Nick Cave: lo que debe saber sobre el músico de culto para aquellos que nunca han oído hablar de él

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Lifehacker habla sobre la vida y obra del ícono del rock de fama mundial antes de su llegada a Rusia.

¿Quién es Nick Cave?

Nick Cave es uno de los músicos más distintivos de nuestro tiempo, un verdadero poeta del rock, cuyo trabajo es famoso por su atmósfera oscura, lirismo y sonido único y siempre cambiante. Comenzó su carrera a finales de la década de 1970 en su tierra natal Australia, donde a los 23 años fundó The Birthday Party, una de las primeras bandas de rock gótico de la historia. De ojos azules, con un mechón de cabello negro azabache, barítono grueso y apariencia pálida y demacrada, Cave fue instantáneamente reconocido como un modelo representativo del nuevo género.

Sin embargo, en el futuro, Cave cambió repetidamente tanto su propio estilo musical como el estilo de los grupos en los que tocaba. Es mejor conocido como el líder permanente y vocalista de la banda de rock Nick Cave and the Bad Seeds, formada en 1983. El grupo, que ha cambiado repetidamente su formación durante más de treinta años de su carrera, ha lanzado 16 álbumes bajo el liderazgo de Cave. Sus canciones no solo han ganado numerosos premios musicales y han logrado reconocimiento profesional, sino que también han sido interpretadas por muchos artistas famosos, desde Johnny Cash hasta Metallica.

¿Por qué más es famoso?

Cave es conocido no solo como compositor, sino también como escritor, guionista, creador de bandas sonoras e incluso actor. Entonces, en 1989, lanzó su primera novela extremadamente provocadora "Y ver el burro del Ángel de Dios". En él, un músico conocido por su difícil relación con la religión diseccionó el Antiguo Testamento en una historia brutal de un joven tonto que creció en una comunidad religiosa fanática con un deseo innato de vengar su vida sin valor. En 2009, Cave publicó un segundo libro igualmente sensacional, La muerte de Bunny Munroe. Está dedicado a la vida de un mujeriego y alcohólico llamado Bunny, que hace todo lo posible después del suicidio de su esposa.

Como guionista, Cave ha participado en varias películas australianas importantes del siglo XXI. Estamos hablando de los westerns de John Hillcote "La propuesta" y "El distrito más borracho del mundo". Cave es aún más famoso por sus bandas sonoras hipnóticas y fibrosas, que creó con su colega de Bad Seeds Warren Ellis: son lo mismo "The Proposal" y "The Drunkest District in the World", así como "The Road" con Viggo. Mortensen, "Cómo el cobarde Robert Ford mató a Jesse James" con Brad Pitt, reciente "A cualquier costo" y "Windy River".

También es famosa la aparición del músico en la pantalla en la clásica película de Wim Wenders "Sky over Berlin". En él, junto con Bad Seeds, interpretó dos éxitos de sus primeros álbumes. Y ya en 2014 se rodó un documental "20.000 días en la Tierra" sobre Cave y su proceso creativo, para cuya creación el músico también tuvo una mano como guionista.

Está vacío. ¿Puedes contarnos más sobre su grupo?

Nick Cave y Bad Seeds han viajado por el mundo durante la mayor parte de sus vidas creativas. Dependiendo de estos movimientos, que se producían cada pocos años, el material que creaba el grupo también cambiaba.

La primera etapa, que duró de 1983 a 1989, se desarrolló en Berlín Occidental, donde Cave cumplía una sentencia suspendida por posesión de drogas. La música de este período se caracteriza por un sonido crudo, casi desagradable, en el estilo gótico-blues. Durante estos años, casi todos los miembros del grupo, como el propio Cave, lucharon activamente contra la adicción al alcohol y la heroína, lo que le dio a su música un tono particularmente inquietante.

A partir de 1989, Cave se fue a Brasil, donde tuvo un romance con un periodista local. Como resultado, el estilo oscuro del grupo es reemplazado temporalmente por baladas líricas dominadas por instrumentos de teclado. Sin embargo, gradualmente la música se vuelve más versátil y experimental, y el número de miembros de la banda crece constantemente (aparece un segundo baterista).

Desde mediados de la década de 1990, Cave se mudó a Inglaterra, donde conoció a su segunda esposa y se estableció en Brighton con su familia. A partir de ese momento, comienza una nueva etapa en el trabajo de la banda: Bad Seeds ya no está tan obsesionado con la figura del propio Cave, demuestra un virtuoso dominio de los instrumentos y una impresionante gama de géneros.

Ya en el apogeo de su carrera, Cave dedicó varios años de su vida al proyecto paralelo Grinderman. Originalmente conocida como Mini-Seeds, la banda estaba formada por cuatro músicos de Bad Seeds y presentaba un estilo de ejecución más pesado con raíces en el garage rock. Entre 2006 y 2013, Grinderman lanzó dos excelentes álbumes homónimos y recorrió el mundo durante varios años, tras lo cual anunció su disolución.

Finalmente, con el lanzamiento del álbum Push the Sky Away en 2013, el grupo llega a un nuevo sonido y aborda líricamente el tema global de un mundo que cambia rápidamente. Gracias a los talentosos arreglos del multiinstrumentista Warren Ellis, la música de los dos últimos álbumes se vuelve más minimalista y adquiere un toque íntimo. Cave prácticamente ya no canta sobre la violencia y las experiencias amorosas, sino que está reconsiderando activamente el camino de su vida.

¿Qué vale la pena escuchar de Nick Cave y Bad Seeds?

Los álbumes más reconocidos son tres: Murder Ballads, The Boatman's Call y Push the Sky Away.

El primero de ellos, lanzado por el grupo en 1996, se traduce literalmente como "Murder Ballads". El disco se puede llamar conceptual: cada una de sus diez canciones cuenta una historia cruel y oscura que invariablemente termina en masacre sangrienta. Para participar en la grabación, Cave invitó a artistas conocidos: P. J. Harvey, Shane McGowan y la estrella pop australiana Kylie Minogue. Con este último, el músico interpretó Where the Wild Roses Grow, el indiscutible éxito romántico que sigue siendo el sencillo más exitoso del grupo hasta el día de hoy. Para este álbum, Cave fue nominado a los populares premios MTV de Estados Unidos, pero pidió a los organizadores que eliminaran su nombre de la lista de nominados.

A diferencia de las ásperas (y crueles) baladas de asesinato, The Boatman’s Call, grabada un año después, parece ser todo lo contrario: acordes de piano armoniosos, el suave barítono de Cave, las letras tienen que ver con el amor. Incluso puede parecer que está jugando un equipo completamente diferente. La canción Into My Arms de este álbum se considera una de las mejores canciones de amor en la historia del blues rock, y el disco en sí se incluyó en el almanaque autorizado "Mil y un álbumes de música que vale la pena escuchar antes de morir".

El penúltimo álbum de la banda, Push the Sky Away, se destaca por un sonido completamente nuevo, diferente a todo lo que Bad Seeds ha hecho antes. Durante los años 90 y principios de los 2000, el colectivo fue criticado repetidamente por ser demasiado sentimental y esforzarse por volver al estilo temprano que hizo popular a Bad Seeds. Los reproches fueron aceptados y en el nuevo álbum, en lugar de las baladas habituales y los ásperos acordes de rock, se pueden escuchar arreglos instrumentales lacónicos y composiciones únicas y viscosas, intercaladas con las reflexiones filosóficas de Cave sobre la vida en la era de Google y Wikipedia.

¿De qué se tratan las canciones?

Las letras de Cave son ampliamente conocidas debido a la apelación del músico a los difíciles temas de la muerte, la violencia y la religión. Sin embargo, escribió sus mejores canciones, por supuesto, sobre el amor.

La vida del artista estuvo invariablemente acompañada de encuentros con mujeres que incidieron directamente en el proceso creativo del músico. Primero fue la cantante australiana Anita Lane, quien participó en la creación de canciones como From Her To Eternity y Stranger Than Kindness. Cave luego se casó con la periodista brasileña Vivian. Vivió con ella durante seis años y le dedicó íntegramente el álbum The Good Son (1990) con una de las canciones más románticas de su discografía: The Ship Song.

Durante un tiempo, Cave también se reunió con el famoso cantante de rock P. J. Harvey, quien tuvo una influencia significativa en el músico: West Country Girl, Black Hair y Green Eyes del décimo álbum de The Boatman’s Call están dedicados a ella.

La última musa del cantante fue la modelo británica Susie Bick, con quien se casó en 1999. Dos años más tarde, Cave lanzó su undécimo álbum con el elocuente título No More Shall We Part, que puede traducirse como "Nunca nos separaremos de nuevo". El músico cumplió su promesa: Nick y Susie siguen juntos.

¿Qué álbum recomiendas especialmente?

El último álbum de Nick, Cave and the Bad Seeds, fue lanzado en septiembre de 2016. El disco Skeleton Tree puede considerarse el más triste jamás creado por la banda y el más personal para el propio Cave: durante su grabación, murió el hijo de 15 años del músico. Tras la tragedia, Cave no volvió a trabajar durante varios meses, y cuando decidió, cambió radicalmente el sonido del disco. El proceso de superación del repentino dolor del músico quedó plenamente reflejado en la letra de algunas canciones.

La difícil grabación de Skeleton Tree y la muerte de su hijo quedaron reflejadas en el documental "Once More With Feeling" del director australiano Andrew Dominic, que se estrenó simultáneamente con el lanzamiento del nuevo disco. Cualquiera que quiera experimentar la música de Nick Cave en vivo puede asistir a los conciertos de Bad Seeds en San Petersburgo (25 de julio) y Moscú (27 de julio), que se convirtieron en parte de la gira a gran escala de la banda en apoyo del último álbum.