Por qué Raging with Russell Crowe no es perfecto, pero aún así vale la pena verlo

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Los autores tratan de comprender adónde conducirá la tensión social, pero ellos mismos se extravían continuamente.

El 6 de agosto, se estrenó en Rusia el thriller Furious dirigido por Derrick Borte (Stars, London Town, The Jones Family) con el ganador del Oscar Russell Crowe en el papel principal. Esta es una de las primeras películas, que muestra qué cines reabrieron después de la cuarentena.

Durante el aislamiento, muchos espectadores se han perdido las pantallas grandes, pero los estudios, no queriendo correr riesgos, están posponiendo los principales estrenos para fechas posteriores. Por ejemplo, el lanzamiento de una de las cintas más esperadas de 2020, el argumento de Christopher Nolan, se ha pospuesto varias veces debido a la pandemia. Así que mientras el alquiler, por decirlo suavemente, no agrada con la variedad y más aún con los lanzamientos tan esperados.

La apertura de Furious promete una trama tensa

Rachel (Karen Pistorius) no puede ser llamada la madre del año: sufre de fatiga crónica, está pasando por un divorcio difícil, mientras que constantemente llega tarde, por eso pierde clientes y por tercera vez en un mes no lo hace. tener tiempo para llevar a su hijo a la escuela a tiempo.

Los desacuerdos menores sobre la etiqueta del automóvil llevan al hecho de que el conductor vengativo (Russell Crowe), con quien Rachel se peleó en la carretera, abre una verdadera búsqueda de la heroína y sus seres queridos. Lo peor es que el extraño al azar no se detendrá y está listo para ir lo más lejos posible en un esfuerzo por enseñarle una lección al delincuente.

La película se estrenó en el contexto de una situación política bastante explosiva para los Estados Unidos: protestas masivas contra el racismo y la brutalidad policial, exacerbaron los problemas de desigualdad social y de género.

El héroe de Russell Crowe encarna una parte de la sociedad que resultó no estar del todo preparada para aceptar los cambios radicales que han tenido lugar en el mundo. Está más cerca en espíritu de aquellos que están seguros de que el matriarcado reina en todas partes ahora y que no discriminan a las mujeres, sino a los hombres. Y bien podría unirse a uno de esos movimientos cuyo objetivo es luchar por los derechos de los hombres.

Hasta cierto punto, el principal antagonista de la película es la ira de las personas cansadas (en su mayoría hombres de mediana edad), arrojadas al margen de la vida. No es de extrañar que la imagen comience con una escena brutal en la que el héroe Crowe mata a su ex esposa y su actual pareja, y el nombre original Unhinged se traduce más bien como "emocionalmente inestable", "inquieto" o incluso "enojado". Sin embargo, además, desafortunadamente, comienzan los problemas.

Un guión indistinto revela débilmente los personajes y el mensaje social

El hecho es que están tratando de presentar al villano principal como víctima de circunstancias difíciles de la vida. Pero estar imbuido de la tragedia del personaje y simpatizar con él simplemente no funciona, aunque realmente quiero. Después de todo, ni siquiera se nos cuenta la historia de la relación del héroe con su ex esposa.

Como resultado, se convierte en una máquina de matar ordinaria sin una historia clara. Este enfoque simplemente devalúa todos los intentos de los creadores de poner profundas implicaciones sociales en el cuadro.

A veces, mientras lo ve, tiene la sensación de que los autores no tuvieron tiempo suficiente para finalizar el guión. Sabemos muy poco no solo sobre el conductor vengativo, sino también sobre aquellos a quienes persigue: sobre la heroína, su familia y amigos.

A veces, tal movimiento está justificado. Steven Spielberg en su película debut "Duel" decidió no mostrar la cara del antagonista en absoluto: según la trama, un vendedor sentado al volante de un automóvil es perseguido por un enorme camión de combustible con una figura borrosa del conductor. El director pensó que sería más aterrador y tenía toda la razón.

Pero no funciona en Furious. Al principio, se burla a la audiencia, mostrando la escena inicial del asesinato, cuyas circunstancias no se comprenden completamente, pero luego simplemente se olvidan de contar el pasado del héroe.

El excelente juego de Russell Crowe lo salva todo

Si Russell Crowe hubiera sido diferente, los errores del escritor podrían haber sido fatales para la película. Pero el actor se esforzó tanto que vale la pena ir al cine al menos por el bien de su actuación. La imagen creada por él muestra de manera convincente lo terrible que puede ser una persona que no tiene nada que perder y que ha acumulado resentimiento hacia los demás durante décadas.

En este contexto, incluso los errores de la trama como el teléfono del personaje principal, que el villano toma posesión de una manera demasiado irreal, no parecen tan obvios.

El carácter de Crowe es impredecible y espontáneo. En algún momento, da la impresión de ser invencible, porque las fuerzas de la ley y el orden son impotentes o están ocupadas con otra cosa. Esto se percibe como otra metáfora: en condiciones de tensión social (y los manifestantes en los Estados Unidos están pidiendo cada vez más cómo reformar la policía estadounidense, según los expertos para repensar radicalmente el trabajo del sistema de aplicación de la ley estadounidense), no se debe contar con la policía para ayudarlo.

Es una suerte que la película finalmente saliera a la pantalla grande: ver persecuciones en autos en una sala de cine es mucho más interesante que en casa. Obviamente, los creadores querían poner un mensaje social en la imagen. Pero perdió su fuerza incluso durante la etapa de escritura y al final no se siente tan poderoso como se esperaba.