Cómo el Rocketman corrige los errores de Bohemian Rhapsody

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

El musical asombrosamente hermoso y sincero sobre el legendario cantante no fue estropeado ni siquiera por la censura.

Se estrena una película biográfica sobre uno de los músicos más famosos de nuestro tiempo, Elton John. El papel principal en la película fue interpretado por Taron Edgerton, quien se acostumbró perfectamente a la imagen del prototipo.

Incluso antes de que Rocketman apareciera en la taquilla, la gente comenzó a compararlo con Bohemian Rhapsody, una película biográfica reciente sobre la formación de Freddie Mercury y Queen. Y las analogías están bastante justificadas. El director Dexter Fletcher estaba terminando Bohemian Rhapsody después del despido de Brian Singer, y también hizo una película sobre Elton John.

Y ahora podemos decir con confianza que fue Fletcher el responsable del éxito y, lo más importante, del "alma" de la historia de Mercury. "Rocketman" parece aún más animado e interesante, no contiene errores de "Rhapsody". Esta es una extravagancia verdaderamente reafirmante llena de música y escenas vívidas.

Biografía no estándar

Existe la opinión de que demasiadas películas biográficas se basan en los mismos esquemas y es por eso que las películas son difíciles de tomar en serio. Parte de la razón es que muchos músicos y personas exitosas pasaron por las mismas etapas de la vida y el trabajo. En parte, en el deseo de los escritores de tomar los movimientos más simples de la trama.

De una forma u otra, todos estamos acostumbrados a que en las primeras tomas el famoso músico se prepara para subir al escenario, y luego se sumerge en los recuerdos del inicio de su carrera creativa.

Así es como se construyó el Bohemian Rhapsody. Pero "Rocketman" desde el principio parodia este cliché: un indicio de que la acción se seguirá construyendo no según los estándares del género, sino a pesar de ellos.

La formación se muestra más rápido y más fácil, tratando de contar no tanto sobre las primeras actuaciones, sino sobre la escritura de canciones. Bernie Taupin (Jamie Bell), amigo cercano y coguionista, se convierte en el segundo protagonista de la película.

El momento sombrío de la vida no se convierte en preparación para un segundo despegue, pero el panorama completo es el fondo. Después de todo, los creadores de "Rocketman" están tratando de transmitir al espectador una verdad muy importante:

Esta no es una historia de convertirse en un músico popular, sino una historia sobre aceptarse a uno mismo con todas las rarezas y defectos.

Es por eso que los autores no se inclinan por un recuento banal de la vida del héroe con acompañamiento musical, y el intérprete del papel principal tiene más libertad. Al filmar Bohemian Rhapsody, Rami Malek solo necesitaba interpretar a Freddie Mercury de la manera más creíble posible (lo que hizo bien, y el Oscar es prueba de ello). Taron Edgerton juega con más atrevimiento y no solo copia los movimientos de su prototipo, sino que también les suma su talento. Aquí, las habilidades de actuación y la capacidad de transmitir emociones son mucho más importantes.

La música en el centro de toda la historia

Por supuesto, la biografía de un músico famoso debe estar llena de sus canciones. Pero aquí también hay problemas. Por ejemplo, movimientos demasiado estándar: tocar las primeras melodías, grabar un par de canciones y luego cortar de conciertos.

Todo en el mismo "Bohemian Rhapsody" el trabajo en la canción principal y, por supuesto, el concierto final, re-filmado con gran amor, lució el más brillante de todos. Pero aún así, el proceso creativo en sí mismo y la escritura de canciones parecían permanecer en algún lugar en un segundo plano. Y lo que es más importante, su importancia en la vida de Mercurio no está clara.

Y así, Dexter Fletcher da un paso ingenioso y brillante: una película sobre un músico se convierte en un musical. Esto permite a los espectadores escuchar muchas más canciones de Elton John, no solo durante las escenas con sus actuaciones, sino también en las historias sobre su vida. Aquí todo va acompañado de música: comunicación con los padres, amistad, amor y tragedias.

Además, este enfoque muestra cuántas canciones personales escribieron John y Taupin: las pistas ilustran perfectamente ciertas etapas en la vida de un poeta y músico. Y cuando sus composiciones comienzan a ser interpretadas por otros héroes, solo queda preguntarse cuán diferente puede sonar un mismo texto en la boca de un niño, su madre o su abuela.

En "Rocketman" las canciones no reciben menos carga semántica que los giros en la trama.

Por eso en la taquilla rusa todos los textos importantes se traducen con subtítulos. Y esto nos permite hacer otro descubrimiento: Taron Edgerton canta genial. Por supuesto, es imposible culpar a Rami Malek por no cantar en lugar de Mercury, porque las habilidades vocales de Elton John son mucho más modestas. Y, sin embargo, cuando el propio artista interpreta las canciones de la película, es una buena adición.

Tiro fantástico

No es casualidad que en la descripción de la película se vea la nota "musical de fantasía". La imagen se ve exactamente así. Partiendo de las tradiciones de construcción de biografías, "Rocketman" se basa en el brillo y la belleza. Por lo tanto, Elton John puede ser transportado a su propia infancia y luego literalmente elevarse por encima del escenario.

Los números musicales recuerdan más a "Moulin Rouge" que a "Bohemian Rhapsody": los personajes se comunican a través de canciones. Esto elimina el realismo innecesario que convierte la trama en un cliché. Después de todo, incluso la escena con una sobredosis de drogas y un intento de suicidio se presenta a través de la música. Y parece mucho más emotivo que si todo fuera como en la vida.

La propia imagen de Elton John da espacio a los autores: sus trajes brillantes y a veces locos, gafas, comportamiento excéntrico en el escenario y en la vida. El vestuario y el director solo tuvieron que repetirlo en la pantalla, y la extravagancia está lista.

Pero fueron aún más lejos, creando unas imágenes impresionantes. En la última ceremonia de los Oscar, el premio Bohemian Rhapsody a la mejor edición provocó mucha polémica, ya que la película estaba desgarrada y con pequeños cortes de fotogramas. "Rocketman" parece repudiar de nuevo a su predecesor. Algunas escenas se rodaron en fotogramas muy largos y algunos números musicales incluso crean el efecto de no editar en absoluto, recorriendo los años de la vida de Elton John o convirtiendo su encuentro romántico en un clip casi de dibujos animados.

Por tanto, "Rocketman" realmente parece una fabulosa fantasía musical, que no niega su sinceridad y emotividad.

El problema de la censura

Desafortunadamente, el lanzamiento de la película en la distribución rusa no estuvo exento de escándalo. El mismo Elton John ha declarado repetidamente que le gustaría ver una historia real en la imagen sin adornos. Y estos son problemas con la vida personal y la adicción a las drogas.

En Rusia, la película estaba marcada como "18+", pero los distribuidores aún cortaron varias escenas: el beso de Elton John con un músico negro, el beso y el sexo con el manager John Reed (Richard Madden), así como uno del uso de drogas. escenas y el título final, donde se informa que el cantante aún encontró a su amor.

El distribuidor Central Partnership se refiere a la legislación rusa, aunque en realidad solo restringe la promoción de la homosexualidad entre los niños, y el consumo de drogas se muestra aquí exclusivamente de forma negativa. Y es tanto más extraño que en algunas sesiones del bloque publicitario muestren un tráiler de la película "Vita y Virginia", en el que dos chicas se besan.

Las escenas de sexo homosexual y adicción a las drogas en "Rocketman" no son un fin en sí mismas, sino una parte importante de la historia y la trama. En el original, el guión de la película se construye de acuerdo con las claras leyes del drama: las frases del comienzo de la trama se desarrollan en la segunda parte y terminan en la final. Al eliminar estas escenas, los distribuidores violaron la integridad y el significado de algunas de las líneas.

Se vuelve incomprensible cómo Elton John se dio cuenta de su homosexualidad y cómo cambió su vida. Se pierde el sentimiento de su relación sincera y cálida con Reed, que luego se convierte en un afecto tóxico. Y la ausencia del título definitivo no acaba con las palabras de la madre del héroe, quien afirmó que estaba condenado a la soledad.

Por lo tanto, en este caso, la censura no salva a uno de algunas escenas impactantes (en el original son bastante castas), sino que solo impide que el espectador comprenda completamente la historia de vida del artista.

Pero incluso el "Rocketman" atracado sigue siendo una gran y sorprendente película. Tiene muchas canciones que quieres escuchar después de la sesión, una gran actuación y una filmación increíble. Y lo más importante, un pensamiento conmovedor y sincero que Elton John ha estado tratando de transmitir al público durante muchos años: debes aceptarte a ti mismo como eres.