La era de las mujeres fuertes ha llegado al cine, y esto es lo que les pasa

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Se nos muestran superheroínas, pero aún no ha sido posible hacerlas humanas.

El 7 de marzo se estrenó en Rusia Capitán Marvel, la segunda película de superhéroes en dos años con una mujer en el papel principal. El hacker de la vida comprende cómo los personajes femeninos fuertes se pusieron de moda y por qué nos enfrentamos no solo a una película, sino a un presagio de grandes cambios.

¿Por qué estamos hablando de mujeres fuertes?

El 2019 es rico en películas sobre mujeres fuertes: "Two Queens", "The Favourite", "Alita: Battle Angel" y, finalmente, la soberbia "Captain Marvel". Parece que los realizadores han entendido lo que los directores de programas de televisión como Game of Thrones y The Amazing Mrs. Maisel no han aprendido hace mucho tiempo: historias con mujeres en los papeles principales - fuertes, interesantes, animadas, diferentes - saben coleccionar. dinero en efectivo.

Las mujeres fuertes han tenido un gran éxito en la cultura popular más o menos siempre. Me vienen a la mente Jeanne d'Arc, Jane Eyre, Alicia a través del espejo, Iovyn, que mató al rey Nazgul, y Carrie, que trajo sangrientas retribuciones a los delincuentes.

El problema es que solo hay unos pocos personajes de este tipo. Son excepciones a la regla, ejemplos de mujeres únicas. El resto de las heroínas fuertes a menudo actuaban como asistentes de los hombres, incluso si eran muchas veces superiores a ellos en fuerza o experiencia (Leia y Luke). Eran villanos como la Reina de las Nieves y Maléfica, o eran una fantasía masculina sexualizada de una mujer fuerte.

En nuestro tiempo aparentemente tan progresivo, la investigación ha demostrado que los capitalistas de riesgo están dispuestos a invertir en un proyecto presentado por una mujer en el 32% de los casos. Y en el 68%, si el mismo proyecto es "vendido" por un hombre.

Si incluso ahora muchos consideran inconscientemente a las mujeres "por naturaleza" estúpidas … es decir, perdón, inadaptadas a tareas complejas y roles protagónicos, ¿qué podemos esperar de nuestros tatarabuelos? Y romper estos estereotipos resultó ser más difícil que reescribir la Constitución de Estados Unidos.

Cómo se formaron los personajes femeninos en el cine

Para que las películas sobre mujeres fuertes tengan éxito, se necesita, en general, un componente clave: una audiencia que quiera ver esas películas. Y mientras las mujeres vivían en dependencia financiera, considerando que su primera (o incluso única) misión era tener hijos y servir a la familia, Wonder Woman simplemente no tenía de dónde venir.

Para que hoy discutamos el feminismo en el contexto del MCU, solo se necesitaron dos guerras mundiales, cuando los hombres iban al frente y las mujeres estaban en las máquinas. Y luego la industrialización, la proliferación de anticonceptivos y dos oleadas de feminismo.

Hasta los años 70, las heroínas del cine fuertes eran personajes históricos (Jeanne d'Arc de 1948 con Ingrid Bergman) o anomalías raras, como Victoria de la película alemana Victor / Victoria de 1931. Se disfrazó de hombre para trabajar como un análogo de la drag queen moderna en un cabaret. Incluso ahora, tal escenario se consideraría atrevido.

Y en los propios años 70, una mujer fuerte en la pantalla grande tenía un camino trillado: convertirse en villana. En el cine negro, esta tendencia nos ha dado la imagen de una mujer fatal que engañó o utilizó a los hombres para su propio beneficio. Sus armas eran la belleza y la astucia femenina.

Sin embargo, el mercado no se conformó por mucho tiempo con una familia fatal. Y más y más tipos nuevos vinieron a reemplazarla. Estos son los principales.

Mujer bonita con una pistola

En respuesta al deseo de la audiencia de ver a una mujer fuerte en una representación masculina agresiva, pero aún atractiva, los escritores crearon una belleza con una pistola. Esta es una mujer hermosa, el sueño de todos, con un arma en una mano y rímel en la otra. Un ejemplo icónico temprano es Pam Greer como Foxy Brown (1974). Rompió el molde de la conservadora sociedad masculina de los EE. UU. En los años 70, convirtiéndose en la primera actriz afroamericana en interpretar el papel de una bandida sexy.

Hoy, esta imagen nos parecerá vulgar y degradando a la heroína a un objeto sexual, pero en ese momento Foxy y heroínas similares se convirtieron en un desafío audaz al status quo. En los 90, otra actriz ya blanca llamada Pam continuó la tradición en Don't Call Me Baby (1996), y Charlize Theron le quitó el estilo noventero en Explosive Blonde (2017).

Madre oso

Al principio, las madres aparecían en las películas como fondos o como antagonistas. Hitchcock usó especialmente a menudo la figura de una madre aplastante, incluso tiránica, como herramienta de la trama. Otra famosa madre monstruo fue la madre de Carrie en la adaptación cinematográfica de King del mismo nombre.

Pero gradualmente una madre fuerte se transforma en una figura positiva independiente. Ella inspira al héroe y realiza las funciones que el hada madrina o la diosa protectora que castiga a los enemigos del héroe asumirían en los cuentos de hadas.

Sarah Connor de la primera (1984) y especialmente la segunda "Terminator" (1991) puede considerarse la primera madre-osa icónica del cine convencional. Y Molly Weasley en las adaptaciones cinematográficas de "Harry Potter" moderniza esta imagen. Es cierto que comenzaron a considerarla fuerte solo cuando maldijo y mató a Bellatrix en un duelo. ¿Era así antes? Lo más probable es que sí: el otro no habría soportado a Fred y George. Pero, ¿alguien se dio cuenta de esto?

Sarah no fue considerada una madre osa en la primera película. Y para ganar carácter, tuvo que bombear músculos y tomar una escopeta en el segundo.

El elegido

Cuanto más lejos, mejor. Las reinas reales y las diosas mitológicas dieron impulso al desarrollo del tipo de la elegida: una niña con un don, un poder especial o un derecho de nacimiento. Los primeros personajes de este tipo que se incluyeron en el canon fueron Jeanne d'Arc, interpretada por Ingrid Bergman (1948) y Cleopatra (1963), interpretada por Elizabeth Taylor. La cazavampiros Buffy Summers (1992), Leela de The Fifth Element (1997) y Rey de la nueva trilogía de Star Wars han seguido sus pasos.

La medida en que el poder de estas mujeres es real, y no falso, difiere de una imagen a otra: Leela, por ejemplo, resultó ser solo un artefacto viviente. Ella es "perfecta" porque esa es la única forma (según los guionistas) de que Korben Dallas se enamore de ella en el final.

Buffy, por otro lado, está escrita e interpretada por Sarah Michelle Gellar, una chica muy viva e imperfecta. Ella sufre de los dolores habituales de las colegialas comunes: qué ponerse para la graduación y cómo complacer a ese peligroso pero agradable chico mayor.

Rey, por otro lado, decepcionó tanto a los críticos como a los fanáticos, convirtiéndose en la nueva encarnación del arquetipo de Mary Sue: un personaje femenino que no es realista en sus virtudes exageradas. De acuerdo con las tendencias sociales modernas, los productores de Lucasfilm están decididos a hacer de la heroína de la nueva trilogía "un personaje femenino fuerte".

Y resultó que siempre sucede cuando el feminismo se mete en la garganta de la gente, una heroína que puede hacer cualquier cosa. Y este no es el poder real.

El más listo

Un tipo interesante al que no se le han asignado papeles protagónicos antes. No es sorprendente que un estudio que pidió a los participantes que calificaran el currículum de un solicitante para un puesto de laboratorio de ciencias encontró que John era mucho más competente y merecía un salario más alto que Jennifer. Aunque al mismo tiempo, solo el nombre era diferente en su currículum.

En otro, se preguntó a los niños a qué género, en su opinión, pertenece el héroe "muy, muy inteligente" de la historia. Y los niños de ambos sexos se inclinaban unánimemente a creer que lo más probable es que el héroe fuera un hombre.

Pero los tiempos están cambiando y lo inteligente es lo nuevo y sexy. Y Scully de The X-Files, Hermione y Lisbeth Salander, aunque trabajaron codo con codo con héroes masculinos, se declararon en voz alta como individuos independientes. Y como resultado, se volvieron mucho más populares que sus socios cinematográficos.

Niño

Otro personaje nuevo en el cine convencional es el niño. Incluso hace 10 años, era difícil imaginar la frenética popularidad de una princesa de Disney como Mérida de Braveheart, caballeros como Brienne o Arya Stark de Game of Thrones.

Los chicos aparecieron antes en la cultura popular. Recuerdo a Pippi Calzaslargas (1949 y posteriores), Scout de To Kill a Mockingbird (1962) y Josephine de Little Women (1933 y posteriores). Pero este tipo nunca ha sido tan popular, elegante y taquillero.

Los niños son cada vez más diversos y visualmente: Mérida usa vestido y cabello largo, pero eso no le impide ser fuerte y valiente. Estas heroínas participan en líneas románticas populares y, si no, encuentran la felicidad y la alegría genuinas en otras cosas, pisoteando gradualmente el estereotipo "fuerte significa infeliz".

Destaca Ellen Ripley, que irrumpió en las pantallas gracias a la película "Alien" (1979), pero finalmente maduró en la segunda película en 1986. Hasta ahora, se la considera el estándar de una heroína fuerte en el cine, coleccionando un poco de diferentes tipos.

Ripley es sexy, casi como una belleza con una pistola, pero no se concentra en ella y prefiere la ropa cómoda, como una niña. Su madre osa se despierta para salvar a la niña Newt del xenomorfo, y se convierte en la más inteligente cuando envía al monstruo a volar al espacio exterior.

A pesar de su origen trivial, puede clasificarse como un tipo de película relativamente nuevo para el cine convencional, pero ya favorecida por la crítica y el público: una heroína épica. Lo que nos lleva a Wonder Woman de 2017.

¿Cuál es el problema con las supermujeres?

Las adaptaciones de los cómics tienen una relación difícil con los personajes femeninos. Entonces, la primera superheroína apareció en papel en 1940, y un año después, Wonder Woman apareció por primera vez en el universo de DC. Pero tuvo que esperar su película durante más de 70 años. A modo de comparación, el primer corto de Superman salió en 1944.

La predecesora de las supermujeres en el cine fue la inolvidable Xena Warrior Princess (1995) para millennials. Junto a su mejor amiga Gabrielle, se convirtió en un ícono feminista de los 90.

Y 22 años después, en 2017, se estrenó Wonder Woman con Gal Gadot, y todos se volvieron locos. Los críticos se volvieron locos y elogiaron la película. El Twitter feminista ha comenzado a hablar de una nueva era de heroínas de Hollywood. Pero, ¿está justificado?

La población de Themyscira parece un desfile de ángeles de Victoria's Secret, solo Robin Wright tiene una cicatriz de batalla entre la nación de guerreros hereditarios, y el antagonista principal es la única mujer desfigurada de toda la película.

La propia Diana, por supuesto, cautiva con su personaje. Es tocada por un bebé en la calle, y después de media hora de tiempo frente a la pantalla, ella sola cruza tierra de nadie. No hay duda de que ella es un digno modelo a seguir.

Pero hay una cosa: Diana también es la elegida. Se parece a un ideal improvisado por guionistas más que a una persona viva. El poder le fue dado a ella, la amazona e hija de Ares, por nacimiento. El asistente de Steve Trevor la llama directamente "la mujer más bella del mundo". La ingenuidad y la fe en las personas son el resultado de una infancia pasada en la utopía sin un gramo de penurias. Y su coraje y bondad, ¿una elección humana o un destino de superhéroe?

Pero Carol Danvers, también conocida como Capitana Marvel, es un hombre y piloto de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos. ¿Qué pasa si obtenemos una Ellen Ripley nueva, brillante y convencional en el contexto de la epopeya moderna?

Desafortunadamente, Brie Larson ha caído en una trampa común: "fuerte significa cara de piedra". Es difícil decir por qué sucedió esto. Tal vez fueron las palabras de despedida de los escritores y directores que intentaron aislarse de la emotiva Mujer Maravilla. O en la propia interpretación de la actriz. O tal vez es que esta película intenta contener tres imágenes a la vez, una película de acción épica, un manifiesto feminista y una película sobre policías-compañeros, y ninguna de ellas lo revela completamente.

Como resultado, Carol Danvers resultó ser de madera. Incluso cuando ella dice las cosas aparentemente correctas ("¡No tengo que probarte nada!"), Parecen fabricadas para complacer la agenda social, al igual que la ingenua amabilidad de Wonder Woman.

Además, el Capitán puede competir con Superman. Y es difícil convertir en un simple mortal a un personaje que sabe cómo volar en el espacio y dispara coágulos de energía mortal de sus manos. Dondequiera que ella nació.

Pero también hay buenas noticias. En primer lugar, en flashbacks, en conversaciones con Nick Fury, que es 30 años más joven, y en comunicación con un viejo amigo, Carol muestra que es exactamente la mujer que todos estaban esperando. Alegre y sentimental, pero no débil. En segundo lugar, por una vez en la película no hay ni una pizca de línea romántica, y la película de prueba de Bekdel pasa con un buen margen. En tercer lugar, la imagen aún recauda una taquilla decente: ya $ 260 millones en los EE. UU. Y $ 500 en todo el mundo. Esto significa que habrá nuevas películas de Marvel con mujeres en el papel principal. Y esto es bueno.

En general, si dejas de mirar al Capitán y a la Mujer Maravilla bajo una lupa en busca de fallas y miras la situación de manera amplia, se vuelve incluso extraño que una película sobre supermujeres salga tan bien, dado lo recientemente que han comenzado a hacerlas..

Y tal vez, si somos un poco más tolerantes con los errores y dejamos que la nueva generación de cineastas encuentre su ritmo, también obtendremos una nueva Ellen Ripley.