17 dibujos animados japoneses que todos deberían ver

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 03:53

Una selección de dibujos animados de larga duración de los directores más famosos, después de los cuales definitivamente te enamorarás del anime.

Makoto Shinkai

Makoto Shinkai es artista de animación, director y guionista. Prefiere trabajar solo con recursos mínimos. Dibujó sus primeros dibujos animados sin la ayuda de nadie en la computadora de su casa. Para la imagen dibujada de alta calidad y detallada, Shinkai ha sido llamado "el segundo Miyazaki" más de una vez, pero el propio artista es demasiado modesto para estar de acuerdo con esto.

Tu nombre

• Fantasía, drama, melodrama.
• Japón, 2016.
• Duración: 110 minutos
• IMDb: 8, 5.

Mitsuha es una estudiante de secundaria de un pequeño pueblo perdido en las montañas. Sueña con crecer lo antes posible y mudarse a una metrópolis bulliciosa. Taki es un chico corriente que vive en el centro de Tokio. Nunca se conocieron ni se conocieron, pero todavía existe una conexión inusual entre ellos. En un sueño, Taki y Mitsuha cambian de cuerpo y adquieren la capacidad de vivir la vida del otro. Al principio lo ven como un juego divertido, pero con el tiempo se vuelve mucho más complicado.

Jardín de palabras agraciadas

• Melodrama.
• Japón, 2013.
• Duración: 46 minutos
• IMDb: 7, 6.

Takao quiere dedicar su vida a la fabricación de zapatos, por lo que regularmente huye de las aburridas clases escolares a un jardín de infancia japonés para dibujar bocetos con calma. Un día conoce a la misteriosa mujer Yukio, que sale a pasear solo bajo la lluvia. Takao se enamora de ella, pero la temporada de lluvias está llegando a su fin y se desconoce si la volverán a ver.

Cazadores de voces olvidadas

• Drama, aventura.
• Japón, 2011.
• Duración: 116 minutos
• IMDb: 7, 3.

La novia de Asuna vive en un pequeño pueblo japonés. Tiene muy pocos amigos, por lo que pasa la mayor parte de las tardes en la ladera escuchando la vieja radio con la ayuda de un cristal mágico. Una vez, camino a la colina, la niña es atacada por una extraña criatura, de la que el joven Xiong la rescata. Después de este incidente, se entabla una amistad entre ellos, pero inesperadamente Xiong muere trágicamente y Asuna emprende un viaje arriesgado.

5 centímetros por segundo

• Drama, melodrama.
• Japón, 2007.
• Duración: 63 minutos
• IMDb: 7, 8.

Tres hermosas y tristes historias sobre el amor, el tiempo y la distancia, orgánicamente vinculadas en una caricatura bien dibujada con una banda sonora increíble. Tratan sobre la vida y el crecimiento del personaje principal Takaki Tohno y sus intentos de mantener relaciones a distancia.

Mamoru Hosoda

Mamoru Hosoda es director y guionista de películas animadas. Hizo su primera película en la escuela secundaria cuando aún era un niño. En muchas entrevistas, Hosoda dice que la experiencia de la vida es a menudo la base y el estímulo para nuevos guiones para sus películas. Por eso el director tiene tantos trabajos dedicados a la familia, el proceso de crecimiento y la formación de una personalidad.

La chica que saltaba a través del tiempo

• Ciencia ficción, drama, melodrama, comedia.
• Japón, 2006.
• Duración: 98 minutos
• IMDb: 7, 8.

Después de haber sobrevivido a un terrible accidente, Makoto, de diecisiete años, descubre de repente su capacidad para viajar en el tiempo. Inspirada por un regalo extraordinario, comienza con todas sus fuerzas para mejorar su vida, volviendo una y otra vez al pasado para arreglar algo. Pero pronto queda claro que el viaje en el tiempo no es un regalo en absoluto, sino simplemente la acción de un dispositivo especial que pertenece al niño Chiaki, que vino del futuro.

Hijo del monstruo

• Aventura de fantasía.
• Japón, 2015.
• Duración: 119 minutos
• IMDb: 7, 7.

La historia del niño huérfano de la calle Kyuta y el hombre oso Kumatetsu. El niño y el monstruo viven en mundos diferentes, que no deben cruzarse, pero sucede que los habitantes de un universo paralelo se llevan al huérfano. Kyuta se convierte en alumno de Kumatetsu y comienza a aprender varios trucos de combate de él para prepararse para un desastre natural inminente.

Hiromasa Yonebayashi

Hiromasa Yonebayashi es considerado el director más joven del Ghibli Animation Studio. En 2016, su largometraje Memories of Marnie ganó un Oscar a la Mejor Película de Animación.

Arietti de la tierra de los enanos

• Fantasía.
• Japón, 2010.
• Duración: 90 minutos
• IMDb: 7, 6.

Syo, de doce años, viene a visitar la antigua casa de su tía y accidentalmente salva a una inusual niña llamada Arietti de un gato. Entonces se entera de que en el vecindario de la gente común vive una "presa" enana que hace todo lo posible por mantener en secreto su existencia. A pesar de todas las prohibiciones, se entabla una amistad entre Syo y Arietti, pero no dura mucho.

Recuerdos de Marnie

• Drama.
• Japón, 2014.
• Duración: 123 minutos
• IMDb: 7, 8.

Anna es una niña increíblemente solitaria que ni sus padres adoptivos ni nadie más pueden entender. Su único consuelo es dibujar. Una vez, durante una lección en el parque, Anna está sufriendo un severo ataque de asma, tras lo cual sus padres deciden enviarla a sus familiares para que la traten en una casa en la costa. Allí conoce a la misteriosa Marnie, que al cabo de un rato desaparece en algún lugar.

Hayao Miyazaki

Hayao Miyazaki es el director de animación japonés más famoso, escritor y uno de los fundadores del estudio de animación Ghibli. En sus obras, a menudo llama la atención sobre temas tan complejos como la guerra, el pacifismo, los problemas ambientales, la actitud del hombre hacia la naturaleza y el crecimiento.

Porco Rosso

• Fantasía, melodrama, aventura.
• Japón, 1992.
• Duración: 94 minutos
• IMDb: 7, 8.

Una caricatura sobre el virtuoso piloto Marco Pagott, quien se decepcionó tanto con la gente que incurrió en una maldición y se volvió como un cerdo. Después de que los nazis llegaron al poder en Italia, Marco comenzó a trabajar para el estado, protegiendo a los barcos mercantes de los ataques de los secuestradores. No les gustó mucho, por lo que decidieron eliminar a Marco, lo que lo obligó a luchar contra el verdadero rey del vuelo: el piloto as Curtis.

El viento se hace mas fuerte

• Drama, biografía, historia.
• Japón, 2013.
• Duración: 126 minutos
• IMDb: 7, 8.

La extraordinaria historia de vida de Jiro Horikoshi, el hombre que diseñó aviones de combate japoneses durante la Segunda Guerra Mundial. Según Miyazaki, "The Wind Rises" es su única caricatura, filmada para adultos.

Nausicaä del Valle del Viento

• Ciencia ficción, fantasía, drama.
• Japón, Estados Unidos, 1984.
• Duración: 112 minutos
• IMDb: 8, 1.

Una terrible catástrofe ecológica ocurrió en la Tierra: casi toda su superficie estaba cubierta por un mar venenoso. La única isla de tranquilidad en este mundo es solo el Valle de los Vientos, un reino sereno gobernado por una niña inusual Nausicaä y su sabio padre. Este pedazo de paraíso atormenta a los habitantes de otros estados supervivientes que deciden luchar por los recursos naturales restantes.

Goro Miyazaki

Goro Miyazaki es un artista y director japonés, hijo del famoso Hayao Miyazaki. El padre de Miyazaki se opuso a que su hijo dirigiera, argumentando que todavía le faltaba experiencia. Pero Goro aún comenzó a trabajar en su propia serie animada y ya ha lanzado varios trabajos independientes hasta la fecha.

De las pistas de Kokuriko

• Drama.
• Japón, 2011.
• Duración: 91 minutos
• IMDb: 7, 4.

Desde pequeña, Umi está acostumbrada a ser independiente y a resolver problemas sola. No se sorprendió ni siquiera en el momento en que tuvo que ir a Tokio para una importante reunión con el patrocinador de la escuela para salvar el edificio de la demolición. Mientras sucedían todos estos eventos, la niña no se dio cuenta de lo inesperadamente que se enamoró.

Yoshifumi Kondo

Yoshifumi Kondo es un animador, diseñador y director de producción japonés que trabajó en Studio Ghibli con Hayao Miyazaki e Isao Takahata. Desafortunadamente, Kondo murió de un aneurisma, pero dejó algunas magníficas obras propias.

Susurro del corazón

• Drama, melodrama.
• Japón, 1995.
• Duración: 111 minutos
• IMDb: 8, 0.

Shizuku es muy aficionado a los libros y trata de pasar cada minuto libre leyendo. Pronto se da cuenta de que todos los libros que toma prestados de la biblioteca ya han sido leídos por un tal Seiji Amasawa. Shizuku decide averiguar quién es este misterioso extraño, con quién tiene intereses tan similares, y conocerlo mejor.

Isao Takahata

Isao Takahata es director, guionista, productor y cofundador de Studio Ghibli. Sus obras son sabias, melancólicas y en muchos sentidos realistas, así que si quieres ver algo fabuloso y ligero, elige otra cosa de la lista.

La leyenda de la princesa Kaguya

• Fantasía.
• Japón, 2013.
• Duración: 125 minutos
• IMDb: 8, 1.

Anime basado en el antiguo cuento popular japonés "The Tale of Old Man Taketori". Un día, mientras caminaba por el bosque, el viejo Taketori se encontró con un tallo de bambú extrañamente brillante. Cuando lo miró más de cerca, descubrió a una pequeña niña que cambió su vida para siempre.

Tumba de luciérnagas

• Drama, militar.
• Japón, 1988.
• Duración: 89 minutos
• IMDb: 8, 5.

El anime trata sobre el duro y dramático destino de dos huérfanos que perdieron a sus padres durante la Segunda Guerra Mundial y ahora se ven obligados a sobrevivir solos en un mundo cruel de posguerra.

Satoshi Kon

El director japonés Satoshi Kon no es muy conocido, pero su trabajo ha inspirado a directores como Christopher Nolan y Darren Aronofsky, y eso ya significa algo. En sus películas, al director le gusta tocar varios problemas sociales agudos.

Érase una vez en Tokio

• Drama, comedia, aventura.
• Japón, 2003.
• Duración: 88 minutos
• IMDb: 7, 9.

Deambulando por las calles de Tokio, tres mendigos vagabundos encuentran a un bebé recién nacido abandonado en la calle. Las personas sin hogar deciden ayudar al pequeño a encontrar a sus padres, cueste lo que cueste.

Pimenton

• Detective.
• Japón, 2006.
• Duración: 90 minutos
• IMDb: 7, 7.

En un futuro no muy lejano, se inventó el DC Mini, que permite a los médicos penetrar en los sueños y fantasías de los pacientes. No fue peligroso hasta que cayó en manos de intrusos, quienes, con su ayuda, comenzaron a enloquecer a personas inocentes.