Cómo Lovecraft Country combina el misticismo clásico y la sociabilidad aguda

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Se esperaba que el nuevo proyecto solo hablara sobre el tema del racismo, pero atrae con una mezcla inesperada de géneros.

El 17 de agosto en el canal estadounidense HBO (en Rusia - en Amediateka) comienza la serie "Lovecraft Country". Y muchos, habiendo visto los primeros tráilers, quedaron muy sorprendidos por el tema inusual y la presentación de la trama.

A pesar del famoso nombre del autor en el título y una referencia al mundo de sus obras, este proyecto no se basa en los libros de Howard Phillips Lovecraft, sino en la novela homónima de Matt Ruff, que se estrenó en 2016.

El original trata más de racismo que de misticismo: el autor combinó la historia de encuentros con monstruos con la historia real de la segregación de los negros en los Estados Unidos en la década de 1950.

Pero la novela de Raff da ideas demasiado "de frente" y, por lo tanto, es poco probable que sea de interés para el público ruso. Pero la versión en serie, que fue adoptada por la guionista Misha Green ("Subway") y el productor Jordan Peel ("Get out", "We"), resultó ser más exitosa. Las técnicas cinematográficas permitieron a los autores mezclar diferentes géneros y atraer al espectador con una trama emocionante, efectos especiales y puesta en escena, y al mismo tiempo contar sobre la vida real de América a mediados del siglo pasado.

Monstruos: ficticios y reales

La idea principal de la serie ya se puede entender desde la primera escena: el personaje principal lucha contra enormes monstruos en Marte y luego se despierta en un autobús en asientos separados para negros.

Atticus Black (Jonathan Majors) regresa a casa después de la Guerra de Corea. Antes de eso, recibió una misteriosa carta de su padre. Después de reunirse con familiares, Atticus se entera de que recientemente se fue con un extraño blanco, sin informar a los demás.

El protagonista va en busca de su padre junto con su culto tío George (Courtney B. Vance) y su amiga Letisha (Jerny Smollett-Bell). En el camino, aprenden que los monstruos y la magia sobre los que escriben en los libros de ciencia ficción son bastante reales. Pero los racistas crueles que no consideran a los negros como seres humanos pueden ser mucho más peligrosos.

Este es solo el comienzo de los primeros episodios, y la trama se desarrollará aún más inesperadamente. Pero ya aquí está claro que la adaptación cinematográfica en su conjunto sigue las ideas de Raff. A través de encuentros con fantasmas y monstruos, el escritor presentó al lector historias espeluznantes de la realidad. Por ejemplo, sobre los servidores de la ley que amenazaban abiertamente a los viajeros de piel oscura y podían dispararles casi sin motivo.

En el libro de Raff, literalmente cada frase y cada analogía abordaba precisamente el tema del racismo, lo que hacía que las descripciones fueran demasiado predecibles. El espectáculo encuentra un equilibrio más interesante.

En este sentido, curiosamente, el comienzo parece más aburrido. Gran parte del primer episodio de Las tierras de Lovecraft es como una versión más dura y más dura del famoso Libro Verde. La misma guía para conductores negros también se menciona a menudo aquí.

Pero luego los autores permiten que los monstruos y la crueldad grotesca deambulen con fuerza y fuerza. Aquí la serie se convierte en un gran clásico de terror. Y los episodios posteriores combinan de manera bastante orgánica los dos temas principales. Incluso aquellos que no estén interesados en el componente social de la historia definitivamente disfrutarán de nuevas versiones de historias sobre cultos mágicos o casas encantadas.

Historias: generales y separadas

En todas partes de la sinopsis solo se menciona la línea sobre la búsqueda del padre de Atticus, y puede parecer que toda la serie es una road movie mística. Además, el título inmediatamente da una pista de la vasta geografía que Lovecraft usó en sus libros. De hecho, este es solo el comienzo de la historia. Además, cada episodio del proyecto cuenta casi una historia separada.

Esta no es una antología o incluso una apariencia de Tales from the Loop, donde los héroes de episodios individuales solo se superponen ligeramente. Los personajes principales siguen siendo los mismos, excepto que se cambia el énfasis. Es solo que cada episodio toma algún tipo de cliché de terror y lo presenta en una nueva forma. Aquí es donde se siente la clara influencia de Jordan Peel. Ya lo hizo en la famosa película Get Out.

Al parecer, el componente humorístico también vino de él: Peel comenzó con bocetos cómicos. Por lo tanto, incluso con la tristeza general de la trama, los héroes bromean mucho, y su miedo a veces es tan exagerado que provoca una sonrisa.

En algunas historias, una historia de detectives se agrega al drama social y al horror, e incluso la atmósfera de una película de aventuras con el espíritu de "Indiana Jones".

Sin embargo, la trama general también está presente. Los autores lo describen en los primeros episodios y luego regresan regularmente a la historia principal, que está ligada a los personajes mismos y gradualmente lleva la trama a una conclusión lógica. Esto ayuda a unificar las tramas individuales y mantener al espectador comprometido durante el resto de la temporada.

Imagen y música: retro y moderna

En 2020, ya se han lanzado varias series brillantes con un séquito de principios y mediados del siglo pasado. Basta recordar Scary Tales: City of Angels de Showtime, Hollywood de Netflix o Perry Mason de HBO.

Pero aún así "Lovecraft Country" se diferencia de ellos en la atmósfera. En primer lugar, los autores no se basaron solo en la banda sonora retro. Por supuesto, suenan muchas composiciones de jazz, que a veces se convierten en verdaderos números de conciertos.

Pero son reemplazados regularmente por música pop contemporánea. Y entre la comitiva de los 50, por ejemplo, Bitch Better Have My Money interpretada por Rihanna suena muy inusual y provocativa.

Además, la serie está repleta de referencias a la cultura pop, principalmente a libros de ciencia ficción, que Atticus adora mucho. Por supuesto, a menudo se mencionan las creaciones de Lovecraft: la famosa ciudad de Arkham y sus monstruos. Y esto también tiene una implicación interesante: se sabe que el escritor a menudo se entregaba a declaraciones racistas. Pero otras novelas también parpadean en la serie, comenzando con la famosa "Princesa de Marte" de Edgar Burroughs.

Esta es, nuevamente, una forma de ver las obras clásicas a través de la lente de la modernidad. Después de todo, amado por muchos (e incluso por el personaje principal de la serie), John Carter de los libros de Burroughs era un oficial del ejército confederado y luchó para preservar la esclavitud. Y en el contexto de la historia principal, las tramas conocidas se revelan de una manera completamente diferente.

La imagen combina la atmósfera clásica de los Estados Unidos de los años 50 con monstruos y magia. La "Ciudad de los Ángeles" antes mencionada fue vergonzosa con la parsimonia del componente de fantasía. Pero HBO se jactaba por una razón de que había invertido un gran presupuesto en Lovecraft Country. Los gráficos, por supuesto, no alcanzan el nivel de los éxitos de taquilla de primer nivel, pero para la pantalla de inicio, se dibujan muy bien monstruos enormes e incluso edificios en ruinas.

Por supuesto, a pesar de todos sus méritos, Lovecraft Country es una serie principalmente sobre estadounidenses y para estadounidenses. Aquellos que, ante la mención del racismo y la segregación, inmediatamente comienzan a escribir comentarios enojados sobre la "agenda" ni siquiera deberían intentar mirarla. La socialidad aquí es una parte importante y, a veces, principal de la trama.

Pero aquellos que tratan este tema con interés, o al menos con calma, apreciarán la inusual combinación de géneros en su verdadero valor. Por supuesto, no todos los episodios resultaron ser igualmente interesantes: en algún lugar la trama parece demasiado banal, en algún lugar los héroes se adentran a sí mismos. Pero en resumen, crean una buena historia que es a la vez entretenida y estimulante.