4 razones para ver el "Ave del Buen Señor"

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Los autores de la serie combinaron a la perfección una historia real con humor y una presentación inusual.

El 5 de octubre, se lanzó un western biográfico dedicado al famoso abolicionista (es decir, un luchador por la abolición de la esclavitud) John Brown en el canal estadounidense Showtime (en Rusia, en Amediatek).

El tema en sí puede asustar a muchos espectadores rusos. En 2020, hubo muchas series de televisión dedicadas al racismo y la esclavitud negra en los Estados Unidos. Además, "Bird of the Good Lord" ni siquiera se esconde detrás de un género inusual como "Guardianes" o "Lovecraft Country".

Pero la forma de presentación, las emociones y el humor hacen que una historia completamente estadounidense sea interesante y comprensible en cualquier país del mundo.

Lo que pasa es que un equipo genial está detrás de la creación del proyecto. Ethan Hawke no solo interpretó el papel principal, sino que también trabajó en el guión del libro del mismo nombre de James McBride. Junto con el actor, la serie fue producida por maestros tan experimentados como Jason Bloom (director de Blumhouse, uno de los principales productores de películas de terror), que ya dirigió a Hawke en la primera "Judgement Night", y Marshall Persinger ("Alienist"). Y los episodios fueron dirigidos por excelentes directores seriales: el autor de "Touched by Evil" Allen Hughes, Kevin Hooks, responsable de casi la mejor serie de "Escape", y muchos otros.

Tal composición ya insinúa que el espectador está esperando algo dinámico y brillante. Y de hecho lo es. Además, tomaron la biografía de una personalidad no estándar como base, y Ethan Hawke recibió carta blanca para revelar la imagen del héroe.

Como resultado, "Bird of the Good Lord" no es solo una historia biográfica sobre la lucha contra el racismo, sino un western brillante, en el que el humor se combina con el drama en vivo.

1. Esta es una historia real sobre una persona inusual

Toda la trama se presenta desde la perspectiva de un joven de piel oscura, Henry (Joshua Caleb Johnson), al que apodaban Cebolla. Después de que el padre del adolescente muere en un tiroteo, es secuestrado por el abolicionista John Brown (So Hawk). Planea organizar el mayor levantamiento de Estados Unidos y acabar con la esclavitud. Pero en realidad, hay muy pocas personas en el ejército de Brown. Y se comporta un poco inadecuadamente.

Si miras la historia real de John Brown, inmediatamente quedará claro lo extraño que era este hombre. Es uno de los primeros abolicionistas blancos en tomar las armas para luchar por los derechos de los negros. Brown se desilusionó con los intentos de resolver pacíficamente el problema de la esclavitud y creyó firmemente que ganaría. Pero un celo casi religioso en él reemplazó toda la lógica de las acciones.

Se involucró en aventuras perdidas deliberadamente, por lo tanto, además de numerosos hijos, no tuvo muchos seguidores. Pero sus discursos y sermones impresionaron a la gente y les hicieron pensar en la posibilidad real de una vida libre.

John Brown incluso se atrevió a apoderarse del arsenal de Harpers Ferry y casi lo consiguió. Pero según la idea, se suponía que unos 4.000 combatientes participarían en el ataque. En realidad, lideró solo a 40 personas.

Quizás Brown estaba casi loco y terminó sus días en la horca. Pero la fe en los ideales de una sociedad libre lo convirtió en mártir y dio a luz esa chispa en muchos, que luego estalló en numerosos levantamientos.

Desde la primera aparición de John Brown en la pantalla, está claro que los autores aman sinceramente al héroe solo por su ingenuidad y locura. Este es un verdadero fanático: le tiembla la voz cuando habla de sus planes. El héroe se precipita sin miedo hacia cualquier oponente y se pierde si se da cuenta de que no todo el mundo está preparado para la misma dedicación.

Pero si sobre Brown, a pesar de todas sus rarezas, hablan solo de manera positiva, entonces la historia de la lucha contra la segregación en sí se presenta de manera muy ambigua. Y esto también distingue al "Pájaro del Buen Señor" entre proyectos similares. La serie muestra a la perfección por qué estos enfrentamientos duran tanto.

Después de todo, muchos héroes de piel oscura, aunque indignados por la esclavitud, realmente no quieren hacer algo por sí mismos. Tienen miedo incluso de poner firmas, y más aún de tomar las armas. Basta con indignarse entre amigos y volver a la vida normal. Y esto es demasiado similar a la situación en el mundo moderno.

Cuando se trata de personajes que viven en libertad y comodidad, está claro que muchos subconscientemente se esfuerzan por elevarse por encima de quienes los rodean. Incluso si hablan en voz alta sobre la igualdad y sus propios antepasados fueron esclavos recientemente. La escena en la que un héroe de piel oscura exige al otro que lo llame "señor" es algo divertida, pero inmediatamente tacha todas las palabras pretenciosas sobre la libertad.

Al mismo tiempo, no se debe pensar que El pájaro del buen señor es un drama histórico social. Después de todo, Hawke y sus compañeros lograron hacer lo principal: la serie es interesante de ver como una película emocionante.

2. Esta es una verdadera road movie y un western genial

Los escritores actuaron sabiamente al archivar la historia en nombre del personaje ficticio Onion, y no a través del propio John Brown. Esto agrega una perspectiva subjetiva a la historia. Aunque al comienzo de cada episodio escriben "Todo es cierto", la percepción del personaje puede distorsionar hechos reales e incluso imágenes de personajes históricos. Pero es aún más importante que Lukovka a veces se une con Brown y sus asistentes, y luego se embarca de forma independiente en un viaje a diferentes ciudades.

Este enfoque le permite mostrar la vida cotidiana de los Estados Unidos a mediados del siglo XIX y lanzar varias historias independientes: dramáticas, cómicas e incluso románticas. Como en una road movie clásica, los héroes se encuentran con nuevos amigos y enemigos, se encuentran en situaciones difíciles y buscan formas de salir de ellas.

Además, "Bird of the Good Lord" se construye más de acuerdo con las reglas de las películas que con las series. Es que el momento es mayor.

Los primeros episodios establecen un ritmo bastante animado y muestran algunos tiroteos geniales, y luego la acción se ralentiza. Aquellos que quieran la atmósfera de un western duro tendrán que aguantar hasta los episodios finales. Habrá un asedio real durante todo el episodio (la historia está basada en hechos reales, por lo que esto difícilmente puede considerarse un spoiler).

En general, "Bird of the Good Lord" está muy bien estilizado para los westerns clásicos. No es de extrañar que la fuente en la pantalla de inicio recuerde tanto a películas como "El bueno, el malo, el feo". Pero no estamos hablando de películas de acción modernas y atrevidas, sino de trabajos más psicológicos, donde los héroes mismos son más importantes que sus pistolas.

3. El impresionante Ethan Hawke que grita y pone los ojos en blanco

En los últimos diez años, este actor se ha convertido en una auténtica estrella de los westerns. Hawke ha protagonizado la nueva versión de Antoine Fuqua de The Magnificent Seven, Little Kid, In the Valley of Violence, excelentes ejemplos del género resucitado.

Aún así, John Brown es una nueva etapa en su carrera, y no solo otro héroe con armas. No en vano Ethan Hawke es uno de los actores favoritos de Richard Linklater y otros directores de drama. El artista sabe cómo transformarse por completo en sus personajes y mostrar fuertes emociones.

John Brown en esta serie es una verdadera estrella de rock, y cada escena con él es una actuación vívida.

No es de extrañar que se dé tanto tiempo a los monólogos del héroe; escucharlos no es aburrido (si es posible, es mejor incluir la pista original). En realidad, estos son clips separados en los que el personaje da un impulso increíble. Hawke optó por no mostrar la versión del héroe que se ve en los libros de historia. Añadió expresión a Brown, convirtiéndolo en un tonto, casi en el espíritu del Rey Lear de Shakespeare.

El actor de esta imagen recuerda mucho a Tom Waits, quien durante muchos años actuó como un loco maltratado y prefirió jadear y murmurar en lugar de cantar. No solo todos los sermones de Brown en El pájaro del buen señor se ven exactamente iguales, sino incluso los tiroteos con su participación.

Grita, cita la Biblia cada minuto e inmediatamente dispara con las dos manos de las pistolas. Por un exceso de emociones, el héroe no termina la frase, se confunde, gruñe, suspira pesadamente y vuelve a agarrar su arma.

A mitad de temporada, bajo la barba siempre sucia y despeinada, es simplemente imposible reconocer al hombre guapo con estilo, que Hawke apareció en la mayoría de los demás roles. Y no es solo maquillaje. Esta es verdaderamente una reencarnación. Increíblemente emocional, a veces demasiado grotesco, pero completamente sincero.

4. Es una gran comedia de Tarantino

Un proyecto así podría arruinarse por una seriedad excesiva. Después de todo, una serie sobre un luchador contra la segregación debe ser lo más realista posible, arriesgando el interés solo para una audiencia familiarizada con el problema, o agregarle componentes que atraigan a cualquier espectador.

Afortunadamente, los creadores de "Bird of the Good Lord" no tomaron un camino sencillo y no convirtieron la acción en una película de acción sangrienta (como hicieron con los "Siete Magníficos" antes mencionados). Pero agregaron mucho humor a la trama. Y no es solo la brillante imagen de Ethan Hawke descrita anteriormente.

El joven Henry, en cuyo nombre se cuenta la historia, viste ropa de mujer durante toda la serie.

Dio la casualidad de que el desatento Brown decidió que el niño que salvó era una niña. Y el adolescente, acostumbrado a no contradecir al blanco, no se atrevió a corregirlo. Por supuesto, esto crea muchos momentos cómicos: en diferentes momentos el héroe termina como sirviente en un burdel, los hombres coquetean con él y luego incluso se enamora de la hija de Brown. Esta línea no dura mucho, pero es al mismo tiempo muy conmovedora y divertida: la química entre los personajes se transmite muy bien.

La hija de Brown, por cierto, es interpretada por Maya Hawke, la verdadera hija de Ethan Hawke. Muchos la recuerdan por su papel en la tercera temporada de Stranger Things.

Otros personajes secundarios también añaden diversión. Por ejemplo, David Diggs fue invitado a interpretar el papel del famoso abolicionista Frederick Douglas. Más recientemente, protagonizó el musical de hip-hop Hamilton como el Marqués de Lafayette y Thomas Jefferson. Y ahora Diggs vuelve a interpretar a un revolucionario brillante y cómico, cuyas actuaciones también se parecen a los espectáculos teatrales. Y también este héroe coquetea con todas las chicas que lo rodean. Y está claro cuál será su encuentro con Lukovka.

Combinado con la estilización clásica y la crueldad, todo esto da la atmósfera de un western casi tarantino. Una vez pensó en hacer negro al famoso Django de las películas de Corbucci. Y Hawk también lo vistió con un vestido de mujer.

"Bird of the Good Lord" mantiene a la perfección el equilibrio de géneros. Esta es una excursión a la historia de los tiempos de la esclavitud, después de la cual querrás leer sobre héroes reales y sorprenderte de que en la vida estaban aún más locos que en la pantalla. Este es un western divertido e ingenioso con personajes coloridos.

Y los fanáticos de Ethan Hawke obtendrán un placer especial con el próximo papel brillante. Las escenas del programa seguramente se difundirán rápidamente entre los fanáticos.

Siete episodios de 45-50 minutos cada uno pasan volando como un largometraje. Y en un proyecto histórico, la facilidad de percepción vale mucho.