9 películas y programas de televisión en los que los diseñadores de vestuario se equivocaron con la apariencia femenina

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Los historiadores de la moda han encontrado fallas en los atuendos de varias pinturas, incluidas Titanic y Stranger Things.

1. "Moulin Rouge": satinado

El personaje principal de la película, interpretado por Nicole Kidman, es una estrella de cabaret. Es bailarina, cantante y cortesana. Satine tiene muchos disfraces memorables, pero los más notables son el traje brillante de su primera actuación y el vestido rojo con el que aparece durante la escena romántica del elefante gigante.

Al comienzo de la película, se indica la fecha en que tiene lugar la acción: 1900. El vestido de satén rojo parece auténtico. Durante ese período, la actriz y bailarina bien podría haber lucido algo similar.

Pero un traje de escenario cubierto de lentejuelas es completamente impensable incluso para una cortesana.

Pero esto se hace a propósito. El atuendo se refiere al trabajo de Marilyn Monroe: durante la actuación, Satine canta su canción Diamonds Are a Girl's Best Friends. Y la imagen de la heroína en esta escena se asemeja a la imagen del símbolo sexual de la década de 1950, en la que protagonizó una de las sesiones de fotos.

Si quisieran vestir a Satine con un vestido que sea adecuado desde el punto de vista de la historia, durante la actuación usaría un vestido esponjoso justo por encima del tobillo, con muchas enaguas y mangas voluminosas. En la cabeza habría tenido un sombrero con plumas o una tiara, pero no un sombrero de copa.

2. Grasa: Sandy

Todos recuerdan el ajustado atuendo negro con el que la heroína canta You're The One That I Need. El único problema es que la ropa y el peinado no están del todo bien, considerando que la película está ambientada en 1957-1958. Sandy aún no podía usar leggings de spandex brillantes, porque se inventó un año después. En cambio, preferiría usar los pantalones cortos de color claro que estaban de moda en ese momento.

Y la heroína también usa rizos esponjosos y descuidados, más característicos de finales de la década de 1970, cuando se acaba de estrenar la película "Grease". A finales de la década de 1950, según la historiadora de la moda Raissa Brittany, Sandy habría tenido un corte de pelo corto "italiano".

3. Titanic: Rose

El drama de James Cameron ganó uno de los Oscar por su vestuario, por lo que incluso los expertos en moda tienen poco de qué quejarse en la pantalla. Excepto por un par de pequeños detalles. Por ejemplo, el sombrero en el que Kate Winslet aparece efectivamente al comienzo de la película probablemente no tenga un lazo, sino una pluma. O incluso un pájaro de peluche entero, sí, esa era la tendencia entonces.

Bueno, el maquillaje de Rose vino directamente de la década de 1990 cuando se filmó la película. A principios del siglo XX, solo mujeres de un determinado estrato de la sociedad aplicaban un maquillaje brillante: actrices, bailarinas, cortesanas.

4. "Mary Poppins": Mary Poppins

Esta es una adaptación cinematográfica estadounidense de 1964. Al comienzo de la película, el padre de la familia, el Sr. Banks, amablemente informa que vive en Londres, y en el calendario es 1910. Si confiamos en este hecho, queda claro que el atuendo blanco con el que María canta y baila en el derbi no es muy apropiado para la época.

El largo y la silueta del vestido están más relacionados con el estilo New Look creado por Christian Dior en la década de 1950. Fue entonces cuando se usaron faldas hinchadas por debajo de la rodilla y cinturones anchos. Y para la época eduardiana, que se muestra en la película, son características las faldas largas y bastante ajustadas, ricamente decoradas con encajes y bordados.

Es cierto que Mary Poppins usa este atuendo en un mundo ficticio y está rodeada de personajes de dibujos animados. Sin embargo, el resto de sus disfraces en la película son, en general, históricamente precisos.

5. "Mujercitas": Meg, Joe, Bat y Amy

Esta adaptación de la novela de Louise-May Alcott ganó un premio de la Academia por su vestuario. Pero no todo el mundo está de acuerdo con la elección de la academia de cine. Si observa de cerca, puede encontrar varias inexactitudes molestas en la película. La historiadora de la moda Bernadette Banner cree que las heroínas a menudo descuidan los sombreros cuando deberían haber usado gorros o gorros. Y sus peinados son demasiado descuidados para la década de 1860. En aquellos días, las mujeres y las niñas recogían y sujetaban su cabello.

Aunque estas pequeñas cosas no niegan el hecho de que la diseñadora de vestuario Jacqueline Durran hizo un excelente trabajo: las imágenes realmente corresponden a la época, reflejan los personajes de las heroínas y se ven encantadoras.

6. Los Tudor: Anne Boleyn

Las imágenes de los héroes de la serie histórica en su conjunto no pueden presumir de autenticidad. No tiene sentido desmontar cada atuendo, hay demasiados errores. Desde lo principal: las heroínas fundamentalmente no usan medias y enaguas, se ponen corsés en sus cuerpos desnudos, brillan con los hombros descubiertos. Los peinados y los tocados no se corresponden en absoluto con la época: en la época de Ana Bolena, el cabello estaba cubierto.

La "capucha francesa" estaba de moda: una estructura compleja que consta de una gorra, un marco de metal decorado con tela y piedras, y una tela de terciopelo oscuro que cuelga de la parte posterior.

7. Cosas más extrañas: once

De acuerdo, de hecho, las imágenes del proyecto de Netflix son casi impecables y bastante consistentes con mediados de los 80: los diseñadores de vestuario y estilistas han hecho un trabajo minucioso y meticuloso. Pero hay un par de detalles que la vista aún puede captar. La historiadora de la moda Bethany Greenwich señala que el estampado en la camisa azul Eleven de la tercera temporada (el mismo que se puso después de ir a la tienda y cambiar de imagen) es más típico del final de la década.

Y en 1985, cuando tienen lugar los eventos de la serie, los colores más claros y llamativos estaban de moda. Las cintas para el cabello brillantes y voluminosas también se hicieron populares un poco más tarde.

8. "La princesa y el sapo": Tiana

La heroína vive en Nueva Orleans en la década de 1920 y trabaja como mesera al comienzo de la historia. Tiene varias imágenes en la caricatura que no encajan del todo con la moda de la época.

En las primeras escenas, la princesa luce un sencillo vestido amarillo y un abrigo verde, y el mismo sombrero verde complementa la imagen. Y en este atuendo hay algo de qué quejarse: la silueta. En la década de 1920, los vestidos de corte recto sin una cintura pronunciada y los mismos abrigos ligeramente informes, que se llamaban anteras, estaban de moda.

Después de la transformación, Tiana aparece con un vestido amarillo verdoso completamente fabuloso. Por supuesto, era poco probable que se dibujara a la moda de principios del siglo XX, y probablemente querían hacerlo lo más "princesa" posible en el espíritu de Disney. Pero si sueñas cómo se vería la heroína en realidad, entonces el atuendo resultará ser completamente diferente.

Lo primero que hay que arreglar es la silueta de nuevo. Las mujeres de la década de 1920 eligieron a menudo el traje de estilo, es decir, el "vestido elegante", como atuendos para salir. Implica una cintura baja y una falda mullida y ornamentada. Y a veces incluso una crinolina que se asemeja a una alforja del siglo XVIII (el marco que hacía que la falda fuera abultada por los lados).

Además, Tiana habría hecho un corte de pelo corto y un peinado "ola fría", y en la cabeza se habría puesto una tiara que le envuelve la frente.

9. "Frozen": Elsa

Sí, es un cuento de hadas. Estrictamente hablando, no tiene que depender de hechos históricos reales o de la moda de una época en particular. Sin embargo, es probable que los eventos de "Frozen" se desarrollen en Noruega en la década de 1840. Esto se indica con el nombre del reino: Arendall (hay una ciudad noruega con un nombre similar), paisajes bastante escandinavos con nieve y fiordos y la fecha que se puede ver en el mapa al comienzo de la historia. Además, la imagen de Anna cuando va a buscar a su hermana está claramente inspirada en el traje tradicional noruego de bunad.

Pero el vestuario de Elsa en su conjunto es bastante fabuloso, aunque con elementos característicos de la ropa de esa época. Y no se trata solo del vestido brillante que se puso la reina cuando conjuró el palacio de hielo. Su atuendo de coronación tampoco se parece en nada al vestido que usó la verdadera reina de Noruega, Josephine de Leuchtenberg. Su vestido era exuberante, blanco y dorado, con los hombros descubiertos, muy en el espíritu de la época.

Josephine llevaba una corona en la cabeza, no una diadema pequeña. Bueno, el peinado era sorprendentemente diferente al de Elsa. Y un momento más curioso: el manto de la reina no pudo haber sido de un tono fucsia, porque el tinte que le daría tal color a la tela apareció recién en 1856.