferente, simplemente lea las estadísticas y alégrese de que se le muestre un modelo real del mundo, y no ficciones patriarcales o racistas. Bueno, si alguien no quiere ver a nadie en las pantallas, excepto a los héroes heterosexuales blancos, debería abrir una enciclopedia con palabras como "racismo" y "homofobia".

Los programas de televisión se han vuelto más diversos

Con ellos, la situación es muy similar a una gran película. Y nuevamente, el punto no es el deseo de complacer a alguien, sino simplemente atraer a nuevos espectadores. Esto está influenciado principalmente por los servicios de transmisión.

Anteriormente, los seriales se filmaban exclusivamente para transmisiones de televisión: cuando el canal ordenaba un proyecto, los productores tenían que pensar a qué hora y a quién mostrarlo para atraer al máximo público. Por lo tanto, salían dibujos animados para niños por las mañanas, melodramas, de lunes a viernes para las amas de casa, y detectives para que los adultos los vieran conjuntamente, por la noche.

Por la misma razón, los proyectos solo se desarrollaron para la audiencia más masiva. Pocos se atrevieron a producir seriales dirigidos a minorías raciales o sexuales. Los canales temían perder una gran cantidad de espectadores que estaban acostumbrados a ver una imagen patriarcal del mundo en la pantalla.

Con la llegada de un número mucho mayor de canales de televisión e incluso más servicios de transmisión, ha aumentado la capacidad de producir series para diferentes grupos de personas. Netflix no importa cuando el espectador se sienta frente a la pantalla, lo principal es la cantidad de vistas. Por lo tanto, los productores pueden lanzar proyectos que interesarán principalmente a la comunidad LGBT o negros.

Solo Netflix, Amazon Prime y Hulu transmiten decenas de series de televisión cada mes. Y esto es incluso si no acepta los proyectos al aire de gigantes como HBO, CBS o Showtime.

Incluso con un fuerte deseo, una persona no podrá ver todo. Por lo tanto, es simplemente ridículo estar indignado de que uno o incluso diez proyectos al mes cuenten sobre algo ajeno específicamente a ti. Habrá tiempo para hacer un seguimiento de lo que le gusta. Y esto es solo un indicador: la situación está volviendo a la normalidad, ahora hay algo interesante para todos.

Nuevos tiempos crean nuevos cánones

Por encima de todo, la gente se siente ofendida por las adaptaciones cinematográficas de libros o remakes de clásicos. Cualquier cambio en el color de piel, género u orientación del personaje se percibe con hostilidad, apelando a la fuente original y alegando que todo esto se hizo para complacer a ciertos grupos de personas.

En el caso de todos los mismos "La Sirenita" o "El Brujo", todos recuerdan de inmediato libros o una caricatura clásica de Disney. Pero, de hecho, no tiene sentido discutir sobre canonicidad. Después de todo, los nuevos detalles solo amplían el alcance del personaje. Si la Sirenita ya era blanca y muchas chicas pelirrojas se asociaron con la heroína, ¿por qué ahora no darles esa oportunidad a los negros?

Casi cualquier adaptación cinematográfica y remakes se desvían de los cánones. Y esto a menudo es aprobado por el autor del original: recuerde al menos el "Gambito turco", donde el propio Boris Akunin cambió el final. No tiene sentido contar la misma historia por segunda vez que el público ya conoce.

Lo más importante que hay que entender es que la literatura y el cine son diferentes tipos de arte. Y los dibujos animados también son diferentes de las películas. E incluso las pinturas clásicas no son como las modernas.

¿De verdad queremos volver a la época del teatro, donde solo jugaban hombres? ¿O segregación, cuando no se contrataba a negros para grandes papeles? Esto, por cierto, sucedió incluso cuando era necesario interpretar a una persona de ascendencia africana: generalmente invitaban a un actor blanco y lo ponían negro, es decir, le untaban la cara con betún para zapatos.

Las visiones del mundo que eran canon y tradición hace 50 e incluso 30 años se están volviendo obsoletas, y el cine refleja cambios en la sociedad. Por ejemplo, esta es la razón por la que en 2019 Aladdin Princess Jasmine ya no es solo una novia infeliz, sino un personaje activo en toda regla.

Al elegir actores para papeles en adaptaciones cinematográficas o nuevas versiones de películas, el director y el director de casting se guían no solo por las similitudes externas: es más importante que el artista encaje en la trama, sea del agrado del público y juegue bien. El autor de la adaptación decide por sí mismo cómo lidiar con los personajes.

Además, los retrogrados que exigen el cumplimiento de los cánones, consciente o inconscientemente, crean la ilusión de que los cambios de carácter siempre son malos. Y solo mencionan malos ejemplos, mientras guardan silencio sobre los buenos.

Entonces, en 2017, la adaptación cinematográfica de la novela de Stephen King "The Dark Tower" fracasó. Y muchos de inmediato comenzaron a decir que la razón estaba en el intérprete del papel principal. Roland Descanne, quien originalmente fue descartado de Clint Eastwood, fue interpretado por Idris Elba. Y alguien incluso fantaseó con que si Scott Eastwood, muy parecido a su padre, fuera invitado a la película, todo habría salido bien.

De hecho, la película fracasó debido a un guión muy malo: intentaron encajar la trama de cinco libros en una hora y media. Y la actuación de Elba es casi el único momento positivo de toda la historia. Si Eastwood, mucho menos experimentado, hubiera protagonizado allí, podría haber resultado aún peor.

Pero al mismo tiempo poco se habla de "The Shawshank Redemption", donde uno de los personajes principales, según el canon, era un irlandés pelirrojo. En la película, fue interpretado por Morgan Freeman de piel oscura. Pero esto no impidió que el proyecto encabezara la lista de las 250 mejores películas según la versión IMDb de las mejores películas de IMDb. Así que no se trata de color de piel, género u orientación, sino de la calidad del guión y la filmación.

Se olvida que en el Django original el personaje principal era blanco, y Quentin Tarantino agregó el tema de la esclavitud y el racismo a la historia. Pero su "Django Unchained" resultó ser tan bueno que es simplemente imposible criticar al héroe por no ser canónico.

Franco Nero en la película "Django"

Jamie Foxx en la película Django Unchained

O Nick Fury en el MCU, interpretado por Samuel L. Jackson. En los cómics clásicos, este personaje es blanco. E incluso hay una adaptación cinematográfica, donde el papel principal fue interpretado por David Hasselhoff. Solo que esta película es absolutamente terrible, y casi ningún fanático de la historia estaría de acuerdo en reemplazar a Jackson con este actor.

Es posible que el caso de "The Matrix" ni siquiera se considere en absoluto: los Wachowski y en la primera versión querían invitar a Will Smith y solo después de su negativa se pusieron en contacto con Keanu Reeves, por lo que el canon puede cambiarse a discreción de los autores.

El problema con los reinicios no se trata en absoluto de cambiar el canon

Los reinicios "femeninos" a menudo no tienen éxito. Pero aquí el punto está en la tendencia general de los últimos años: las nuevas versiones de casi todos los proyectos populares se realizan en pantallas grandes y pequeñas. Y el género de los personajes principales rara vez se cambia.

Entonces el miedo es más bien una crisis de ideas y una falta de buenos guiones. Esto es exactamente lo que sucedió con los nuevos Cazafantasmas. Las actrices de comedia por excelencia Melissa McCarthy y Kristen Wiig podrían interpretar a grandes personajes, como lo hicieron Bill Murray y Dan Aykroyd una vez. La estúpida trama interfirió, y en absoluto el hecho de que sean mujeres.

Al mismo tiempo, en la adaptación de los juegos "Resident Evil", se inventó una nueva heroína, Alice, específicamente para la trama, y los personajes principales pasaron a un segundo plano. Sin embargo, las primeras películas tuvieron éxito y nadie condenó ni la discrepancia con la trama ni a la mujer protagonista.

Además, de una manera extraña, la mayoría de las veces se regaña a un personaje por no ser canónico, si su color de piel, género u orientación ha cambiado.

Aquí puede citar un ejemplo muy sorprendente para todos los espectadores de habla rusa: la versión soviética de "Sherlock Holmes" con Vasily Livanov. Muchos lo llaman muy confiable y cercano al original. Aunque, si miras los libros de Arthur Conan Doyle, el personaje principal se describe de una manera completamente diferente. Es un joven inglés alto (más de 180 centímetros), delgado, de poco más de 25 años e incluso con un carácter bastante impaciente.

En el momento del rodaje, Livanov ya tenía más de 45 años, es de estatura media, tiene el pelo gris, habla ruso y su versión del personaje tiene un carácter mucho más tranquilo. De hecho, lo único en común con el héroe del libro es el color de piel y el perfil aguileño. Es decir, a juzgar por los parámetros específicos, algún joven británico alto de piel oscura puede tener más en común con Sherlock. Suena provocador, pero lo es.

Sin embargo, esto no impidió que las películas soviéticas se hicieran populares, y no solo en Rusia. Solo porque es una buena película con grandes actores, lo que significa que la diferencia de apariencia no es tan importante. Lo principal es que la historia en sí tiene éxito.

Y por eso no tiene sentido condenar a Anya Chalotra, quien interpretará a Yennefer en la nueva serie basada en The Witcher, por una piel insuficientemente clara. Tenemos que esperar hasta que aparezcan los primeros tráileres.

También hay mucha controversia con la orientación de los personajes "no canónicos". De hecho, a menudo en los clásicos, simplemente no hablaban de ello, o no afectaba la trama de ninguna manera. Entonces, ¿por qué los creadores de la nueva adaptación no tienen derecho a mostrar su versión?

Recordemos el caso de la película "La Bella y la Bestia", donde en un personaje vieron indicios de homosexualidad. Debido a esto, la película en Rusia incluso recibió una clasificación de edad de 16+. Pero este giro no dañó la historia de ninguna manera, especialmente porque, por supuesto, no hubo escenas provocativas en el cuento de hadas de los niños.

Curiosamente, en este caso, tales cambios incluso hicieron que la acción fuera más armoniosa, ya que explican el afecto de Lefu por su maestro. Soporta toda la estupidez de Gaston, porque simplemente está enamorado.

Pero los espectadores homofóbicos niegan a los autores incluso el derecho a agregar lógica a la trama. Y lo más importante, el significado de tales escenas es muy exagerado.

La generalización es otra técnica favorita de estos críticos. Por ejemplo, después del anuncio del papel principal en la futura versión cinematográfica de "La Sirenita", muchos escribieron: "Todos los cuentos de hadas se vuelven a filmar con negros".

Hay dos reinterpretaciones de Blancanieves en 2012: con Lily Collins y Kristen Stewart, Maléfica en 2014 con Elle Fanning y Angelina Jolie, Cenicienta en 2015 con Lily James, La bella y la bestia en 2017 con Emma Watson. Entre la gran cantidad de cuentos de hadas y dibujos animados clásicos recuperados, apareció uno, donde un héroe de ficción, e incluso una criatura fantástica, cambió de raza; no vale la pena hablar de todos.

Es una tontería hablar de realismo en la ficción

El resentimiento por "La Sirenita" o la imagen de Yennefer en la futura serie "The Witcher" se convierte en ocasiones en la apoteosis de la estupidez. Después de todo, algunos usuarios presentan justificaciones supuestamente lógicas por las que esto no puede ser así.

Por ejemplo, la Sirenita vive bajo el agua y, por lo tanto, su piel no puede ser oscura: la luz ultravioleta no penetra allí. Incluso es difícil argumentar con estos argumentos. Después de todo, sus autores, por alguna razón, están dispuestos a creer en criaturas en las que la parte superior del cuerpo es humana y la parte inferior es un pez. Consideran lógico que la Sirenita respire bajo el agua y hable con los peces, y le responden. Pero el pigmento de la piel oscura parece inverosímil.

Lo mismo se aplica a The Witcher, e incluso a la adaptación cinematográfica de El Hobbit, donde algunos se indignaron por la presencia de actores negros en la multitud. Los mundos de fantasía son el hogar de elfos, enanos, orcos y dragones. Pero aquí están prohibidas las personas de otra raza.

Y de la misma forma, la protagonista de Doctor Who no debería regenerarse en mujer, como sucedió en la undécima temporada de la serie. Este extraterrestre tiene dos corazones, tiene más de 2.000 años y tiene la capacidad de viajar en el tiempo. Cuando el Doctor muere, puede regenerarse en una personalidad completamente nueva. Pero alguien cree que solo un hombre. ¿Por qué? Conocido solo por ellos.

No olvides que el mundo del cine es ficticio, existe según diferentes leyes. Solo porque sucede en la pantalla. Y cualquier queja sobre el realismo de los personajes es inútil. De hecho, en Guardianes de la Galaxia, nadie discute la existencia de razas de piel azul o verde. Pero por alguna razón, la Sirenita solo debería ser blanca.

Aquí solo hay una conclusión, y es obvia. Las películas con personajes negros, personajes LGBT o reinicios feministas pueden ser tanto buenas como malas. Después de todo, la calidad de la imagen no depende solo del color de la piel o la orientación del personaje. Así que es estúpido regañar al proyecto incluso en la etapa de casting.

El porcentaje de pinturas con tales personajes ha aumentado recientemente, pero esto solo refleja el movimiento de la humanidad hacia la igualdad. Su número sigue siendo pequeño en relación con el mercado de películas y series de televisión en rápido crecimiento. Por lo tanto, lo más probable es que ocurra en el futuro debido a las estadísticas y las calificaciones de audiencia.

Por supuesto, no pasa sin casos individuales de excesos. Por ejemplo, la demanda para reemplazar a Finn Jones, quien juega el papel principal en Iron Fist. Por alguna razón, los autores de la petición decidieron que, dado que se trata de un proyecto sobre artes marciales, el personaje central no puede ser blanco. Aunque en los cómics, Iron Fist siempre ha sido un simple estadounidense.

Les encanta inflar todos esos casos en las redes sociales, como fue el caso de un guionista teatral de Gran Bretaña, que se indignó porque no había ni una sola persona negra en Chernobyl. Todos los medios rusos hablaron sobre un solo tweet de una niña desconocida, después de lo cual simplemente cerró la cuenta.

Pero, en general, hablar de "tolerancia excesiva" o "presión que estropea la película" es inadecuadamente exagerado. Solo hay más películas y programas de televisión, eso es todo.